王家衛創作上的起跌

很高興看到王家衛拍出了這齣電影, 原因有二: 一) 這部片中, 重現了王氏對追憶過去這個母題; 二) 他明顯地以不同的方式來表現這個主題, 即使當中或有不少失敗之處 (事實上, 這也不是他最好的作品)。

不少人都會被中, 緩慢的節奏所悶。 無可否認, 對比與相似的, 本片確實沒有足夠的內容和情節作支撐, 單就角色而言, 已沒有那麼多人物了; 即使本片故事是有關婚外情的四角苦戀, 當中有著複雜的愛恨糾纏, 但全片都是集中在梁朝偉和張曼玉這條感情線上的。再加上本片以大量的慢鏡頭來捕捉主角日常的生活細節、一顰一笑, 因此, 難免予人一種吃不消的拖沓和冗長的感覺。但我絕不會斷言, 王家衛的「藝術修養越來越江郎才盡」， 事實上，較之他上一部作品, 已是言之有物得多了。

故事以人物出發, 於王家衛及近年本地電影而言, 都已非新的技法了, 所以王不得不求突破。本片的慢鏡頭、以及緩慢的節奏, 就是他的新嘗試。這技巧恰能配合片中處處充滿了壓抑的氣氛: 自梁朝偉和張曼玉, 彼此發現自己的配偶和對方的伴侶有染, 至及後兩位主角由相憐相知, 到不知不覺的愛上對方後, 當中的無不是籠罩在壓抑的氣氛中: 張一身的鮮艷旗袍, 往往隨她婀娜多姿的步伐, 走進幽暗中買一碗粥; 梁也在同一間檔, 獨自一人進餐。顏色明暗的對比, 生活一個片段, 都儘是孤獨、悵惘的感情, 而那緩慢的節奏, 正好增強了抒情的效果。

對於壓抑的緣由, 沒有明確的交代, 也欠缺說服力, 可說是敗筆之一。而且, 本片可以再次重現了王又一直追尋的母題--追憶逝去年華。單就片名而言, 已可看出當中的端倪。

中一再強調時間的流逝, 只是沒有像中, 叫觀眾看那一分鐘怎麼過; 但片中有不少場面, 時鐘都佔去了不少的畫面, 已是十分呼之欲出了。

故事由香港1962年開始, 到1966年結束。 餘下的是未完的1967年, 男女主角的結局如何? 仍是未可知數, 肯定的是兩人都懷緬過去。