《夜幕》：永恆的星空，消逝的愛情

一次又一次，我告訴我自己，我是多麼的幸運能愛上你。
一次又一次，我告訴我自己，我是多麼的幸運能遇見你。

你只是說，你依然記得那兩顆屬於我們的星星。
瞬間我的眼淚便滴落下來，在又一次相遇的街頭。

《夜幕》改編自女作家蘇珊·米諾的同名小說，細膩的文字描繪了一個女人普通的一生，她深愛過的一個男人，她心中難以磨滅的一段時光，以及她在彌留之際的回憶之旅。這是一個典型的女性故事，圍繞普通女性的生活愛情孩子這些話題展開。因此小說吸引了大批的女性讀者，成為非常流行的一本暢銷小說。

文學作品向來是電影作品最好的苗圃，所以文學改編的電影作品，尤其以文藝小說類為主的，一般都以優美的台詞為特點。《夜幕》也不例外，雖然在117分鐘的時間裡，不能完整地把原著小說中的所有人物都搬上大螢幕，但是小說中那些經典優美的文字則得以以台詞的形式在影片中呈現。當然優美的文學式台詞說起來會有稍許的生硬，但卻提升了影片的優雅氣質。

《夜幕》是一部典型的愛情電影，一部典型的關注女性情感的電影，一部畫面優美格調高雅的文學電影。雖然比起同樣題材的《時時刻刻》，《夜幕》對人性對人生意義的挖掘顯然還不夠深厚，甚至在故事講述和人物塑造上稍顯單薄，但卻不妨礙觀眾，尤其是女性觀眾對故事中的人物產生共鳴和感動。
本片優美猶如油畫般的畫面來源於本片導演喬拉斯·科泰，他曾經是一位在奧斯卡上獲得過最佳攝影提名的攝影師。演員陣容也非常強大，有金球獎得主克萊爾·丹尼斯，奧斯卡提名獲得者托妮·柯利特。劇本改編的工作則是由曾經改編過《時時刻刻》的麥克·科寧漢擔任。這些在奧斯卡金球獎上的常客和明星們，使得《夜幕》有向下屆奧斯卡進軍的明顯企圖，也使得其成為今年年中上映的第一部奧斯卡的野心之作。

確實，本片的題材和主題是非常適合奧斯卡的，曾經《時時刻刻》的大獲全勝證明以女性題材為主的影片向來受到奧斯卡評委們的青睞。但是，如果觀眾報著這樣的心態去看本片，未免會有一些失望。主題挖掘不夠深厚，人物不夠飽滿，在故事敘述上又給人走馬光花的感覺，使得本片只能稱得上是格調優雅，還不夠能算得上讓人印象深刻。

所以，不如把《夜幕》當作臨睡前的一杯熱牛奶來品嚐。沒有咖啡的耐人尋味，也沒有葡萄酒的香甜醉人，卻是能夠溫暖心靈的溫情之作。雖然在觀眾群上，本片註定只能吸引女性觀眾，無法打動男性觀眾。不論是年過半百的女性觀眾，還是處在中青年段的女性觀眾，定能從影片那些女人中找出一個和自己相像的類型，定會為了她們的故事而感動。

故事以一位即將走到生命盡頭的母親開始，她的兩個已過中年的女兒陪伴在其身邊。或許是因為藥物作用，或許是因為知道自己已經接近生命的盡頭，所以這個已經形容枯槁的女人，用最後的力氣回憶起了曾經的時光。兩個男人的名字，不斷地從老人的口中傳出，而兩個女兒卻從來沒有聽母親提起過。他們是誰？母親身上發生了什麼樣的故事？是全片在開始時就設下的懸念。

女人對過往生活的回顧，女人彌留之際和女兒們的時光，構成了影片的兩大主線。過去時與現在時相互交錯在一起，意在表現不同時代下相同的女性問題。影片在處理女人回憶這一主線上，稍微顯得蒼白。觀眾只是大概地走馬光花式地看到曾經發生在女人身上的事情，兩個改變其人生的男人和兩次失敗的婚姻。而對現在時的處理，則主要集中在兩個女兒身上，著力表現這兩個性格生活方式截然不同的姐妹，她們之間的矛盾，她們對彼此深厚的感情，她們最終因母親的病逝又走到一起，並從新了解和原諒了對方。

愛情、婚姻、家庭、事業，構成了一個女人完整的一生。不論是那個25歲時美麗的安，還是如今臥病不起的安，不論是保守的以家庭為首的姐姐科尼，還是叛逆的嚮往漂泊生活的妹妹尼娜，不論是安那個神經敏感的朋友。她們身上都集中了所有女性們共有的特質，為愛心傷，為家庭勞累卻幸福著，從懷孕那一刻開始的對孩子的愛……這些是女人們共有的問題。

《夜幕》讓我一直在思考一個問題，在我們的生命中，什麼才是最重要的，是愛情還是家庭還是事業？什麼是我們最關心的，是我們自己還是我們的親人？我們該如何生活，尤其是作為女人，我們要如何才能讓命運操控在我們手中，安安穩穩地向前邁去，才不會有終身的遺憾。

此刻，我又想起影片中那些優美的台詞，那首名為《Time After Time》的藍調歌曲憂傷的旋律，以及午後逆光中忙碌的母親和她懷中的女孩們，那次女人與深愛男人的街頭相遇，女人強忍淚水的倔強表情，那艘永遠都未啟航的帆船和那永恆的星空下已然消逝的愛情，溫柔地如海浪般湧來，是不算完美的《夜幕》留給我的，最溫暖的心靈感受。