用動漫的拳頭說話

用動漫的拳頭說話
　　 ----記大友克洋的動漫王國
　　
　　 有些人顯然受到了不公正的對待，當然我還不是，也還沒有足夠的能力去斥責那些權威的論調和世俗的偏見。我想抽丫的，卻找不到突破口，現在也只能集中精力去探究某個領域內的邊緣人物或是人類菁英，他們通常被視作不食人間煙火的聖人抑或是與牲畜被同等看待的精神狂者，我是說，他們都應該有說話的權力。如果你還覺得不夠亂，也可以幻想一下別的星球上的高人（PS:千萬別超出銀河系，庶不然會被某些人說成是不著邊際），這樣會公平些。
　　 所有的一切發生在不久前，當我坐在網咖里百無聊賴的把」大友克洋」四個字依次打入國內各大門戶網站的搜尋引擎後，得到的也不過是不超過50個偶爾提到他的網站，我大笑起來，並從靠椅上high起來，一切如我所料，沒什麼好奇怪的。因為我們調皮搗蛋的小新和可愛單純的小丸子還在被自認NB的好事者狂罵，外來的漫畫還在被似乎正義愛國實則SB的民族主義怪胎譴責，僅有的漫畫雜誌還在被」毀」人不倦的部門禁發，哪還會有人去注意這個一不能賺錢二不能娛樂的小日本兒。如果你也真是這麼想的，那也就算了；可如果你說他故弄玄虛加精神BT，那咱們就得打一架了。
　　 哦，我親愛的哥們兒姐們兒，我可不想剝奪你丫的什麼話語權、言論自由，實在是我激動不已悲憤有餘。也罷，牢騷太多防斷腸，下面我要來點兒正經的了。
　　 大友克洋，純正日本大和民族人氏也，1954年生於宮城縣，18歲來到東京。1973年19歲時發表短篇《銃聲》（《漫畫Action》刊載）出道（我的朋友們，想想我們現在都在幹什麼？無休止的消遣、玩兒、泡妞、無趣兒的生活，象浪費水一樣浪費青春……）。1983年又憑《童夢》得到」第4屆日本SF大賞」。其後開始在《Magazine》上連載《Akira》，至今單行本每卷超過70萬發行量，英文版在美國、歐洲等地發行；88年被改編為同名動畫電影，成為日本電影史上耗資最昂貴的一部動畫片。算了，我可不想再說了，在還沒有墮落成資訊傳播狂之前，我更願意與有心者來到那靈魂的深處，到達其王國的心臟去探秘。
　　 回顧還不犯法吧？唔，我看到的第一部大友克洋作品是《老人Z》，那個感人呀，人道主義的細微關懷以及對機器未來的集體討論，難道冷冰冰的機器會比人更具有溫暖的人性嗎？真是個絕妙的諷刺。後來我強迫我媽也看了這個片子，打這以後她就改變了動漫是小孩子專利品的看法。這又是個玩笑，大人們經常被自己所矇騙。經驗主義的犧牲品。其實也不錯，起碼我在長期的逃學生活要中積累了大量逃學經驗，並有時間接著看了《記憶三部曲》（《Memories》）和《Perfect Blue》。前者是大友在1995年與當時的兩位新晉動畫家森本晃司、岡村天齋集體創作的一部3個單元的動畫集，分為《她的回憶》、《最臭兵器》和《大炮之街》。大友在這部作品裡充分顯示出他超人的才能和大膽的想像力。開場的《她的回憶》完全可以看作是《蝴蝶夫人》的科幻動畫版，恐怖但震撼人心，那對人性深處軟弱的挖掘、陷入記憶不能面對現實的偏執作了深刻的剖析，我至今仍熱愛著那精彩的對白和電影一般的畫面質感。而《最臭兵器》則實實在在地玩兒了一把黑色幽默：可憐的研究員在可憐的情況下一不留神吞下了政府研製的秘密實驗品，本來還忠心耿耿盡職盡力地準備把試驗資料親手交給頂頭上司，誰知道政府卻為了避免人員傷亡和秘密外瀉傾盡全部軍事力量要把他至於死地，結果更是讓人忍俊不禁，想想吧，這苦果子是誰釀出來的呢？我甚至笑出了眼淚，國家和政府的愚蠢、醜陋嘴臉一覽無餘；還有弱小個體的利益。他們被當作了國家公敵，儘管他沒有錯，而且還是」愛國」的。可以說，《大炮之街》繼承了《最臭兵器》除了搞笑以外的所有氣質。