香港電影神話——看《男兒本色》有感

世界上言論最自由的是什麼地方？資本主義國家，你可以拿總統來開玩笑，當然也可以隨便在電影裡描述警察的形象；世界上功夫最好的人在什麼地方？中國！李小龍說，我們中國人不是東亞病夫，成龍、李連杰繼往開來，引領世界動作電影潮流。
正是有了以上的兩個因素的同時存在，香港——一個曾經的資本主義國家殖民地，有了最好的發展環境和最好的動作明星，成就了他的電影神話。
《男兒本色》開場的一段劫匪炸解款車的精彩場面，讓我不得不被導演、攝影的功力所折服，所謂的視覺刺激正是如此。想想，在中國內地，有哪部電影敢把警察描寫得在匪徒面前顯得這麼無能？有哪部電影敢把匪徒描寫得這麼強大無敵？
也只有在香港，《猛龍》《殺破狼》繼而《男兒本色》，都是由一群悍匪揭開故事的序幕，他們在街道上用比點三八兇猛的重型武器瘋狂掃射，警察紛紛應聲而倒，場面慘烈，血流成河，彈殼紛飛的現場，匪徒鎮定自如的操縱著機關槍，倒顯得很有氣派。
故事對匪徒的強悍是先揚後抑——也就是先在故事的開頭把他們描寫得兇猛無敵，到最後卻被英雄似的警察代表所收服，這倒間接的最終的表現出警察英雄的更高一層的能力。
但是這樣的手法要是把握不住，就很難收拾場面。好像《男兒本色》，最後三人協力，還是不能靠實力戰勝悍匪，還是靠的一塊玻璃，如果沒有那塊玻璃，不知道格鬥要進行到什麼時候。
陳木勝導演的編劇能力恐怕輪不到我這樣的草民去質疑，畢竟他的《特警新人類》《三岔口》《新警察故事》《我是誰》《怒火街頭》《寶貝計劃》這些作品擺在觀眾面前，我還有什麼可說的。

還是談談電影裡不成熟的四位男主角吧。

房祖名

當我提起這個名字，大家都會同時想到成龍大哥。畢竟是龍種，人生與我們這樣的凡夫俗子太不一樣。他的前一部作品《早熟》我還記憶尤新，現在他第三次上螢幕，就已經是動作片男主角了。可惜，成龍的兒子也只是兒子，只繼承了父親的大鼻子小眼睛，沒能繼承父親的身手。最困難的是，他一直生活在老爸的陰影當中。《千機變2》，如果不是因為有兒子在，成龍會到這樣的爛電影裡去客串嗎？能請得動甄子丹嗎？金曲獎如果不是給成龍面子，房祖名這樣沒出幾首歌的人能拿什麼獎？
記得在很多年前看過一個專訪，成龍談到兒子時，對媒體說，我對我的兒子的態度是，讓他出來自己闖，闖得怎麼樣，是你的，我不會去幫你，不會因為你是成龍的兒子。闖得好，是你的本事，闖得不好，你乖乖回去給我讀書。成龍是這樣說，可是卻沒這樣做。他給兒子的幫助實在太多，以致於影響了他的獨立發展，以致於當房祖名出現在大家面前的時候，大家看到的不是他本人，而是成龍。
小房的特長似乎是音樂，但是他具體做的怎麼樣，我不是很清楚，只在看《早熟》的時候聽了《不知不覺》，很喜歡，直至一年後的今天，再在《男兒本色》的片尾聽到很不符合氣氛的《再見》，覺得有點奇怪，有點離譜。那麼說，音樂上，不是很成功。印象里，他的舞台表現，我在26屆金像獎上看到被淹沒在一群人中，是ALIVE成員的一名，不是主唱，不是吉他手，也不是貝絲手，只是一個舞螢光棒的。
音樂上沒什麼作為，表演上呢？
既然沒有繼承老爸的功夫，那就很難把動作戲演好，畢竟身嬌肉貴，跟我們這些小市民不一樣，不能想怎麼摔就怎麼摔。所以陳導演很聰明，把三個男主角中文戲最多的安排給了他，全局的感情戲也幾乎靠他一個人的表現，同時，飾演一個軍裝散仔，沒有好的身手似乎也是合理的？
只是可惜，這個斯文人在幾場煽情的戲中，比如聽說自己的哥哥被殺害的時候，卻沒有能硬擠出幾滴能感染人的眼淚，雖然鏡頭在拼命的給他特寫。倒是讓我覺得他想哭的時候的樣子，真的很像他老爸！
廢了，這個年輕人廢在了電影上，10年前他的老爸抓著壞人往死裡打，今天他被壞人踩在腳下踢死。
武不行，文也不行，就只有老爸行。

