刨個坑把自己埋羅……

在電視上斷斷續續看過無數次之後，終於完整連貫的把電影看了一次，劇情啊技巧啊咱都不贅述了。講點半八卦的。
好幾年前，大約是《一聲嘆息》的時候（我純憑記憶，未必就準確），有電視談話節目，主持人拍馬屁，說他當年《編輯部的故事》火啊，後來中國就一水的情景喜劇，現在賀歲片又火了，啟動了國產電影的市場，問馮導怎麼又不拍賀歲喜劇了，小剛同志表白了自己求新求變的藝術追求，大意如下。
「當初我拍情景喜劇火了，大家都拍，慢慢的觀眾就不愛看了，就好比一個坑挖到了金子，大家於是都跳進去挖，不一會金子就挖完了。這賀歲片也好比一個坑，現在大家都在挖。」所以他決定去尋找一個新的金礦。
馮導的想法很正確，中國是個巨大的羊圈，基本上是個羊群效應示範田。他想了，也在實幹，21世紀馮導的片子，包括《大碗》在內，單就題材上而言，都要比上世紀的那幾部賀歲喜劇更嚴肅，嚴肅那麼一丁點，但是無論是在片商眼裡還是觀眾眼裡，這都不是質變，從檔期上看就多不能逃開賀歲的「枷鎖」。
在馮導尋找新坑的時候，老謀子卻靠著《英雄》成為了新一代的金坑開山怪，掀起了繼賀歲片之後的大片浪潮……
這時候的馮導，也許是出於自己開山怪地位被搶的尷尬，也許是有些著急的較勁，才終於堅決的進行了轉型。就夜宴票房來看，馮導從賀歲的坑裡跳到了大片的坑裡，但實際上，從觀眾的笑場反應來看，由於馮導之前的猶豫，其形象和市場，已經被深深的埋在了他自己挖的賀歲喜劇的大坑裡了。

再次重拾上世紀末的記憶，《甲方乙方》和《不見不散》不但衝擊了電影市場，更重要的是衝擊了大眾的審美習慣和對國產電影的傳統印象。
在受《泰坦尼克》之類的大片連翻洗禮之後，大家突然發現國產電影居然可以比美片更娛樂。曾經作為宣傳工具的國產電影，居然也可以不說教，居然也可以這麼好玩，更何況他們說的話就是我們平常耳邊的，他們諷刺的就是我們不爽的，他們遭遇的就是我們夢想的。真是娛樂。
（同樣的故事，《甲方乙方》就比十年前的《頑主》氣氛更加輕鬆單純。）
娛樂，是這十年來離我們生活最近，也最有爭議的兩個字。當下娛樂的本質是顛覆，只要是以逗樂為目的的顛覆,就可以沒有底線。十年前的《不見不散》就足夠顛覆。
整部電影的笑料，幾乎都是建立在顛覆的基礎上，包袱抖開了，裡面全是耳光，扇的都是我們當時心中最不岔的。一開始就顛覆了美國在當時國人心中的完美形象；但此後又用「享受生活」的言論顛覆我們傳統刻板的價值觀；用官腔的語言耍貧以下犯上，員工教育起校長；全片也不斷的在顛覆各種或煽情或背情的電視劇（包括當時流行的港劇日劇大陸劇）橋段。養老院的那段拍得極為傷感，觀眾都以為是悲劇結尾的時候鏡頭一轉，原來是個夢，李清突然就坐到了劉元旁邊。所有觀眾被忽悠開心了。
《不見不散》假使單看劇本，是百分百的浪漫愛情輕喜劇，故事是浪漫感人的，對話是輕鬆幽默的，結局是皆大歡喜的。但是葛優……你能想像韓劇裡的富家公子長成這樣嗎？即使他們使用同樣的花樣來泡你，你能浪漫起來嗎？
所以葛優，就是這部電影最大的顛覆，最大的娛樂……十年來大陸觀眾無論老少最喜歡的電影演員，是一賊眉鼠眼的乾瘦禿子，為什麼呀？樂唄。

在沒有葛優的《一聲嘆息》裡，馮導證明了自己拍嚴肅題材的能力，
在沒有馮導的《卡拉是條狗》裡，葛優也證明了自己戲路廣泛的演技。
但是馮導加葛禿在喜劇里無往不勝助推力（助笑），到了《夜宴》則成了阻斷力（阻淚）。
為什麼呀？市場經濟，觀眾要樂，就得樂，唄！

真是刨個坑把自己埋啊……   舉報