《火的戰車》：用自己的方式戰勝自己

不必多說了吧，當電影開頭那段激越悠揚的主題音樂響起，一場關於信仰與尊嚴的好戲就此開場。也不知道有多少人是先熟悉了影片的配樂才找來電影看，有多少人是看過了電影又喜歡上了其中的音樂，我屬於前者，各位呢？

看下來這個故事，估計會有不少人感到有點興味索然，略顯冗長和拖沓的故事情節不太符合現在人們的觀影習慣了，直抱怨奧斯卡憑什麼把最佳影片就給了它。但奧斯卡必然有它的理由。這個看似簡單的運動＋勵志電影，有它與眾不同的味道。

影片平行講述了1924年的巴黎奧運會100米冠軍哈洛·亞伯罕斯與400米冠軍艾力·利德爾的成功歷程。哈洛是一名考入劍橋就讀的猶太后裔，他的執拗和天分同樣熾烈，性格中有一種決不服輸、好勇鬥狠的勁頭，他要用短跑來改變自己被他人輕視的命運；艾力則是一個虔誠的基督教傳教士，並在遙遠的中國傳教，回到家鄉蘇格蘭後開始了短跑訓練，支撐他短跑的動力來自神的信仰，在跑步中他能感受到上帝在微笑。

故事簡單平和，但精緻悠長。影片打動人的不是勝利時的勵志招搖，也不是失敗時的咬牙挺著，而是它用一種抒情的基調，去表現歷史上兩位真實的運動菁英的平凡和與眾不同、缺點和勇於承擔，進而昭示人的生命的意義——用自己的方式戰勝自己。哈洛憑的是執拗的精神，艾力憑的是信仰的力量，成功原本就在於過程中的自我完善、自我戰勝，我們又會憑藉什麼呢？

《火的戰車》獲得了1982年奧斯卡的最佳影片、最佳創作劇本、最佳作曲和最佳服裝四項大獎，除了膾炙人口的配樂，很多人對此不以為然，甚至認為是奧斯卡歷史上最糟糕的最佳影片。殊不知，正是因為評價的多面性才讓我找來看這個片子的，也許是期望值的降低，讓認可度上升了。至少我願意表達我對本片的認同：這是一部具有英國古典主義氣質的電影，一部經典的體育勵志電影，一部常被詬病卻隱隱散發出價值的電影。

最後不能免俗，還是要提一下它的配樂，主題音樂固然震撼人心、流傳廣遠，但片中的段落配樂同樣精彩，尤其是美國運動員訓練的一節，真是會聽醉人的耳膜。   舉報