像風一樣的愛與哀愁

************這篇影評可能有雷************

    當音樂從6、70年代的建築物周圍像風一樣緩緩飄起時，一種微妙的難以名狀的傷感，伴隨著姐姐、哥哥和弟弟在平凡生活中若隱若現的身影悄然而至。很難去準確描述這樣一種奇怪的感覺，因為它並不真切，甚至在某些時刻顯得遙遠而模糊，如同兄妹三人默默的注視著對方的悲傷和快樂，卻不渴望去理解一樣。
    理解是奢侈的，對逝去的生活而言，所有消失或者擁有的一切都只是一種過程，無所謂好和壞，對或者錯。所以當看到兄妹三人在屬於他們自己的孤獨的成長歲月裡面，艱難的掙紮著甚至做出一些不可思議的舉動時，我一點都不吃驚。生活原本就是如此，也許就像黑格爾說的那樣：凡是存在的就是合理的。
    我只是很困惑，為什麼傷感呢？

    和那些把《孔雀》認同為反映平民生活的觀點不同，我更願意相信這樣的一部影片所表現的是一種成長的過程，是那種完全自我的屬於內心的成長。也許每個人都曾經或多或少的經歷過這樣的青春歲月，不被理解、孤獨、壓抑和對愛與夢想的渴望交織在一起，然後在某一天忽然發現一切都變得如此的不真實，就像影片最後姐姐在菜市場哭泣的那一瞬間一樣，有誰會知道，曾經有一個溫暖的秘密在我們的內心深處出現過，它帶走了我們全部的激情、憂鬱和迷戀，有誰會知道呢？
    然而成長的意義並不僅僅如此，它像一根繩索，一點一點的把我們從內心拉回到現實生活中。所以我們看到姐姐突兀的結婚然後離婚，看到哥哥出人意料的成為一個個體戶，看到弟弟變成一個混混。可能是剪輯的關係，弟弟的故事並不完整，但是這已經不重要了，我們根本不需要去理解為什麼會有這樣或者那樣的改變，看看我們周圍，想想我們年輕時候的朋友也包括我們自己，所有的一切都不會有答案的，因為我們知道，我們已經沒有去尋找答案的勇氣了。
    就像那句曾經很流行的台詞：需要理由嗎？不需要嗎？

    記憶中關於三段式結構最深刻的莫過於昆汀的《低級小說》，看著一個人在一個故事中死去，然後在另一個故事中繼續著生活，會在忽然間有一種恍惚的感覺。最初在雜誌《看電影》上看到對《孔雀》的介紹，一句話很奇怪的誤導了我，那句話是這樣的：觀眾可以看見他們在對方的故事中起死會生，兩個人陪著另一個人生活了一遍。所以很長一段時間都以為，三個人中會有一個人死去。我也不知道為什麼會有這樣的奇怪的想法，也許是過份迷戀那種迴旋反覆的結構了，就像小時侯生活過的地方，庭院、天井、曲折的巷道，我曾經無數次在那裡玩捉迷藏的遊戲，最激動人心的莫過於由一個方向離開，然後從另一個方向回來，讓所有的人都大吃一驚。
    所以一直到現在，我都很固執的認為應該讓一個主人公在一個段落中死去，然後在另一個段落中出現的，這樣的選擇也許很殘酷，但是誰知道呢？生活的捉摸不定和生命的無常原本就沒有什麼區別。

    聽到很多人看完影片後問，《孔雀》是什麼意思呢？事實上如果不是在電影的結尾放上一隻孔雀的話，這個問題也許會讓更多的人迷惑。其實在我看來完全沒有必要去追問《孔雀》的含義，就像沒有必要這樣去結束，為什麼一定要有一個明確的解釋呢？有誰看到過或者試著去給自己的生活做過解釋呢？據說王朔對劇本結尾的選擇是姐姐在菜市場哭泣的片段，我以為這樣剛剛好，有足夠的空白和張力去支撐我們的情緒。但是導演選擇了另外一種善意而略帶溫情的方式，去向他心中的故事告別，很難說這樣好還是不好，就像他那張樸實至極的臉，特別厚道。
    其實任何一種告別都只是告別，我們不會因此忘記更多，也不會記住更多。就像告別我們逝去的青春歲月，那些像風一樣的愛與哀愁，除了傷感，還是傷感。
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