心理狀態外化之手段

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《藍》是法籍波蘭導演基耶斯洛夫斯基代表作《紅白藍》三部曲中的壓軸之作，其精巧的藝術構思和獨特的表現手法歷來得到諸多好評，現試簡析之。

《藍》主要表現了一位女子在因車禍失去自己音樂家丈夫和小孩之後的心路歷程，影片更多的是以呈現人物的心理狀態為主，也就是將特定時間地點的主人翁的內心狀態通過一系列手法具象的傳達給觀眾，在一系列導演營造的意象中，觀眾可以根據自己的理解來確定影片的立意，可以說，整個片子是很開放的，雖然導演將其基調確定為三色旗中的「自由」，但他的表現手段並不是封閉式的，他極端個人化和藝術化的處理也為觀眾自身的理解留下了相當的空間。而這種表現手段就是這裡需要討論的，我們看到，整部影片中女主角的台詞並不多，而直接表露其心理的台詞更是少之又少，那麼影片所採用的將其心理狀態外化的手段有哪些呢？

第一、事物局部特寫的運用，這種手法主要是通過關注事物的細微處傳達主人翁的細緻感受，通過引導觀眾關注平時很少能注意到的部份或是角度，讓觀眾體會到主人翁的心理狀態。比如，車禍後主人翁茱莉躺在病床上，等待著家人的噩耗，畫面中唯一清楚的是被子上的一粒絨毛，而背景中的病床和人物都是模糊的，唯一的絨毛隨著呼吸來回擺動，清楚地表現了此時茱莉內心的忐忑和無助感，然後朋友向茱莉說明她的家人已經不幸去世，此時畫面中出現的是茱莉的眼睛，眼睛中反射出的朋友特別遙遠和微小，正在向她敘述，通過她眼睛的變化甚至是眨眼睛的頻率觀眾都能直接的體會到她此刻絕望的心情，體會到人是如何接受一件幾乎不可能接受的事情。又比如，對茱莉經常去咖啡館喝咖啡的這一情節中對咖啡杯的描摹，通過靜止的咖啡杯的光影變化體現時間的流逝，通過一塊一角放入咖啡裡的糖慢慢被咖啡完全浸濕然後被扔入咖啡中來表現茱莉心情的變化，這種局部的表現在《藍》中隨處可見，這樣的手法對於傳達細微感受是很有效的。

第二、音樂的運用，這一點歷來為眾多影評人所稱道。音樂在這部片子裡的意義不僅僅限於平常的渲染氣氛，由於茱莉的丈夫是一位偉大的音樂家，所以音樂其實是茱莉與過去唯一的交流方式，而她對待音樂的態度也將是矛盾的，一方面，她急於擺脫舊的生活留下的傷痛，所以她毀掉琴譜，砸下琴蓋，試圖以這種方式來毀滅有形的音樂形式，但另一方面，同一主題的音樂卻時時縈繞在她心頭，她沉浸在其中，享受著曾有的幸福，卻常常又下意識的從音樂中逃走，以面對冰涼的現實。在這裡，導演選用了兩種風格的主題來貫穿影片，當茱莉忽然陷入對過去的回憶的一閃念，比如在家中回想起過去，別人還給十字項鍊時，得知丈夫婚外情的時候，都選用強有力的同一主題旋律，讓人有一種忽然從現實被拉回過去的震驚感。當她在現實中得不到解脫而向過去求助時，比如在陽光下茱莉沉浸於對過去的回憶中，或是她的手指滑過琴譜時，往往選用舒緩而寧靜的旋律，表現對過去的無限留念。而在影片的結尾的長鏡頭中出現了所有的人物時，導演選用了人聲合唱，聽過貝多芬第九交響曲第四樂章的人都會深刻感受到人聲是世界上最美的樂器，而在《藍》里，帶有宗教救贖式的人聲合唱傳達的是一種對人的拯救，這裡拯救的不僅是茱莉，還有在畫面中出現的所有正在陷於苦難和已經陷於苦難中的人，他們迷茫的表情和空靈的音樂正如苦難的人間和至美的天堂的對比，後者正在以一種包容一切的神聖感帶著冥冥眾生飛昇，可以說，這一段音樂的選用將整個影片提升到拯救人性的高度，對於主題的深化是非常重要的。

第三、特定場景的安排。由於主人翁在整部片子中純粹沉浸在自我的主觀世界中，導演安排了客觀發生的一些事件，通過它們和主人翁的聯繫或是通過將主人翁置於這些場景中來使主人翁內心的情緒能夠以客觀的方式傳達出來。最典型的就是茱莉的四次游泳。每次都出現偌大的藍色游泳池，每次她跳入水中都是為了讓自己可以有暫時的逃避的感覺。第一次是她剛搬入新家，她試圖讓自己坦然地對游，這裡表現了她希望通過逃到一個陌生環境後換取片刻的安寧。第二次是男孩要將十字項鍊歸還給她之後，她試圖從游泳池起身時耳邊卻響起了強有力的主題音樂，讓她不得不又返回游泳池，這裡表現的是現實讓她又一次不得不面對過去，她卻不能永遠以游泳池作為自己的保護，但她也無力面對過去的矛盾處境。第三次是她借鄰居的貓殺死了自己屋裡的老鼠後，跳入游泳池拼命的游，這裡表現的是她想通過游泳池洗刷自己認為附載於自身的巨大的罪惡感，而她起身後一大群孩子跳入游泳池也表現了她內心巨大的慌亂感和不可控感。第四次是她得知丈夫有婚外情後，她跳入水中卻無力游泳，只是靜靜的潛水到不能再堅持，表現了這突如其來的事件對她內心世界的衝擊，她只能默默承受，卻無力改變事實。這件事也是茱莉的一個轉折點，她一直走不出過去，是因為她堅持認為車禍讓她失去了最愛的最珍貴的東西，她的丈夫也就是這一切的化身，失去了丈夫一切也就沒有了任何意義，所以她一直沉浸於這樣的狀態之中，但是在經歷這麼多自我折磨之後自己卻發現，原來在很早以前自己就已經失去了他，而現在自己的所作所為又應該找一個怎樣的理由來支撐呢？如果說導演在這裡表現的自由的含義，那應該是，茱莉一直以來都是不自由的，但她生活得很好，因為她沒有意識到自己身處的真正狀態，她的世界的身處永遠存在她的丈夫的影子，一直暗戀她的音樂家說過一句話，我不要你的曲譜，我自己的雖然很蹩腳，但那是我自己的。而茱莉直到丈夫車禍以後才一步步地在痛苦中慢慢明白這個道理，到影片的最後，茱莉開始慢慢走出陰影，但這只是開始，卡夫卡說過，精神祇有不再作為支撐的時候，它才會自由。茱莉面對一個由於車禍失去支撐而實際早已失去支撐的自己的世界，應該如何得到真正的自由，這是值得我們思考的問題。