每個人的「茶煲」

1987，紐約的秋天，發仔和紅姑似有若無的愛情童話，在二十年後的今天看來，還是美得像副畫。
船頭尺和茶煲多年後的重逢，一如童話故事的結尾：王子和公主從此……卻經不住一句追問：那後來呢？

故事主人公的後來我們不得而知，我們知道的只是現實中的後來：
發哥已在好萊塢打拼近10年，卻始終無法轉軌成國際影星，想來他對美國生活的冷暖體驗，已經遠不止紐約的秋天了吧？
而鍾楚紅，息影，淡出，嫁入富家，最近卻遭遇中年喪偶的打擊，據說還有復出的計劃……難免讓人唏噓人生如戲，世事如棋。

在香港文化與西方融合的年代，不少導演都會藉助異國風情和東西文化的碰撞來豐富影片的背景，比如張婉婷《秋天的童話》和陳可辛的《甜蜜蜜》。
尤其是張婉婷，特別著力刻畫不同文化背景和生長環境甚至不同階層的人物之間的感情：後來的《玻璃之城》、《北京樂與怒》都有類似特點。

正是應了李安關於《斷背山》的那個說法：「沒有巨大的障礙，就無法造就偉大的情感。」
回想古今中外所有感人的愛情傳說：從梁祝到泰坦尼克，從藍宇到色戒，無一不是因為巨大到無法跨越的障礙，才最終昇華為傳世的經典愛情橋斷。

相比之下：《秋天的童話》的劇情確實簡單如一場清清淺淺的童話故事，兩個人的障礙僅僅是年齡和文化差異而已。
所以故事才能說得那麼輕鬆，還能有個美滿的重逢來收梢。誰都希望身邊是這樣溫暖的童話，但作為看戲的觀眾，卻寧願多些悲情和悽美的生離死別。

最有意思的一句對白：船頭尺：「女人真係茶煲。」十三妹：「你話乜野係茶煲？」船頭尺：「茶煲呀，Trable (Trouble)，你唔識英文嘅咩？」
最讓人感慨地獨白：跟他在一起，我覺得一點拘束都沒有，但是有一種男人，你很中意和他在一起，但是要你嫁給他，你又不想。我們是兩個世界的人。

或許這正是每個人的「茶煲」吧：愛情裡的兩個人，太順利太接近，會缺少燃燒的激情；阻礙太大太遙遠，又會讓情感的火焰難以持久，瞬間璀璨，無盡幻滅。

要短暫精彩，還是要細水長流，這是個問題。   舉報