謝霆鋒

他剛剛出道的時候我在讀初中，當時對這樣的偶像不感什麼興趣。
我姐姐說這個紅不久的，就像林志穎一樣。
結果他紅到了今天。
現在有誰看見他的時候，會想到，他是謝賢的兒子？——有不知道謝賢的年輕人嗎？他就是少林足球里害吳孟達斷腿的那個傢伙，那個大老闆，一副囂張相那個，在80年代可是香港頂紅的電視劇電影演員———沒有吧。
記得他的第一部電影《蠱惑仔——少年激鬥篇》一泡走紅，因為那酷酷的表情，帥氣的面容，那時大家都說，他的爸爸是謝賢，他的媽媽是狄波拉。
可是隨著《謝謝你的愛1999》《因為愛所以愛》《今生共相伴》《玉蝴蝶》《黃種人》《第二世》等一系列優秀的流行歌曲在我們耳邊環繞，當他一次次登上金曲獎的舞台，誰還會去記他是誰的兒子？他就是他，謝霆鋒，曾經有人把他稱為劉德華的接班人。
從這些年他在螢幕中的表現看來，《特警新人類》《半紙菸》《我的野蠻同學》《新紮師兄》《新警察故事》，再到現在的《男兒本色》，每一部電影都是一級臺階，給他迅速的在往上躍，向前奔。我在電影裡看到了10年前成龍在《警察故事》里那樣拼命三郎的精神：靈活的身手，從高樓上摔下，飛躍中被公車撞飛，在屋頂上追逐， 這不是10年前顛峰狀態的成龍嗎？他的動作所帶我的刺激，不僅僅是視覺上的，更是心理上的。他拼命的程度，使跟他合作的余文樂說：「他拍電影不要命，簡直是變態的」！而謝霆鋒對此的回應是，「沒辦法，給即將出生的孩子賺點奶粉錢」。沒錯，香港電影需要這樣變態的人，也正是這樣的變態精神，造就了香港動作電影的神話。
在另外的一次採訪中，謝霆鋒一改上次的幽默，「我努力的拍好電影，是讓我即將出世的孩子將來看到，你的爸爸能成功不是靠運氣，不是靠誰來幫，是靠自己努力拼搏出來的」！想起這一句話，再想起今天螢幕上他的表現，我第一次覺得這個男人具備了真正的偶像的條件——偶像應該是這樣的！

余文樂

不知道怎麼去評論這個人，因為有他，使我覺得《男兒本色》這部電影好像是沒有了甄子丹的《龍虎門》。他演什麼都是一個味道，《無間道》裡的陳永仁，《頭文字D》裡的中里毅，《猛龍》裡的誰誰，《龍虎門》裡的石黑龍，直到現在《男兒本色》的什麼威，給我的感覺都是一個人，沒是多大區別，難道這就是梁朝偉似的表演？
還有他在大場面上的表現總是差強人意，看了兩屆金像獎，對此人的台上表現不抱什麼期望，只希望他早點下來，別在上面廢話那麼久。
實際上我對他沒什麼意見，起碼小余同志也是很努力的，為了拍好《龍虎門》，他練雙截棍吃的苦確實是比謝霆鋒練劈腿要多得多，畢竟這一棍子打到自己腦袋上不是小事來的。他們的努力幹勁永遠值得我們一起學習。

吳京

全國武術冠軍，跟李連杰一樣，家裡呆不下。
想想不能怪人家，家裡確實出不了什麼好。他去到香港幾年，我看了他四部片子。
《殺破狼》裡的快刀手，這個給我的印象最深，當看到他一身白衣出現在黑夜，用那快如閃電的利索的刀法在人的身上揮舞的時候，你會不寒而慄，你從未見過的最殘忍的殺人方法。一副墨鏡，使這個殺手看起來更顯冷酷。可是後來想想，吳京這樣的娃娃臉，要是不加個墨鏡，恐怕表演起來不會像現在那麼嚇人。
《生死拳》。一部失敗的電影，導演羅守耀根本不會拍電影，只是個有錢人而已，看看他拍的《戀愛初歌》就知道了。吳京在裡面的表現倒也中庸，說不上好，也說不上壞，仍然是利索的身手——畢竟是全國武術冠軍，跟人打拳就好像在拆骨頭一樣，把人的手腳一根根的折斷，雖然也很殘忍，但是總體感覺不如《殺破狼》裡的快刀手那麼有衝擊力。
《男兒本色》里一個大魔頭，殺人狂，但是很講義氣。他可以脫離墨鏡慢慢試著用那本來很可愛的娃娃臉來裝扮成殘酷的壞人了，如果能再壓一點，或者會更加冷一些，可惜現在還沒完全熟練。只是我擔心萬一他熟練了，會不會就從此轉做壞人角色了？這樣就浪費一個武術冠軍了，就好像鄒兆龍，壞了之後就沒好回來，一直演李連杰的強大對手，最後跟袁和平跑美國去拍《駭客任務3》去了。
不過想想也不必擔心，鄒兆龍一臉壞相，跟吳京的區別還是蠻大的。

不知不覺寫了這麼長，花了這麼多時間。嗯，主要還是電影好，給人的感受好。不像《龍虎門》，簡直就是甄子丹的練功場，沒情節沒感情，跟黃玉郎也沒什麼關係。
《男兒本色》中房祖名的角色或多或少能給人一些思考的暗示，比如在酒吧跟一群混混爭論直到打架，比如對哥哥的信任和思念，比如在決戰時對待反面人物的態度，「我是警察」——一個警察的職責是抓人，不是殺人，直至死後感化了滿心仇恨的謝霆鋒。
動作電影確實是需要有感情的，因為人是感情的動物，不帶感情的打鬥，不如去看拳擊或者散打比賽。
期待甄子丹和葉偉信的《導火線》能帶一次新驚喜給我吧。