社會主義大型古裝室內劇

能把一部室內劇拍得這麼華麗，也算很不容易啦！看完這部片子，只感覺到濃濃的上一輩人的氣息，濃濃的第五代導演的氣息和情懷，尤其在看完《傷城》之後，在同一家影院換了一個放映廳看《黃金甲》，就能明確感覺到這是父輩的電影。講故事的方式，鏡頭語言，色彩、音樂、演技（真是傳統老派的演技啊，鞏俐那麼明顯的悲憤交加的表情，準確得像八十年代電影教科書裡的範例），更不要說那些與國產戰爭電影（比如百團大戰、三大戰役系列電影什麼的）異曲同工的、龐大整齊的攻戰畫面了。
父輩們講述的故事嘛，自然說教意味會比較濃，故事也比較老套，世界觀也很老，最小的王子長相和性格都像我們童年時代裡的班幹部，最大的王子淫亂軟弱，就像舊社會裡萬惡的地主，終極boss周潤發，則和我們從馬克思主義歷史觀教科書中認知的封建皇權完全相符。父輩們找到我們時代的偶像周杰倫，演出了健康、陽光的體育委員角色。
難怪會有人認為這部電影充滿政治隱喻，這是父輩們習慣並深受影響的文藝表達方式，看完資本主義地區拍攝的電影《傷城》，心情沉浸在一種難言的、隱忍的小資產階級感傷之中，此時正應當踏進《黃金甲》的大放映廳，電影放完，小資情調即蕩然無存，是時候重溫一遍《在延安文藝座談會上的講話》了。
寫這個的時候，我老是想到深作欣二的《大逃殺》，和他相比，我國的人民藝術家真是容易顯老啊！這幾年就是他們晚節不保的幾年。