頹敗的美麗

 　　記得第一次聽《邦尼和克萊德》這個電影名字是在學習世界電影史綱的時候，他是新好萊塢標誌性的作品，影片的暴力場面宣告了「新好萊塢」的來臨，我當時就想，能上教科書的影片，尤其是標誌性的，那一定是很了不起的，所以就一直想看。
　　「新好萊塢」應該是相對於以前的好萊塢電影而言的，以前的好萊塢已經形成了相對固定的模式，從40年代末到50年代中期，好萊塢電影因為遭受製片公司放棄發行 電視的迅速發展等，曾經走向衰落，但消沉的好萊塢電影，於60年代中後期又開始逐漸振興，以一種叛逆的姿態現身影壇，對傳統類型影片進行抗逆，終於導致了《邦尼和克萊德》一片的誕生，其實就是打破傳統類型影片的模式，然後對各種傳統類型隨心所欲地挑選，然後用新的配方重新加以組織、合成，這部影片充斥著社會暴力，形象也是反抗現行社會規則與觀念的叛逆者，以反對暴力為主題，以前的好萊塢影片被約束，沒有血腥暴力的鏡頭，60年代後期，隨著社會的開放，血腥暴力的鏡頭紛紛在螢幕上出現，《邦尼和克萊德》赤裸裸地拍攝開槍打死人的場面，開創了好萊塢電影對暴力的新的表現形式。
　　影片通過對兩個不像大盜的大盜描寫，讓我們看到了上個世紀30年代美國大蕭條時期社會的一個側面，影片所反映的問題，在不同時代和不同國家都或多或少的存在著，影片重新定義了強盜，重新定義了愛情和青春，邦尼與克萊德搶劫的目的並非主要為了錢，他們好像就是為了搶劫而搶劫，他們的生存意義就在這種行為本身，其實他們都是普通的美國人，只是一心追求個人的幸福，但精神空虛，沒有什麼可以寄託。克萊德這個強盜既不剽悍，又不大膽，腿還有點瘸，但是他和邦尼都有強烈的自我意識，需要社會承認他們的價值，但是得不到，於是，暴力便成為一種顯示個人存在的手段，也許，在他們看來，搶劫只是一種生存手段，
　　一開始，邦妮在窗口無意間發現克萊德正在偷自己母親的汽車，對於偷的行為，她表示不屑，而當看到克萊德持槍搶劫之時，又表現得特別興奮，反而仰慕起眼前這位強盜，並加入了克萊德的強盜流亡生活。
邦妮愛上了克萊德，我想並不是因為他是個強盜而愛他，在她的眼中，克萊德尊敬他的兄長，是一個溫柔的男人，只是因為受到反抗而殺人，當克萊德宣告要去搶銀行時，他只是帶著任性孩子的隨意性，可是一旦他做出承諾，便一心一意去幹，把自己塑造成一個「大盜」，並以此為榮，因而不知不覺落入了自己編織的羅網中,無法回頭,直到滅亡。
   還記得有兩個情節特別滑稽，和我以前看的搶劫是完全不同的，帶點黑色幽默吧，一個是邦妮和克萊德在別人的房子裡住，醒來時發現外面有人，他們以為主人回來了，其實這個「主人」是因為付不起銀行貸款而不得已搬走。克萊德知道後向房子開槍，並把手槍遞給了房子的主人，幾個人相視而笑。我想，這就反映了當時的大蕭條時期吧，人們都有很多的無奈。還有一個是搶銀行，當克萊德氣勢洶洶的持槍進了銀行後，卻發現只有一個人在窗口那裡若無其事地寫著什麼，原來銀行早已經破產倒閉了，克萊德嚴肅地對那個職員說「你出去和我的妻子解釋吧！」看到這裡我不禁想笑，在這樣一個社會裡，人們的生存只是為了要活著。
　　也許導演想讓我們注意的是這兩個人背後所展示的社會，把強盜當作英雄一樣稱頌，讓我們因強盜的死而產生同情，這是一種反叛，當社會現實無法讓人實現生存的時候，也許只有反叛，才是真實的，而敢於站出來反抗的人，就算是強盜，也是值得同情和稱頌的。
突然想起還有一個大喊大叫的女人——克萊德哥哥的妻子，像瘋子一樣，讓我覺得又滑稽又鬱悶，她是一個牧師的女兒，卻加入了一個強盜幫派，她只是想讓自己和丈夫好好的活著，結果她的丈夫被打死了，而她也被打爆了眼睛最後還被警察利用，後來我明白了，她像一個瘋子般不斷的叫喊，原來是生活讓她發瘋，社會讓她這樣一個不想成為強盜的人過上了強盜生活，讓一個不想反抗的人不得不反抗，讓一個軟弱無力的人不斷的經歷生死離別，所以她是痛苦的，痛苦到即使說一句話，也得用叫喊的方式。我，也開始同情這樣一個弱者。
　　我覺得整部片子都充滿幽默的情調，卻始終有一種壓抑糾纏在情節之中，體現了一種遊戲式的暴力，然而正因為遊戲性，主人公最後的死才顯得格外令人震驚，他們輕鬆的說笑著，突然飛機射下如雨點般的子彈，正如平靜的海面突然波濤洶湧，當他們被亂槍掃射打的滿身彈孔屍體亂顫的時候，我被深深的震撼了，然後就是失落，當他們死在亂槍之下時，我已經完完全全的同情他們了，甚至為了他們的死還有一絲難過，這樣普通的兩個人，這樣相愛的兩個人，為什麼是這樣的結局？
　　最後我還想說說影片的暴力美學，暴力在影片裡既荒謬又深刻，既無目的又有針對性，結尾兩位主人公被子彈射殺的鏡頭已經成為暴力美學的經典，帶給我的是放縱和殘忍，邦尼和克萊德是那樣地絕望卻又狂放，像芭蕾舞一樣的美，原來，死亡也可以這樣美麗。