七武士

七武士

日本東寶映畫1954年出品
編劇：黑澤明
      小國英雄
      橋本忍
導演：黑澤明
攝影：中井朝一
主要演員：志村喬（飾勘兵衛）
          三船敏郎（飾菊千代）
          宮口精二（飾久藏）
          加東大介（飾七郎次）
          稻葉義男（飾五郎兵衛）
          千秋實（飾平八）
          木村功（飾勝四郎）
  

    日本戰國時期，戰亂不斷，百姓流離失所。一個小山村面臨著附近山賊的威脅，為了保護秋天的收成，村中長老決定，讓利吉、萬造等四名農民去請武士來保護村子，而報酬卻僅僅是一天三頓的白米飯。於是為難的四人上路了，在城裡，他們碰到了形形色色的武士，也遭到了許多白眼。甚至在去請武士時對方不是因為覺得受到了侮辱而打他們，就是嫌報酬太低而不願意去。正在農民們幾乎絕望的時候，他們偶然間目睹了一個中年武士救小孩的事情，他們覺得這個武士很不錯，於是決定再試試。這個武士叫勘兵衛，他曾是某大名帳下的武士，因為打了敗仗，現今已經淪落為浪人。他聽完農民的請求後，猶豫了下還是拒絕了，當他知道農民為了請武士而自己只吃稗子時，終於還是答應了。但是他對農民說至少需要七名武士。於是他開始為農民尋找武士。他和崇拜他想拜他為師的青年武士勝四郎一起尋找武士。不久他們就找到了一個叫五郎兵衛的，此人因為欣賞勘兵衛而答應加入。之後勘兵衛又碰到了昔日曾是自己部下的七郎次，如今七郎次也已經成為一個小販，他也答應相助。而五郎兵衛也找到了一個很有趣的武士叫平八。勘兵衛與勝四郎在街頭看到了兩個武士在比武，結果是其中一個叫久藏的武士勝了，而且此人的劍術高超。勘兵衛請他加入，起初久藏拒絕了，可是後來他看到農民的情況還是答應了。這樣武士已經有六人了，勘兵衛算了算時間，決定第二天就啟程。而此時一個之前被勘兵衛質疑過武士身份的浪人被潑皮拉了來，他不知道從哪裡偷來了份族譜並自稱叫菊千代，結果鬧了大笑話，但是幾經周折他還是和其它人一同來到了村子。終於武士湊齊了，勘兵衛也開始了作戰部署，在這整個準備與等待的過程中，武士與農民間發生了很多摩擦，也鬧出許多笑話。而在一次偷襲山賊山寨的行動中，平八為了救農民利吉被火槍打死了。大夥為平八舉行了葬禮，就在葬禮進行的時候，為了被偷襲而復仇的山賊馬隊終於來了，武士與農民在勘兵衛的指揮下開始了與山賊的殊死搏鬥。在這過程中五郎兵衛也死在了火槍之下。終於最後的決戰在一場瓢潑大雨之中展開了，山賊最終全部被消滅了，然而久藏和菊千代也倒在了火槍之下。戰鬥結束了，農民們載歌載舞地歡慶勝利，並開始了新的勞作。而勘兵衛望著高高土丘上插著四把劍的墳墓感嘆地對七郎次說：「看來我們又失敗了，勝利的是這些農民。」
    黑澤明曾提到《七武士》的創作來源，他原本是想寫一個關於武士切腹的故事，可是總是寫得不滿意。突然他想起了曾看到的一篇文章上提到過的農民雇武士保護村子的故事，他為之吸引，並由此誕生了這部幾乎是在任何評選中都位列東方電影第一名的偉大傑作《七武士》。《七武士》一改日本傳統武士片的套路與製作方式。黑澤明沒有拍攝一個傳統的關於武士如何忠義的故事，而是用七個其實根本已經不算武士的浪人的故事去捍衛一個時代，他讓這些人去殉一個道，去打一場沒有意義的戰爭，結果是七人死了大半，什麼也沒得到，從而上演了一出人生的荒誕劇。同時黑澤明在本片中用寫實的拍攝手法和動作設計改變了傳統武士片中那種舞蹈性的只是對故事進行以及場面需要起輔助作用的打鬥風格，從而將武打場面（戰鬥場面）真正提升到與劇情相互映襯的重要地位。而這部《七武士》也讓西方觀眾真正接受了日本的武士片，也為日本電影走向世界鋪平了道路。
