小女孩的黑色童話--《潘神的迷宮》

能在OSCAR的最佳外語片提名中佔據一席的電影必定有其獨特的魅力。
       有些陰鬱的森林、灰色的房屋、和隨時出現的紅色的血構成了這本黑色魔幻電影，而故事的背景又是1944年的西班牙，摻雜了大量法西斯與游擊隊的戰爭情況，賦予了影片更多現實主義味道。
        從電影的主角女孩Ofelia和母親坐車進入這片頗為詭異神秘的森林中和繼父法西斯上尉Vidal的家後，一股無法逃避的陰鬱的魔幻味道就像片中一直陰沉的天氣一樣籠罩著全片。這也標誌著所謂「童話」的旗號不過是「掛羊頭，賣狗肉」，片中的超現實情節並沒展現一種愉悅或陽光的氣氛，而是讓人感到有些邪惡味道，片中首先出場的是一隻行蹤詭秘的飛蟲，帶領著Ofelia到了迷宮的地下室，見到了個半人半羊的「潘神」，潘神在傳說中不但是畜牧之神，同時也是噩夢的象徵，這種本身亦正亦邪的形象設置也給超現實段落帶來了極強的詭秘色彩。之後的魔幻情節更是加強了這種恐怖色彩，滿是泥濘的地下道里爬滿了潮濕蟲，滿身黏液的大蛤蟆最後化成潭黏糊糊的液體，以及那個把眼睛裝在手上的恐怖的白色妖怪，泡在牛奶中的人型樹根，都把那個魔幻世界裝點的極其恐怖。這麼另類的「童話」情節讓一直對傳統童話中善良美好的特色一掃而空，取而代之的是壓抑在心頭的陰霾和恐懼。這種顛覆傳統恐怕也是其成功的一方面吧。
        說了超現實情節，回過頭來說說現實情節，影片的開頭和結尾是相呼應的，開頭第一個鏡頭為Ofelia流血的鏡頭，然後鏡頭倒放，血液倒流，故事像以倒敘的形式開始，而結尾再現女孩這一鏡頭，我們終於明白女孩是為什麼會如此的。而這一設計，使得夢境與現實相交叉，形成一個開放式的結尾，我們不曉得女孩到底是在現實中死了，還是在夢境中死後回到了她的地下王國。
        Ofelia的母親，一個改嫁上尉Vidal的女人，似乎一直被動地接受著安排，片中沒直接講述她和上尉Vidal的愛情史，但從餐桌上的有一幕可以看出她和上尉可以說貌合神離，究竟是什麼使得她懷上了上尉的孩子，就像片中陰霾的天氣一樣難以解開。
        繼父法西斯上尉Vidal是一個高度符號化的邪惡形象，他身上集合了壞人的很多特點，兇殘、自私、冷酷、邪惡以及專橫的統治，這也正是對當時佛朗哥獨裁政府的種種形象的概括。在性格塑造上，不但有他用瓶子擊爛平民面部的血腥段落及在審訊時的自言自語顯出對暴力的崇拜，導演還在之前設計了一個對著鏡子刮鬍子的戲，其邪惡的表情更是變態十足。而最後自己用針把嘴上的豁口縫合甚至帶些CULT的味道。而正是在如此邪惡形象下，恐怖的氣氛也被很好的營造出來，顯出當時西班牙現實在高度集權下的可怕。
        女僕與醫生也是兩個重要的人物，從開始女僕一直把切菜的小刀隨身藏著就覺的這個女人不簡單，而且按照戲劇理論任何道具都有作用才會出現，果然後來看到女僕竟然是游擊隊派去的「臥底」，而小刀也最終派上了用，割破了上尉的嘴巴，同樣的還有醫生，由從游擊隊上搜到的抗生素到從醫生藥箱發現的抗生素，醫生也是「臥底」；而結局是女仆在準備自殺時被及時趕來的游擊隊救了，醫生在給被活捉快垂死的同伴進行「安樂死」後，被上尉槍殺了，可以說死亡遍佈著此片，酷刑折磨被擒的游擊隊、槍決已經倒地的人。血腥和槍擊的頻繁出現把我們從Ofelia的幻想世界中拉回現實當中。
        無論是現實主義還是超現實主義，兩者似乎有著千絲萬縷的聯繫，再詭異的超現實段落在現實中也是有跡可循的，人們對童話世界的嚮往，也多是源於對現實世界的不滿意造成的。本片也是如此，面對著法西斯的恐怖和無奈，Ofelia只能寄希望於童話故事，有就更加沉迷於書中的夢境，夢境雖然邪惡，卻可以暫時避開現實的一切。而且，還有個美好的目標等待著她，就是和潘神一起回到嚮往的地下王國，成為永遠幸福的公主。