自我保護之下請讓我們「犯錯」

幾天前看了這部電影，主題是關於家庭。具體點，是有關一對頗成問題的父母以及他們膝下的兩個孩子之間受了家庭影響而略顯灰暗的青春期的麻煩事。電影的導演兼編劇就是這故事的原形，所以，這部2005年的新片將我們直接拉回到八十年代的紐約布魯克林。
 

這部電影又是我格外衷愛的那一類——小片子，小故事，有著很樸實的敘事，領著我們去靜靜地進入一段回憶（我想強調說：「回憶」只是故事的一種外殼，通過種種時代環境符號給予我們的暗示）。我覺得自己在看這部電影的時候就是這個樣子的：佇立在透明的櫥窗玻璃前，默默注視著另一邊——二十幾年前的那個世界的一個四口之家。
 

故事選擇發生的年代已經久遠，因為這畢竟牽涉到導演個人的自傳色彩，但故事中暴露的家庭危機卻反映了極其普遍的一種社會現象，足以將這個故事重新放置到任何時代背景之下都沒有問題。


也許正是緣於親身的體驗吧，所以在導演很從容的設計之下，從父母到孩子，這個家庭中的每一個人身上都存在問題：妻子Joan製造種種「外遇」，丈夫Bernard因事業低靡而不斷加劇的古怪性格，父母毫無顧忌的離婚分居、甚至讓孩子掩護自己私藏一點小財產（其實就是一些分不清誰付帳的書），丈夫在孩子面前大罵妻子的醜事，跟孩子在遊戲中耍懶；然後就輪到他們的孩子——Walt和Frank在家庭生活的影響之下也全都染上了青春期心理疾病。

 
這故事中格外引起我注意的地方就是：導演讓每個人都有錯，而且都錯得毫不掩示，但是故事的表達過程卻絲毫沒有對問題進行戲劇性的誇大處理，這反而更能夠讓觀眾覺得感同身受：是的，往往就是這樣——我們每個人，無論在社會中擔當怎樣的角色，到頭來總歸都要犯一些錯，有大有小，理由常常是出於一種利益爭執下之的自我保護，且不管與我們的爭執的對像是誰，那陣式完全就如同Squid和whale之間fighting的樣子。
 

談不上罪大惡極，但也非完全無辜。


提到「年代」，就想多說一句關於這片子的美術部份（也是我喜歡這部影片的另一個理由）——雖然是小製作，電影卻能在美術上嚴守了每一個關於時代的細節。不僅是環境、服務，還包括了膠片本身的色彩處理。真的非常不容易。至於以當我看到介紹才知道這竟然是一部05年的新片，禁不住對這部電影的美術部份肅然起敬。

 
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