    影片可以分為一條主線即農民雇武士殺山賊保衛村莊，以及兩條輔線：菊千代的身世、勝四郎與農家女志乃的愛情。同時還有兩條隱線（人物線索）：農民利吉、武士久藏。主線上，影片被劃分成了上下兩個部份，即農民請武士、武士殺山賊。在上部份的農民請武士中，影片以一種十分有趣的方式講述了七武士是如何出現以及最終是如何聚集到一起的過程。而下部份則著重表現了武士訓練農民，以及他們與山賊的戰鬥上。整部影片結構清晰分明，上下兩部份緊密相扣，使得影片劇力十足。而在主線的發展過程中，兩條輔線也在發揮著作用。一條是菊千代的身世。三船敏郎飾演的菊千代堪稱是影片的靈魂，他剛出場就顯得狂態十足，因為看見勘兵衛救了小孩而不服氣想與勘兵衛較勁，卻被對方一眼看出不是真正的武士。於是他便偷了份族譜，並自稱是叫菊千代，但其實依族譜所示真正的菊千代應該才13歲。丟了臉的菊千代卻不在意，還是和武士們一起來到了村莊。他們剛到時農民因為害怕不敢出來，當大家都無可奈何時，卻是菊千代敲響了警報騙大家出來。之後他看出了農民藏有殺了野武士而得來的兵器盔甲，並叫他們拿了出來，卻因此與其它武士發生了爭執，他們認為菊千代穿這些東西侮辱了武士精神，而由此菊千代說出了一段可以視為總結性的話語：「農民是最狡猾的，他們什麼都有，但什麼都不給。他們卑鄙、齷齪、狡詐。但是是誰把他們變成這樣的，是你們武士。」這段話也將他根本不是武士暴露無遺。終於菊千代在看到火燒水車時的孤兒後，他抱著孩子大聲的哭泣道：「這個孩子就是那時的我啊，我的全家也是被山賊殺死的。」原來他根本就是個農民。因此他才了解農民的一切。而最後他卻像個雜兵一樣被火槍打死。他一心想成為武士，可直到死後他的墳墓上的劍才算是對他武士身份的認同，可是這又有什麼意義呢？另一條輔線是勝四郎與志乃的愛情。勝四郎是個逃出家門的富家子弟，她一心嚮往武士的生活，渴望成為歷史上那些偉大的武士。於是他拜勘兵衛為師一起來到了村子。但他畢竟還是個大男孩，一日他獨自去玩耍卻碰到了女扮男裝的萬造之女志乃。原來是萬造害怕武士的到來對自己女兒不軌而將志乃的頭髮剪短打扮成男孩。勝四郎起初不知，與志乃起了衝突並發現了她女兒家的身份。由此兩個年輕人也逐漸在相互的交往中產生了愛情。終於在決戰前夜兩人發生了關係並被正好來尋志乃的萬造發現。在那場戲中，黑澤明用火巧妙地隱喻了兩人感情的變化過程。他們相遇時中間隔著的是燒得正旺的火堆，而當他們被發現後，天開始下起雨來，火也逐漸被澆滅。這一巧妙的隱喻不但表現了他們愛情的變化也預示了他們的結局。結尾志乃與勝四郎擦肩而過而重新加入到農民插秧的隊伍中也表現了他們最終無法結合的根本原因在於階級的差異。這種巨大的差異也反映出了那個時代的悲哀。而兩條隱線的運用也十分出色，它們對劇情的發展起到了推動和補充的作用。這實際上是兩條人物線索，通過刻畫兩個人物來達到對劇情的必要補充。首先是利吉。起先觀眾都不知道利吉有妻子，於是樂觀的平八才逗利吉讓他結婚。結果引來的是利吉的憤怒。後來觀眾才知道原來山寨裡的那個女子就是利吉被搶走的妻子。而那場戲也拍的十分出彩。