它獨特的畫風讓我想起德國左翼版畫家珂勒惠支，只不過老珂德作品直接煽動著革命者德情緒，而大友克洋則用內斂含蓄德方式控訴著變態德離奇世界，人們為著一個虛無的理由，日以繼夜地重複著一樣的生活，麻木不仁並死氣沉沉，愚昧、專制和極權成了司空見慣的一日三餐，人類被調製成了機器……。這樣的諷刺力量甚至勝過一個師兵力的啟蒙主義者。所以有人說大友該去拍部真人電影，雖然到現在他還沒有實施，但我想拍出《Perfect Blue》也夠他滿足了。它像極了早已蜚聲世界的同類型的日本心理恐怖片，也許你會說女主人公有點兒象《她的回憶》中的女主角伊娃，她們都曾經一樣迷失在過去的回憶中，但民不同的是，《Perfect Blue》中女主人公未麻一直都極力試圖擺脫自己的過去，重新開始演藝生活，可悲的是，她始終被來自外部的壓力和大眾的言論所捆擾，自我的留意和懦弱、殘酷的社會現實使她不能自己，以致於變成一個雙重人格的精神分裂者，帶著仇恨四處報復屠戮，直到最後完全崩潰。在這裡，我特別要提到大友再這部影片裡運用了大量的帶弗洛伊德精神分析法式的闡釋，超現實主義的畫面和分鏡頭的使用，使這部片子看起來更像是一部獨特的實驗電影。人性在這樣後工業時代已經變得極其渺小，而在更多時侯傷害它的，其實還是人。而作為大友克洋經典代表作的《AKIRA》(《阿基拉》，又名《光明戰士》)更是前無古人後無來者，完全像是一部探討東方哲學的偉大史詩。近未來的世界，經歷了第三次世界大戰，國家，社會已經變的十分脆弱，政府為了加強控制力和防止世界再次滅亡，暗中尋找神秘力量----AKIRA，而主人公的朋友鐵男就是在這種情況下出於一個偶然的機會被政府當作了其實驗品。但人們不會想到的是，這種力量會隨著人類的慾望而不斷膨脹，最終失控，並導致了世界的又一次毀滅。我想大友只是想試圖告訴人們，人類慾望的無限膨脹會導致世界的衰亡，道德的限制是必要的，要正視精神力量的重要性，用以對抗日益物質化的世界，而毀滅又是重生的開始。再後來的《迷宮物語》以抽象的暗喻和大量晦澀難懂的象徵主義讓人煩惱，在這一點上，大友足以和美國另類電影大師David lynch有一拼。也許是這些鴻篇巨製和嚴肅題材把大友弄累了，99年的《世界末日》作為商業大片全線出擊，讓人過足了科幻動作片的癮，可就是這樣一部賺錢之作，也深深打上了大友風格的烙印，他總不忘去關注這個世界和人類，儘管換了種方式。
　　 確實，大友克洋是動漫界中的異類，他的作品看起來是那麼與眾不同，特例獨行。大友曾經說：「我的漫畫，在人物、背景的細微部份都畫得非常真實，動畫也延續這個特色。我的作品，不會像一般漫畫給人平板的感覺，而是有深度的空間產生懾人的真實感。」早在他出道之初，就以光怪陸離的奇特構思和非線性的表現手法轟動，被人們稱為新意念漫畫家。在此後長期的創作生涯中，他一直保持著，並將其發揚光大，為動漫界的多元化發展作出了巨大的貢獻。作為一個藝術家，他始終活躍於許多動畫電影監製以及人物設定，或一些商業作品的藝術設定和角色設計的創作隊伍中，不知疲倦地努力工作著。
　　 關於大友克洋，你知道，他總是直刺人心最深處的慾望並且毫無保留地撕開體制、國家和社會的罪惡面目，搞笑但不媚俗，兼顧六十年代的氣質、哲學和神秘主義，還有自製的泛神論和天文學，看看那些還在用卡通逗小孩兒開心和收拾呆頭呆腦的新新人類們的錢包（可憐的是，偶也被算作「新新人類」）的商業漫畫家們，大友卻早已走到了時代的前端，揮舞起他動漫的拳頭向人們發出自己的聲音，我是說，他是個真正的戰士，擁有血性、良心、勇氣和智慧，關於這些，我們每個人是完全可以做到的。
　　　　
                                   寫於2001-11


當年基本還處在不認人的階段。。。所以很多謬誤，見諒了，我也懶得改。。