吃了搖頭丸了你！

一晃又是三年，星爺轉型後苦行僧式的拍片、用心良苦的磨蹭，讓人明白有一種等待好比一對見不著面的戀人，也好比一場3年一度隆重的part，剩下的三年用來回憶。星爺有這種魅力，電影過後，他自己跳不出來，我們也許久許久的跳不出來，此時電影還有多重要？我們沉寂在超越生活的迷戀中，就像卓別林，我們現在還沒有跳出來。
人生能有幾個三年，星爺的作品是有限的，但是星爺創造力的遐想餘波是無窮的，不僅存在於電影中，更多是存在於影迷的心中，永遠不會衰卻。所以差不多但是每次的等待後都貼心的承認，這樣的等待是值得的。如今《長江七號》的宣傳公式開始了，周星馳再次被推到了最前面，一臉滄桑一頭花白的頭髮但還是依舊的笑容。人們偶然發現，周星馳好久沒出片子了啊。作為一直崇拜星爺的我和大家，從功夫結束、神舟六號升空就仰望起長江七號了，脖子都酸了，所以無須講太多，默默的看星爺默默的感覺，星爺轉型後我看他的電影完全不是抱著喜劇的心態來看，人生本來就是悲喜交加、哭笑不得，笑中有淚、哭中帶笑，何必要去強調一種感覺。李安的《喜宴》、《飲食男女》可以比煽情電影更感人，可以比喜劇電影更噴飯，這些都是在一部電影裡，是超出電影的芸芸眾生、社會百態，它更呈現出一種真實的人生況境。我想這就是高人的電影態度，不為影像而影像，為人生而影像、為人生而人生。
 
所以整天捧著星爺「無厘頭」、「大話西遊」「後現代」看星爺的人，你們真正了解星爺嗎？星爺說我現在自己都說：「我現在不認為我在拍喜劇，而是首先考慮講好一個故事。」所以我們也可以說，星爺越來越卓別林，《長江七號》也更像是《尋子遇仙記》，我相信我看的時候會大笑，也一定會掉著眼淚。科幻元素有多重要、特技怎麼樣都不重要了，重要的是笑過之後的溫情、心酸、感動，這才是星爺電影最最重要的，沉澱於心的。人不可能永遠掛著笑臉，但心裡卻始終是會心的感覺。
最好的喜劇就是《喜劇之王》的海報，可以讓你咧著大嘴，眼角儘是淚花！
 
我一直也不以為《大話西遊》是什麼星爺代表作的作品抑或好作品，那是劉鎮偉的作品。個人倒是對星爺的《破壞之王》最情有獨鐘。
 
之前《看電影》說配音不是「石斑魚」同學了，原因星爺覺的小石的聲音過於誇張，不符合星爺現在的沉穩，路線可看了預告片依舊是「石斑魚」。呵呵，還是啊，沒小石同學怎麼行。但我應該會去看粵語版。
 
預告片裡星爺對著假小子說：「吃了搖頭丸啦你！」就這一句我就熱淚盈眶了！
最有型的小人物！