先是久藏三人在窺視屋中醉酒的山賊，而由利吉負責去放火。而此時屋內一個女子卻醒了過來，但奇怪的是她看到起火時臉上先是一驚，然而她卻沒有呼喊反而臉上露出了奇怪的笑容來。直到所有人都發覺起火衝出來並與久藏他們展開混戰時，那個女子才慢慢走出。可當她看見利吉時，她卻突然掩面轉身衝入了火海之中。利吉想去救她，卻被平八拉回，而此時槍聲響了，平八倒在了水中。在逃出來後大家才知道那女子原來是利吉的妻子。這也說明了為什麼一直以來都是利吉力主對抗山賊，而且對山賊仇恨極深。黑澤明用這樣的設計來表現了農民受山賊之害的深以及他們對山賊的巨大仇恨的來源。第二條隱線是久藏。宮口精二飾演的久藏也成為影片的一大亮點，他一出場就是一派高手的氣度，殺那個浪人也是日本劍道所崇尚的一擊必殺。無怪於勘兵衛感嘆：「一個人一心只想把劍練到完美，真是太可怕了。」而久藏的原型就是日本的劍豪宮本武藏。這個大劍客是日本人最推崇的劍道大師之一，認為他代表了劍道的完美。的確，久藏也秉承了那種偉大的武者精神。這個涼麵丹心的劍客才是黑澤明心目中完美人格的象徵。他關心農民疾苦，他勇敢無畏，任何危險任務都搶著去並且幹得十分漂亮。他冷靜沉著又寬厚大度。以他奪火槍一段來說，他先是阻止了莽撞的利吉而自己前往，然後在天濛濛亮時帶著槍返回，而只是淡淡地說還殺了兩個山賊，然後就到一旁休息。連勝四郎跑來對他表示崇拜，他也是在勝四郎走後才淡淡地一笑。而之後的菊千代因為不服也搶了搶來邀功更襯托出久藏的低調。他對完美的追求和他高尚的人格所代表的人生最高境界令人心折。因此他的死也才讓人如此的震撼。他先是被火槍打中後掙扎的將劍仍出，然後倒在了泥漿之中。勝四郎發瘋似地撲上去抱著久藏的屍體號啕大哭。是啊，也許就像《唐吉訶德》里所說的：「當火槍被發明出來後，一個懦夫也可以殺死一個英雄。」「火槍」成為了最絕妙的隱喻，這個代表著冷兵器時代結束的武器也帶走了那個崇尚英雄、正義、講究道義與武士精神的時代。因此更能顯出七武士的不合時宜，以及他們上演的這出人生荒誕劇的悲哀。因此黑澤明才讓最能代表他自己的勝四郎在大雨中獨自哭泣，他在哀嘆一個時代的衰亡。
    影片將各種人物劃分成了五組關係，即：農民與山賊的關係、農民與武士的關係、武士與武士的關係、農民與農民的關係和武士與山賊的關係。這五種關係相互作用將這部影片的矛盾衝突推向極致。首先是農民與山賊的關係，這是一種敵對關係，同時又是一種相互作用的關係。農民為了生存要消滅山賊，同樣山賊如果搶不到農民的莊稼他們也難以生存。這也是為何雙方會拼得如此慘烈的原因。農民與武士的關係，正如菊千代所說造成農民卑鄙、狡猾的根源就是武士，就是這些被大名利用來達到自己私慾的戰爭棋子讓農民流離失所，引得戰火不斷。從農民對武士的害怕以及他們曾殺死野武士可以看出，農民與武士在階級上的根本對立。這點在勝四郎與志乃的愛情上也可以看出。武士與武士的關係，以勘兵衛為首的一眾武士還在堅守著武士道的精神，但是他們卻活在了這個沒有任何道義可言的年代。他們恪守著自己的準則，因此對菊千代這樣的假武士還是有所排斥。他們之間有的是惺惺相惜，願意一起去殉這個時代，成為最後的守望者。但卻已經顯得那麼的不合時宜。農民與農民的關係，雖然黑澤明表現了對農民的讚美，但是他也沒有去美化農民，他將農民的疾苦表現的同時，也將他們的卑鄙、狡猾和小氣表現出來。他們之間也會勾心鬥角，但他們聚集起來確是一股強大的力量。他們象徵的是恆久不變的道理，他們依存於土地，無論任何時代他們都頑強的存在著，因此他們才是歷史的真正締造者。武士與山賊的關係。其實那些山賊不過是一些以前因為戰爭失敗走投無路的武士所組成的小勢力團體。他們代表了墮落的武士精神，這與七武士的殉道精神形成鮮明對比。可反過來看，他們其實都是那個荒誕時代的產物，他們的命運也驚人的一致，他們都失敗了，勝利的是農民。
