電影課的一篇影評論文

一、關於這一切
第一個埃斯特本：
    一個被愛情像蜜糖一樣浸泡著的女人，突然有一天發現自己深愛著的男人不再是男人了，他把艾斯特本更為羅拉，並把他變為她，然後離開了深愛「他」的女人——曼妮拉揚長而去。殊不知曼妮拉正孕育著他們的愛情結晶。

第二個埃斯特本：
    成為單身母親的曼妮拉獨自撫養著自己與羅拉的兒子——另一個埃斯特本。他們彼此相依為命，並彼此相愛。命運之神再次作弄曼妮拉，簡單幸福的日子就在一次意外中又被打破了。那天是兒子的生日，他們一起去看了由兒子的偶像——哈瑪主演的話劇——《慾望號街車》。這激起了曼妮拉心中無限漣漪。就是這部話劇，曼妮拉與艾斯特本共陷情網，不同的是，當年主角登場的是曼妮拉和埃斯特本，而如今卻是另一班人馬。演出結束後，兒子在索要哈瑪的簽名時，意外被車撞死。傷痛欲絕的曼妮拉決定返回巴塞隆納尋找十八年未見的羅拉。

第三個埃斯特本：
    在曼妮阿拉尋找羅拉的過程中，她遇到了許多類型的女人，以及看到了她們的悲喜遭遇。如眾人吹捧得耀眼明星私下卻是個同性戀的哈瑪，最終煢然一身煙不離手；如被哈馬深愛著的雙性戀並混跡社會最終因吸毒過量而亡的尼娜；傳統保守的羅莎之母，忍受逐女之痛並照顧著老年痴呆的伴侶；還有好久未見的好友為了生計摸爬滾打，不怕拼得頭破血流的——變性人阿哥達，並通過阿哥達結識了善良卻愛錯對象的修女羅莎，進而驚訝得知這個修女竟然懷上了自己正在尋覓的羅拉的孩子！不幸的是羅莎被罹患愛滋的羅拉傳染了。幾經掙扎，曼妮拉決定收留被趕出家門的羅莎，並伺候她等待分娩。分娩時，羅莎喪命並留下同樣罹患愛滋的孩子——又一個埃斯特本。
最終，在羅莎的葬禮中，第一個埃斯特本出現了，等待他的是——第二個埃斯特本已死去的噩耗，第三個埃斯特本已誕生的訊息，還有第一個埃斯特本即將死去的事實。

