千里走，單騎

千里走
還是要去看場電影的。於是我們從宜家轉戰崗頂，再又為了看電影而看電影地從天河趕往北京路，在售票處仰面選擇：《無極》——既然已經是三億多的投資錯誤，我們這幾十塊錢的小股東就不要下海了。《情癲大聖》——我們還不至於富到為了聽配樂而大花鈔票，入場陪謝哥哥「癲」。那剩下的只有《千里走單騎》了——張大導在兩部搞笑武俠片之後，應該能夠有所突圍吧。

單騎
這是一部關於男人的電影——在日趨陰性/中性化的社會中，男性的陽剛已經到了可以典藏入文藝電影的地步了。上世紀80年代中國的男性陽剛氣質象徵，著名演員高倉健在幕前；曾極具草根意識，深入刻畫過中國內陸地區社會現實的張藝謀在幕後，兩個男人能夠如何交待一個關於四個男性的故事呢？

事實證明，張藝謀的導演功力在缺乏歲月沉澱的同時，也在日漸落後於時代的腳步。《千里走單騎》的故事主體是一個極其優秀的題材，簡單的情節、複雜而衝突的人際交往，父子兩代人的感情與隔閡在一件簡單的事件中凸現得極為明顯。可惜張導演卻沒能夠很好的把握。在沒有很好地表達父子間的隔閡之深的情況下，就開始了日本父親的麗江之行，以致於後面要表現父子間的感情之厚時就變得缺乏依託。所有的「落淚點」都只能讓有相關人生經歷的人只感「淚」意，不見「淚」下。導演作為一種創作，同樣需要導演者對人生有著豐富的閱歷，深切的體會。否則將難以創作出力透紙背作品。

而電影中太多形式主義的情節、鏡頭、佈景都是那麼的畫蛇添足，讓人難以信服，甚至失笑當場。過時的影像語言說明，張藝謀作為中國導演一個曾經的代表，已經逐漸步入老年，學習能力已慢慢失去。

相比之下，高倉健作為一種男性氣質的象徵，一位出色的演員，是當之無愧的。在一個不夠力度的劇本框架下，他用數十年豐厚的演繹經驗和人生閱歷，為我們展現了一位外表嚴肅、內心慈愛的父親，在面對父子間那幾乎不可逾越的感情隔閡時所付出的努力。高倉健所飾演的父親一角，恰如其分的演繹，幾乎到了一種出於自然的地步。報導集中描寫他舉錦旗相求一幕時的哭戲演出，但我覺得那一幕劇情編排過於做作（當然，這與高倉健的演繹無關）；反而在此之外很多尋常鏡頭更為震撼人心。父親幾次與媳婦的電話交談、為獄中演員展示照片，日本老人充沛的父愛之情，掩藏在男性剛陽慣性外表之下，讓所有見過父親微笑的兒子為之感動。

我相信，高倉健是在用他為人父的人生閱歷演繹著這個角色。戲內木衲的表情，呆板的言辭、艱難的擁抱、孤清的背影，甚至連臉上的歲月痕跡，都讓為人子的我重壓於心——父子，這兩代男人間的深厚感情，在父權與獨立的磨合中，在自以為是的尊嚴維護下，在衰老和成長的三十載年月流轉里，我們建起了一堵堵心牆隔斷了親情的傳遞。到再回頭，竟已經到了相對無言的地步——縱使內心如何地深愛。   舉報