    本片中黑澤明對鏡頭的運用以及對細節的把握上都做的十分出色。黑澤明是畫畫出身，而他在對畫面的把握上也一直為世人所稱道。如影片中兩個很經典的構圖就將他的功力展現的淋漓盡致。第一個是七武士剛到村子時，菊千代居前，象徵了他的魯莽，久藏獨自站在一旁，一派高手風範。其他人則站在一起。這個畫面穩定工整而且將人物的性格展現在畫面之中。另外一個就是平八的葬禮，整個構圖以插在平八墳墓上的劍為視覺中心，左邊是頹然坐在地上的菊千代和站著的另外五名武士，右邊是長老一家。而下面接近一半的畫面被圍著的農民所佔據。這個極富層次感和繪畫感的構圖使得整個畫面極具古典主義的肅穆與莊嚴。而在整部影片中還出現了大量的對細節起暗示性作用的表意鏡頭。如：在表現菊千代與其它武士們的關係上，就出現了多個刻意將菊千代與武士們分開距離的鏡頭，暗示了武士們對菊千代身份的懷疑與對其武士身份的不認同。還有就是平八所畫的旗子將菊千代與其它六人的代號區分開來，其它人是以圓圈為代表，而菊千代是三角。這裡也暗示了武士們對菊千代還沒有完全接受。而直到最後菊千代的墳上與另外三位死去的武士的墳上同樣插了的劍才暗示了對其武士身份的接受與認同。那面旗子也起到了很好的暗示作用，代表武士的符號高高在上，下面是代表農民的「田」字，這不但與平八葬禮時的構圖吻合，而且更重要的是旗子在葬禮上第一次被菊千代豎起來時山賊也來了，表明戰鬥開始了，而此時鏡頭卻停留在了那個像徵農民的「田」字上，這也暗示了戰鬥最終的勝利者是農民。諸如此類的表意鏡頭還有許多。不過整部《七武士》最為影評人所樂道的恐怕就是結尾那場雨中的大戰了。三台攝影機同時拍下了這個教科書般的段落。大雨、泥、馬蹄、人這諸多混亂的元素被黑澤明用多角度，多景別的鏡頭通過精妙的剪輯完美的統一在了一起。使得整個過程張力十足又極具動感，將這齣古典主義大悲劇的高潮展現在觀眾面前。
    七位武士，七種精神。勘兵衛是眾人的領袖，也最具成熟魅力，謙遜穩重，武藝高強，有大將之風。七郎次則是平常心的體現，他和勘兵衛出生入死，但在勘兵衛問起他在那場失敗的戰鬥中以為必死時在想什麼?他卻說和平常沒有什麼不同。平八代表樂觀，正如五郎兵衛所說的他武藝中等但卻可以在大夥苦悶時解悶。五郎兵衛則睿智平和，他接受勘兵衛的邀請僅僅是因為對勘兵衛十分欣賞，是可以為新認識的朋友從容赴死的人。久藏劍術最高，人格也最完美，涼麵丹心的孤膽劍客令人動容。菊千代是七人之中最精彩，最滑稽的一個，他有小聰明，但毛病也很多。他代表了一個渴望成為武士的農民的悲劇，因此他死時也最為荒誕，而這荒誕中透出的悲哀也最讓人動容。勝四郎最年輕，他天真熱誠。他那種對英雄的崇拜也代表了黑澤明的英雄主義情結。他像徵著希望，但是他卻可悲地活在了過去，那個已經消亡的年代。他為了久藏的死在大雨中號啕大哭，這是對一個時代的悲哀和祭奠。但他仍是黑澤明內心最後的希望。
    本片獲得1954年威尼斯電影節銀獅獎。日本《電影旬報》評選的日本百部電影第一名。