二、紛繁堅韌的女人世界
    阿爾莫多瓦爾如是說：「《關於我母親的一切》表現的是女人承受痛苦的能力。一個女人，不必一定要是職業演員，也能很好地去撒謊、去表演、去做戲。男人和女人有著一樣的寂寞、痛苦，但女人對此的反應要戲劇化得多，也驚心動魄得多。從這一意義上講，男人看上去確實要比女人少了一些什麼。」
女人的世界裡，紛繁複雜而又多彩多姿，並充滿堅強意味。大片、大片的紅襯托著繁雜的雜色斑塊，構成女人那華美，堅韌的精彩世界。
    我們溫綿香暖溫綿香暖，這是女性世界裡的特質。在阿莫多瓦的內心世界裡，這些女性都是不幸的，她們承受了太多苦痛，但她們又都是是美好的，她們可以在那麼多苦痛中依舊保持著美好的姿態。而這個美好的世界不僅包括那些天生的女人，還有渴望變成女人的變性人和以女性面目出現的雙性戀者。趁哈瑪來到曼妮拉的住處為妮娜的粗魯道歉的機會，她們把阿哥達也叫來了。大家共進下午茶，歡樂祥和，溫馨愜意。只談女人的話題，只想女人的事情，營造著只有女人才可以詮釋出來的氣氛，那是多麼陶醉的時刻啊。懷孕的羅莎躺在曼妮拉的腿上，金色溫和的陽光灑下來，勾勒出羅莎初孕之美，甚至你可以聞到從她體內散發出的幽幽乳香。而曼妮拉所散發的又是另一種更加成熟的母性氣息，帶有智慧，慈祥並豁達。哈瑪也放下了咄咄逼人的光環，展現出從未有過的溫頓，寬容，豁達與柔美。最可愛的就是阿哥達，只要有她在，就會有歡樂，在幾聲逗人的吠聲中，在幾句輕鬆的黃段子中，這幾個女人徹底拋開了現實中的紛擾，煩憂，猜忌，隔閡，緊張，壓抑的狀態，忘記傷痕纍纍的軀體以及千瘡百孔的情感，完全沉浸在輕鬆愜意的歡樂時光中，她們互相鼓勵，互相撫慰，展示著完全本源的自我狀態。女人間特有的心靈溝通就好比母親溫暖的懷抱，帶著體香兼有熟悉的心跳頻率。
    真正的女人不是什麼時候都會表露出來的。很多時候，作為女性的那些人們，往往忽視了自我的價值，略掉了女性本身的特質，甚至放棄了本可以享受的女性之美。於是她們失去了自然的散發著女性味道的本能，這正是懦弱逃避現實的表現，從一開始就是。身為女性該是自豪的，女人，她是妖精，她是仙靈，她散發魅惑，她擁有溫綿香暖……女性該擁有的，就不該放棄，不但不可放棄，還要把它發揚光大，為什麼？就因為我們是引以為豪的女性！
我們苦痛但堅強
   「我總是喜歡依賴陌生人的仁慈」。哈瑪把這句《慾望號街車》的經典台詞標榜為自己的內心獨白，這正是她內心柔弱的一面：孤獨，無助，憂傷，恐懼……這與她光鮮亮麗的舞台形象形成極大反差。但是她從未放棄奮鬥，她熱愛藝術，熱愛生活，崇尚情感，她活得感性而充滿藝術，就像艾斯特本所說：「我敬佩哈瑪。她讓靈魂起舞，她讓心飛揚。」
    承受更多痛苦的曼妮拉，也表現出了堅強的神力。她海誓山盟的戀人，離她而去；與她相依為命的愛子，不幸死於車禍；她承擔照顧羅莎的重任，她收養又一個埃斯特本。這麼多的生活艱辛，人生苦痛，全部都由她一人承擔，如果不是她足夠堅強，足夠寬容，足夠豁達，又怎能一步步堅定地走下去呢？這源自於其母性的偉大，女性的仁慈。畢竟生活還是要繼續下去。
    在曼妮拉尋找阿格達時，這位變為女性的人正遭受一位失控顧客的虐待，但最後，她還是扶起將自己打傷的那位男子，並告訴他回去的路。她辛苦的賺錢艱難的度日卻仍保持樂觀的心態，積極地享受生活，心滿意足地欣賞自己女人的身體以及所有連帶的權力。有點像想失明的人重獲光明，為每一樣常人所不在意的事物開心滿懷。非但如此，她幫助回到巴塞隆納的曼妮拉找工作，關照並勸解吸毒的妮娜，為哈瑪的缺席解圍等等，無不體現出她對女性善良，溫柔，體貼，細膩的完美詮釋，甚至勝過許多天生的女性。我想她該是開心的，她決不理會社會的偏見，生活的困窘，肉體的痛楚，就算天塌下來重重砸在她身上，她依舊樂觀，因為，她已經得到了最好的——「我是女性！」
    阿哥達是這部戲裡我最喜歡的角色，她熱愛生命，尊重自己的意志，懂得享受生活，在苦痛的社會中尋找美好。可以說，天性樂觀的她比女人更懂得怎樣做一位真正意義上女性。也許，正是因為她深知這個權力的來得多麼不易，才會那麼用心去經營吧。她展示出了女性該有的所有魅力，讓與生俱來的女性們慚愧自己的慣性忽視思維。女性的世界並不簡單，但絕對美好。這種美好源自於女性自身美的力量氣韻，而非世俗對美好的定義。她們的生活可以是不幸的，陰暗的，壓抑的，嘈雜的，但是只要她們懂得尊重自己的情感，知性的化解矛盾爭端，寬容的對困難微笑，豁達的直面人生，堅強的做個純粹女性，那麼她也是會得到幸福的，她的生命將會無比精彩。

三、爭議
    也許是阿哥達的表演太過搶眼，甚至蓋過了女主人公的魅力。這位母親的形象不是很鮮明，雖然她善良，她豁達，她堅強，她果敢。但這些表現仍覺十分平淡，沒有太過強烈的衝擊力，未為給人們留下太多的印象。倒是阿哥達的表現蓋過了她，讓人甚覺精彩，個性鮮明，特質新鮮，生動形象地闡釋出那些渴望「女性」的人們的執著與其變為女性後的珍重。
    這部影片展現的女性都是不幸的，阿爾莫多瓦殘忍的把女性拋到不幸的深淵裡，讓她們承受，看她們掙扎，然後對觀眾說，看吶，我們可愛的女人們多麼的堅強勇敢，寬容豁達？她們在困境中依舊堅強生存。可是，為什麼女性生來就該是那麼痛苦的呢？她們堅強的活著，以永不絕望的姿態勇敢面對殘酷的世界，夠可以的了，還要附加給她們更多災難嗎？如果那樣的話本身就是對女性的歧視。因為他把女性首先擺放在了弱者位置，然後，看著弱者步履蹣跚的前行，還要誇她們幾句，這樣的讚揚寧可不要，女人們絕不會接受同情者的讚揚與佈施！
    對於形形色色的女人們，怎麼會有那麼多不幸的遭遇向她們洶湧而至？這些不幸同時也向觀眾們撲面襲來，令人窒息並且頭暈目眩。影片中每個人的遭遇，都是值得費盡心思，細細捉摸，慢慢品味的。但一氣看下來難免會有勞累、疲倦之感。想訴說的東西太多，就會導致顧此失彼，主線模糊。我想這也是造成女主人公形象模糊的原因之一吧。
    令人費解的是，導演安排羅拉這個角色，究竟是要我們唾棄他的自私，還是讚美他的勇氣？敬佩他的藝術追求，還是厭惡他的逃避責任？這個角色，個人感覺爭議頗多，導演也沒有明確指明對他的態度是怎樣的。
    結尾是好的，因為令人欣慰。歷經苦難的曼妮拉，就像感動了上蒼，第三個埃斯特本奇蹟般戰勝病魔頑強生存，可偏偏，他卻是個男嬰……   舉報