編劇5分，導演1分，演員0分

因為《洗澡》，才對《落葉歸根》有所期待。並不是所有的導演都能拍好平民電影。

可是看完之後，不由得想起了一部「大師的小品」——《千里走單騎》。心情頓時就不好了。

明星陣容就不用說了。趙本山 / 郭德綱 / 胡軍 / 郭濤 / 孫海英 / 宋丹丹，VS 一個高倉健應該差不多了。調足了俗人的胃口。

導演風格也不必多說，自然主義，自然主義。不用心的都是自然主義。

編劇上，卻是《落》劇更勝一籌。作噱頭這方面，用死人比用日本人強。

而在導演風格的轉變上，兩個人更加出奇的一致。

老張專門拍攝「艷片」的，突然走出了大紅大綠，走出了蓬頭垢面，走出了土里土氣，突然就用了輕鬆的色調，用了時尚的藍天綠草，用了土洋結合，甚至變土為洋。整部電影不斷的變換地點，變換場景，不斷的遇到新的矛盾，不斷的引出新的矛盾。到最後，圓滿就是一場空。佛家思想躍然銀屏。

小老張的改變尤其讓我上火。文藝片就是文藝片，偏偏要爬上商業片的賊船。在我的印象中，明星雲牛刀殺雞集絕非好事（殺雞用牛刀在這裡的意義不是諷刺雞小，是在控訴刀老）。

到此為止，不談《千》劇。

有人說什麼「別人看《落》是去笑的，我看《落》是去哭的」。我看張揚的電影，笑也笑不到最後，哭也絕難哭起來；真正的好觀眾，會認為哭和笑浪費了寶貴的思想。無論用諧星還是哭星，張揚的電影是屬於導演的。這是張揚的風格。是優點。可是，大腕用起來難。就說趙本山，以他的水準，能理解背死人的喜劇之輕，理解不了背死人的悲劇之重。而郭德綱、胡兵、孫海英、宋丹丹、郭濤等腕的戲，如果用別人演，效果會更好；他們演，就演成了現在這個樣子。想像在廁所里百花齊放是什麼樣子。他們讓觀眾產生了節外生枝的聯想，破壞了整個片子的悲劇氛圍。

然而，只要將所有大腕客串的戲都去掉，《落》竟然是一部幾乎偉大的片子。如果在劫匪是被嚇跑而不是因為「假仗義」；如果老趙自殺後沒有遇到養蜂人一家，只是不經意聽到孩子的讀書生才最終放棄了輕生；如果老趙沒有遇到宋丹丹並進入福利院，賣血後直接走上背屍之路……

偉大的藝術必然走悲劇之路。老趙不必遇到很多事情。他只要背屍，就足夠了。   舉報