一場眼睛夢幻的旅行

昨天和朋友去影城，想找部影片打發時間。
看見了呂克·貝松導演的名字，於是毫不猶豫的買下了票。

3D動畫配合真人拍攝，很幽默的對白和情節，配合中國功夫，呵呵。
我看外國片，向來不選擇有著中文配音的版本，昨天一開始也是這樣厭惡。
但還是出乎意料了，中文配音這一環節上，是值得肯定的。
廣東話和港台腔，還有大舌頭，都給影片的幽默部份增色不少。

動畫人物形象設計，估計肯定會遭到一批人的懷疑，因為不是主流的審美觀。
尖尖的耳朵，臉頰下半部過於飽滿，還有眾多的雀斑相伴。
但我卻特別喜歡，尤其是小胖子倍塔枚，還有最後的那隻小鼴鼠。
恰恰是這樣的設計，才使得人物更加叫人憐惜和可愛。

酒吧裡的那一段故事是讓我最頗感意外和驚喜的設計。
老闆一直不停的hippop手勢，打鬥中配合著不同風格的音樂和舞蹈，都讓人樂不可支。
但在笑之餘，又不得不暗自佩服導演設計的獨具匠心和別出心裁。

對於3D場景的製作，這一點是最讓我驚艷的。
不管是氣勢恢弘、黑色詭異的城堡，
還是花瓣裡的色彩艷麗、鋪著花粉的床，
都做到了精美極致，非常非常的讚嘆。

我可是拿著相機，面對著電影螢幕，不停的按快門呢。
一個字：爽……真的是視覺享受。

推薦你們買電影票去看吧。
因為是童話，故事情節不做特別推薦。
但是場景設計，還有眼花繚亂的戰鬥場面。
那種視覺上的衝擊和效果——
可不是電腦，還有電視那小小的螢幕能表現出來的！

後記：

呂克·貝松導演曾說，他一生只拍10部電影。

不曉得是不是因為年紀大了，開始對童年、對美好有些許懷念。
又或者感嘆時光穿梭的太快，渴望將一直埋藏在那心靈深處、
如同水晶一般晶瑩純潔的世界挖掘出來，呈現給觀眾。
又或者，想為年輕的一代做些貢獻，不想在這片領域留下空白。

不知是否是這些、種種我所能猜測到的原因，促使大師決定回歸到最初的純真，拍下了這部動畫片。
一部很傳統的童話故事，純潔的愛情，絕對的善與惡，每個人心中從小就被反覆刻畫過的理想情節。

我們似乎在內容上，找不到什麼可以拿出來細細品味的地方。
它比不上《這個殺手不太冷》，沒有那般激烈，那般溫情，那般傷感。
所以，導演只能在幽默和動畫場景設計上下功夫，而交出的答卷，也是令人滿意的。

看到有人因為這部電影，將導演說成是「法國的張藝謀」.
其失望和對導演江郎才盡的懷疑溢於言表。
可是，對於一部動畫片，你又能期望些什麼呢？

假如，真如呂克·貝松導演所說，一生只拍10部電影的話——
衷心的希望他的最後一部作品，能成為世紀絕唱。

畢竟，一部經典的電影，還是應該讓人們有值得記憶和懷念的地方。
而不只是在視覺上的「過把癮」。
我一直認為，視覺上的震撼，是可以隨著科技和時間被替代的。
但思想在你心房上划過的痕跡，卻是無法輕易被磨滅的。