不能不提起,影響所有中國年輕人的香港動作片

    動作電影起自香港.縱觀如今全世界的動作片,香港製作依然最強.

     很小的時候,總是和大我幾歲院子裡的哥哥們一起去錄像廳裡消磨時光.錄像廳裡的電影選擇都不大,國情和觀眾的水平實在不適合放鏡頭晃來晃去,十分鐘不說三句話的文藝片.所以,有三種電影是錄像廳老闆的必殺計,那就是武打片,喜劇片(此類星爺的電影當屬其中最受歡迎,經久不衰的超級電影),然後就是三級片.

     這裡要說的是動作片.在李連杰憑藉開創武俠新時代之前.我們有太多可能看過卻不了解的作品.從最早取代戲劇的50年代武俠作品改編劇開始,動作片就成為了香港電影的主流."邵氏出品,必屬佳片"這樣的口碑就是從那時候開始的.一開始,武俠劇走的路線大都忠於武俠小說原著的內容,就是那種飛來飛去,地對空飛彈式的內功到處發路線.由於當時製作上的缺陷,這個時期的電影被後起的招數式動作片很快取代了.新類型的動作片,讓很多武術界專業人士成為了電影工作者.那個時期的會武術的電影從業人員可以說是這麼多年裡中國功夫最紮實的一批人了.說句不好聽的話,一個人打現在幾個少林寺(北派)的和尚絕對不是問題.因為現在少林和尚的功夫在往體操運動的範疇進化,實用不實用無須考慮,跟頭翻得飄逸漂亮即可.SORRY.這裡不是評判少林和尚的地方,來,讓我們回到動作電影的話題中.70年代,香港傳奇人物李小龍的出現,讓中國電影第一次走向全世界觀眾面前.他的作用與影響力就好比貓王之於搖滾樂,一座永難逾越,又影響後世的里程碑式人物.

     後李小龍神秘暴斃.倣傚他作品風格的電影也慢慢的減少,動作片似乎到了冰河時期.一些敬業的香港電影人,把馬押到了北京武術隊的李連杰身上,然後重回古裝武俠電影的懷抱.再後來,成功了.經濟學的運作規律讓很多人像如今不靠譜的導演們狂學一樣,一窩蜂的想從和尚們身上賺錢.這之後,誰拍的武俠電影裡要有幾個和尚,那代表這個人的思想相當時髦.可是,過度開發只能導致一大批急功近利的垃圾電影出現,觀眾們也越來越受不了那些130分鐘開打80分鐘的拖時間電影.這時候成龍一班元家班的兄弟們隆重登場.,告訴了觀眾:儘管這個世界大都邪不壓正,可主角依然很有可能在伸張正義之前被打的到處亂竄,滿地找牙.

     李連杰和成龍在那個時期的經歷,很像黃易小說的現實版本.只是李連杰更加幸運些,他遇到了一個對他事業有莫大幫助的人,那就是徐克.他們合作的系列電影像電影劇一樣,一集一集的往下續,卻始終火暴.另一邊,現實主義的香港動作電影開始分化,出現了吳宇森領導下週潤發的槍戰系列電影(本人今天只講冷兵器和"空手道",有傢伙的,下次再講).而成龍則和洪金寶一票人,開始了系列的創作.總得來說,90年代是香港動作片百花齊放的最高峰.一大批優秀的導演,演員,武術指導,替身演員搏命的做,新想法層出不窮,並很快的被投資,加以製作.

     繁華過後,一片落寞.臨回歸的幾年,人心躁動,電影業下滑,觀眾熱情不再,盜版VCD的出現更是對香港電影最大的打擊.變化的時候又到了.單純的武俠電影已經不能滿足觀眾的口味.這時候一批電影人開始嘗試把喜劇,惡搞的元素往動作電影裡移植.星爺就是那時候發的家:,,,等等等等讓星爺成了喜劇之王.記住,是喜劇之王,而不是功夫之王.

     98年之後,改編漫畫的電影出現,當時熱了一陣,到現在我想很少有人還記得這部電影吧.儘管這裡面有當時拍蠱惑仔系列大紅的伊面和舞王城城，性感女舒琪，還有如今內地富豪半兼職二奶楊恭如女士，我依然覺得這樣的電影是個大爛片．如果沒有電腦特效的後期製作，它更是一錢不值．那邊，成龍還在疲於奔命，但他畢竟老了，觀眾也開始對他審美疲勞了．前所未有的低谷期籠罩著香港動作電影．一些人才開始流失，遠走好萊烏，替＜駭客帝國＞，＜奪面雙雄＞這樣的西片成功立下了汗馬功勞；另一邊的泰國，韓國也開始培養和包裝自己的武術明星，狼子野心，漸漸顯露．

     直到２０００年，華人武俠動作電影迎來了一個最高的榮譽，那就是李安的＜臥虎藏龍＞奪得了奧斯卡的最佳外語片獎．這部得到東西方觀眾一致讚揚的電影導致了內地導演集體發顛事件.一段不堪回憶,飽含漫罵,塗口水等抗議到今天還沒有結束.看來,人啊,都不能看別人風光.為了個奧斯卡,就是敢拿青春賭明天.,.,,,直到最近的同樣的班底,不同的導演,不斷的去給人希望,然後再讓人失望.以致於如今相當多的人聽到了武俠電影,就想拿出個朔料帶往嘴上套.今年的和我是不會看的,誰願意看誰看去吧.

