雙線敘事-about<喋血雙雄>&<肖申克的救贖>

  也許,時至今日當身邊的人談論起關於電影的敘事結構時,第一個會拿出來舉例,毫無疑問這是一部偉大的影片,無論是其潛藏在故事底下關於承受無間地獄一般的苦難的概念,亦或是其形似古典主義的雙線敘事結構(當然,說實話也僅僅是形似而已.因為時至今日一切都有了巨大的變化),都是為人所稱道,令人拍案叫絕的.

  可是,在1990年和1995年,相隔萬裡的兩個地方的兩位導演卻拍出了兩部不一樣的偉大作品.他們就是吳宇森和達拉邦特的以及.

  首先,從敘事上來看兩部電影都選擇了雙線敘事手法.吳宇森用的兩條線,一條是警官李鷹,另一條則是殺手小莊.風馬牛不相及的兩個人,他們的身份也意味他們兩個人必須站在對立面,在人們看來,他們唯一的交集便是四個字--你死我活.

  可是隨著劇情的發展,我們漸漸會發現,他們兩個人都是和所處背景格格不入的人:李鷹正義感極強,為了撲滅罪惡往往不計後果,因此不拘小節的他不受上司待見,被內部調查,很多案子都不能夠插手.誠如他所言:我相信正義,卻沒有人願意相信我.他有一個正義的理想,但是通往理想的路充滿荊棘.而小莊是一個殺手,他槍槍要人命,但是他從來不濫殺無辜,更重要的一點,他的心裡一直想著是要救人.但是這樣一個"不太冷"的殺手,卻處處被人追殺,窮途末路之時,只有一個警察和他的朋友站在他身邊.

  當然了,在這部戲裡小莊是主心骨一切都是圍繞他而展開的,而李鷹,在某種程度上扮演了一個很重要的配角,正是他和四哥使得小莊的整個形象都豐滿起來.這部戲是講"killer"的,但是最出彩的地方是"雙雄"的對決:正義,友情,忠誠與背叛.這些構成一個世界的元素通過人物之間的聯繫而顯得相得益彰.

  裡的主角毫無疑問是Andy,但是我們不得不承認,如果沒有Red,那Andy的形象絕對不可能達到那個光輝的高度.他們兩個跟你我一樣都是普通的人,但是同一片天空下,他們被投入了監獄,失卻了自由.有的人是罪有應得,像Red;有的人是無辜的被人陷害,像Andy.但是很少有人會去想究竟自己是不是真的有罪呢?當人們習慣了體制內的生活,他們對這個問題也不願意去想了,簡單的回答一句"my lawyer fuck me."

  Andy一直認定自己無罪,但是對於自己虧欠妻子的愛與理解,成為了他心中的羈絆,所以他默默的忍受著一切.直到他發現了事情的真相以及週遭的黑暗.他終於決定踏上了自我救贖的路.

  Red是一個老油條,他殺了人,但他依然渴望能夠得到假釋,卻無一例外的被駁回.肖申克監獄似乎已經成為了他生命里永恆的一部份.他"一開始恨它,然後你慢慢習慣它,最後變得離不開它".對於他而言數十年的牢獄生涯已經足夠懲罰他了,他已經不是當初那個衝動叛逆的小子,但是他依然無法出去,一方面是假釋官不允許,令一方面外面的世界充滿了未知,讓人恐懼.

  一開始,是Red幫了Andy,給他枯燥的日子帶來了樂趣.而後,Andy漸漸的展示自己的才華,他用自己的能力為獄中的朋友爭取了更多的權利.也給Red那似乎看不到盡頭的鐵窗生涯帶來了一絲希望.最後應驗了那句話:"強者自救,聖者渡人".

  吳宇森與達拉邦特在運用雙線敘事時,最大的共通點變是通過一條線使得另外的一條線更加的圓滿與豐富.通過對主線的"潤色",影片所要表現的情感與訴求自然是更加能打動人了.當然了,我也同意另外一種觀點,就是說這兩條線其實是互為佐證,說誰突出誰都是有失偏頗的.

  現在很多影片都喜歡採取多角度,多線敘事.在影片的進行過程中,觀眾就好像通過一個寬闊的視角來領會這個故事.這種做法的優點是,既可以給觀眾一個廣闊的角度來觀賞和評論影片,也使得電影在某種程度上儘可能的看起來更加厚實與豐富.但是,缺點也是顯而易見的,譬如通天塔,撞車,還有博比.題材都很好,但是選擇了這樣的一種表現手法,容易使得場面混亂,演員失控,讓人對其中的一些情感難以感受,當然了,題材也在某種程度上決定了表現的手法.

  雙線敘事在很大的程度上彌補了這一點.因為故事的重點是放在這兩條線上(當然還有其他支線了),所以戲劇的張力是足夠的.也可以使得觀眾更好的體會.不過,這裡有一個最大的缺點,就是在角度的選擇上,相對來說會比較狹隘.   舉報