向生命中的永恆，致敬

大半年前的夏天，離開新加坡前最後一個禮拜的週末，百無聊賴的我走進national museum準備撞一下運氣。
運氣還不錯，除了常設展覽之餘，還有個特色展覽，叫「GENESIS」, 是一個叫Sebastião Salgado的攝影師的作品展。

邁入展廳之前，完全沒想到，這個展覽會給我如此大的悸動以致於我在新加坡燥熱的夜晚裡，第一次失眠了。攝影師用鏡頭記錄告訴現代化發展的背後，地球上的未被破壞的浩瀚面貌，探討人與星球之間種種因果尋律。

大半年後的今天，我走進香港文化中心的劇場，被撲面而來的冷氣凍得打了一個冷顫，然後燈光開始暗下來。第一張巴西礦產萬人坑的照片，熟悉的構圖和招牌的黑白色調，我腦海里忽然就浮現出去年看的攝影展。
After all, people are the salt of the earth.

然後電影開始娓娓道來，儘管還沒有提及攝影師的名字，但是我心裡已經篤定他們肯定是同一個人. 果然。
The photographer is literally somebody drawing with light. The man writing and re-writing the world with lights and shadows.
攝影師，顧名思義，就是用光影在繪製圖案的人。
從south america到workers, 再到觸目驚心的africa系列和向宇宙終極奧義致敬的GENESIS。大師在一旁生動的講解著照片背後的人文故事。

眼前的景像，耳邊的音樂，和腦海裡的畫面忽然重疊的一瞬家，轟，發出了巨大的共鳴。不知不覺中我竟然熱淚盈眶。

我覺得最偉大的地方在於，攝影師每一個拍攝選題都十分連貫，從邁出第一步開始就似乎已經明白自己在尋找的是什麼。 他是真正熱愛這個星球，走過的每一寸土地，他努力和每一個人，每一隻動物建立起信任的關係，他一直是用溫柔而堅定，感性而理性的目光在注視著這個世界，探索人與人，人與動物，動物與宇宙間純真而動態的奧秘。嚴肅而溫柔。

直至在非洲直面難民和屠殺。死亡是審視和批判的，絕望的眼神和對體制的憤怒激怒了大師，他在反覆多次進入非洲，親眼目睹堆積成山的屍體和幾十萬難民之後，眼淚和嘆息。

My soul is breaking. I don『t believe in human's rescue any more.
我的靈魂壞掉了，至此我再不相信任何人類的救贖。

然後發生了最美好的事情。大師因為機緣巧合回到荒蕪的巴西，接手了家裡的農場，在一片貧瘠的山丘上，開始種樹。當看到溫室裡的小樹苗長成一棵實實在在的樹的時候，他被樹苗帶來的生機所治癒了，我也忽然明白了小學課本上看蒙田的那篇「敬畏生命」。也終於明白GENESIS的初衷。

恨和仇恨傳播的速度遠快過生命成長的節奏，我們要致敬的，是生命里那份永恆。這是需要在大悲大喜之後的大徹大悟，遠遠超越了種族，超越了年歲，超越了時間，變成了永恆。

電影節選片的時候，根本不知道這個電影是講述什麼故事，只是單純被標題吸引。沒想到冥冥之中卻有著這麼奇妙的關聯。很慶幸在觀影之前就已經對攝影師和作品有了基本的認知，才能從浩瀚的景觀中看到攝影師的初心。我相信，這也是一種緣份。

最後因為豆瓣影評不能貼圖，建議大家Google搜索「genesis Sebastião Salgado」，和他TED的演講，叫「Sebastião Salgado: The silent drama of photography」。相信你會和我一樣，震撼得久久說不出話。

向大師致敬。