     "當你在穿山越嶺的另一邊,我在孤獨的路上沒有盡頭."這句歌詞是張震岳今年的新專輯裡的一首歌.我想星爺不一定知道這首流行歌.但他如果見到李小龍一定有我找出來這句歌詞的感覺.這幾年來說,誰的動作片是最成功的,毫無疑問,是星爺的.無論是還是以傳統元素加動畫特效的,都沒折了星爺一向的好口碑.相反的是,他反而在商業成功的基礎上,往奧林匹克"更高,更遠,更快"的層次進發去了.這也從側面證明了,內地的導演在動作電影的把握上,和HK的電影人差得依然很遠.傳統文化的缺失加上故步自封的做派,已經把早年的榮耀都消失殆盡.星爺雖然暫時撐起了華人動作片的大旗.可他畢竟不是專業的動作片導演和演員,他本人自然也不會侷限於此.

     又是一陣摸索.里廉頗老矣;中細路(小孩)稚嫩且不專業;的毫無新意......香港動作片怎麼了?還是不是那個滿足無數人對於"江湖"之幻想的地方了?還是不是讓昆丁那幫美國導演敬為神明的動作之耶路撒冷城了?香港還是不是那個永遠求新求變,打不死的香港地了?

      2005年尾.應世而出.近身搏鬥,拳拳到肉的現實主義動作電影讓很多人又感覺到了一絲希望.這種電影沒那麼多需要交代的,它不會像一樣讓主角去考慮打不打,是不是他媽的一個問題.就是要打!使勁的打!照死裡打!讓人的荷爾蒙有感覺它就是成功的.遺憾的是,大多數觀眾看到的是這部電影的內地版結尾.這個結尾成為了整部電影最失敗的地方(這是外在因素,姑且此處不談).之後是改編自黃玉郎漫畫的,一部失敗之作.電影太多不現實的畫面讓這部電影可以當動畫片來看了.不知道他們改編它幹什麼.如果只是為了賺錢,那還可以理解.還好,今年甄子丹又回來了.一部技驚四座.深合我口味.因為從我個人來說,我喜歡看現實主義風格的電影.我對於動作電影的要求也是真實至上.我最討厭的就是飛來飛去那種武打動作了.因為不管打的再花哨,他始終不可能有好看.裡的動作就不一樣了,這部電影裡的動作很實際,套路不多,都是那種實用化的方向.但絕對不是街頭狗咬狗的陣勢.因為這些動作很規範,無論是泰拳,還是柔道,都有板有眼的.最重要的一點,夠狠!

     我對這部電影印象最深刻的是釋行宇和甄子丹在大排擋PK的那一段.裡面有個動作讓我真的佩服這部電影的武術指導們.那就是當甄子丹推著釋行宇往後面把東西都推倒,然後拉著他的腿往外面拽的短短一,兩秒的時間,釋行宇有個動作是擊打甄子丹,然後就未成功,被甄子丹在隨後一頓暴毆,活活打死了.我說的就是釋行宇那個動作,它不一定可以歸納為功夫的範疇,它就好像人墜海了,想抓住個東西不放手那種心態.也許一般人還反應不過來這個動作是否必要.但我覺得,它是個畫龍點睛之筆.從影片角度來講,它完善了生死相搏的殘酷,那種為了贏,為了活下去的掙扎;從電影製作來看,它就是沒那個動作,相信很多人都不會在意的.因為情節設置為甄子丹贏,那時候他在劇情中也佔優勢.忽略個動作是沒什麼的.但小事最見真章.他們對於動作的嚴謹安排讓我尊重.

      據說所謂的第三部又開始製作了.依然是甄子丹主演兼武術指導.對此我很期待.雖然看這類的電影不見得能學到什麼東西,說不定還會潛移默化的脾氣暴躁,破壞力十足.但是,我覺得動作片的存在還是有意義的.起碼他能給人一些比較實際的幻想.我還記得,我很小的時候也想除強扶弱,做個大俠.儘管現在沒做成大俠,可我也沒做成大壞蛋.這就說明武俠電影還是有點教育意義的.


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