每個人心中都有一部電影

昨天看了《每個人心中都有一部電影》。
是三十五位眼下頂級導演為坎城六十週年拍攝的短片，
每個人三分鐘。

在這些短片中，大多是講每個人對電影的感情，電影對於人的意義。
很多老導演都是在緬懷電影的黃金時代：
那時人們從電影中得到最多的歡樂和悲傷。
緬懷的另外一頭就是失望，如今電影的蕭條。
侯孝賢《電姬戲院》做的最明顯。
還有，在遠離現代文明的地方（第三世界國家）的人更喜歡電影。
也有幾個導演是講電影和自己的私人感情，
這種類型中，我最喜歡南尼 莫雷蒂的《影迷日記》。

這次亞洲導演中，中國去的最多：
侯孝賢，蔡明亮，王家衛，張藝謀和陳凱歌。
我敢說，所有這些短片中，張藝謀的最差！
簡直就是中央六台的宣傳片！
我覺得他和陳凱歌已經沒有任何想像力和創造力了。
另外，侯孝賢太侯孝賢，王家衛依然王家衛，沒有驚喜。
其中我最喜歡的是蔡明亮的《是夢》。

雖然每個只有三分鐘，但是濃度很高，
所以看下來，遠比看兩個小時的長片更吃力。
我大概是看四五個，就休息一下，
過半個小時繼續看下去。
因為短片先放，最後出字幕，就變成一個遊戲，
猜猜看這是誰拍的？
我沒有猜中的是阿巴斯的，以及拉斯 馮 提爾的。
後者拍攝的那個我以為是柯南伯格的。（太血腥了！）
還有《初吻》我也沒有猜中是范桑特的作品，
雖然他一如既往使用了非常年輕和好看的男演員。
（我因此熱愛他！）

這麼多短片中，我很欣賞伊格揚的那一部。
是兩個年輕男女走入了不同的影院小廳，
女孩看的是戈達爾的《無法無天》，男孩看的是伊格揚自己的《色情酒店》。
《無法無天》中套著《聖女貞德》，
女孩用手機拍下來，傳給男孩。
結果，男孩在《色情酒店》的前方舉起了手機，手機的小螢幕中是《聖女貞德》。
在這一刻，電影產生了完全不同的意義。

我很喜歡肯 洛奇那部，也喜歡岡薩雷斯那部。
說起來我最喜歡的，卻是安哲羅普洛斯的《三分鐘》。
影片開始，是費里尼的海報和安哲《養蜂人》的海報，
然後出現一個身穿黑色大衣的金髮老女人，
她惶惶張望的走上樓梯。
左顧右盼的時候，是標誌性的安哲電影中必會出現的雨傘和穿黃雨衣的人，
以及安哲標誌性的長鏡頭。
老女人走進房間，舞台上坐著赤腳的馬斯特羅亞尼。
男人抬頭看著她。
老女人用嘶啞滄桑如同金鐵交擊的低沉嗓音呼喚他：「馬切羅！」
然後鏡頭緩緩的向她的面孔逼近。

她說了一長段獨白，
她說：
「今天早晨，
我醒來的時候你還在沉睡。
我聽到你低沉的呼吸。
透過遮住你臉龐的頭髮，
我看到了你的雙眼，
強烈的感情讓我無法呼吸。
越過你的臉龐，
我看到的更加純淨，更加深刻。
這讓我沉思。
我看到了自己。
看到時間的河流上，
流淌著我們將共渡的餘生。
多年的時光都在那兒，
還有那些，
未曾與你相識，
為了與你相識的日子。
那一刻，
我意識到我是多麼地愛你。
感情是那麼強烈，
讓我熱淚盈眶。」

當鏡頭推到特寫的時候，
那沙啞的聲音，和下垂的嚴厲嘴角，
會讓你發現那是讓娜 莫羅。
是的，她已經非常非常老和丑了，
時間一點也沒把當日的好東西漏掉。
但是她的內心，她的眼睛，她的感情，她的全部，
都還在那兒。
那座火山還在那兒。
在這三分鐘，就是一部電影，一部長度足有九十分鐘的電影，一部跨越一生的電影。
都在那兒。

這讓我想起了安哲的《永恆與一日》開頭的信件，（終生熱愛的那個鏡頭），
想起安東尼奧尼的《夜》。   舉報