藍色情桃,藍色憂傷

 厭倦了整天拿著淘金淘土淘糞的單詞書背似乎沒有窮盡的單詞，決定給自己小小的放鬆，並且為了顯示我是一個有特彆氣質的PEASANT』DAUGHTER，決定去看悶到極致的法國導演基耶夫洛夫斯基的電影。

 

    雖然以前看過他的《紅》和《羅尼維卡的雙重生活》，對他那種散文式的鏡頭表達有了充分的鋪墊，還是被電影悶到不行的鏡頭和情節弄到想不睡都不行，不過在看了以後，還是為導演讚嘆，為一部偉大的作品。

 

    基耶夫洛夫斯基的電影的情節都不會趨於複雜，他更看重的是如何用鏡頭更準確地表達人物的心靈變化。影片著重描述的是茱莉在她的至親丈夫和女兒都因車禍去世以後，她的心路歷程，以及在丈夫死後還發現他居然還有情人，而且還懷了丈夫的孩子，遭受更深重的打擊，她的生命看來是什麼剩下了，她選擇了逃避，永遠的逃離，而使自己放逐在悲痛，從而忘掉悲痛，最終在一片藍色的渲染下，茱莉終於流下了第一滴也是最後一滴眼淚，她應該是釋懷了吧？

 

    如果說紅色是激情，那麼藍色則是冰冷，理性，憂傷，以及無法走出的封閉。導演就是用這種色彩貫穿著整部電影，開頭是一大片藍色的渲染，然後是車禍的發生，藍色的水晶燈，藍色的水，藍色的天空，藍色的衣服，藍色的帶子，整部電影都是以冷色調為主，以襯托女主角憂傷黯淡的內心世界，很好強調人的無根感，這個世界究竟有什麼東西值得我們永遠依靠，沒了其他，只留下自己，要如何面對。

 

    基式電影的哲學基調，存在著很多的電影隱喻，看不懂應該是正常現象，走出電影院，所有人都在問自己，我到底看到了什麼？這就是法國藝術電影。茱莉去看望她的母親，母親痴呆了，執拗得以為她是她的妹妹，而不是女兒，電視機里是藍色的天空，一個人在玩蹦級，藍色的制服，藍色的帶子，電視機里延伸著藍色的天空，痴呆的母親說，你總會在這個世界留下些什麼東西。到底會留下些什麼呢？連至親都會存在背叛。

 

    鏡頭精緻，流暢，自如，臻於完美，曾經在一篇影評中看到，導演為了其中的一個把方糖放入咖啡的鏡頭，試遍了所有的方糖，只是為了讓它融化的速度，更好傳遞演員的心情。先看過《紅》，雖然也沒看懂，《紅》是導演的封鏡之作，記得最後一個鏡頭，兩部電影的女主角都出現在了最後一個鏡頭裡，終幹什麼都完結了，用這樣一種方式。

    

    音樂很美，記得每一次交響樂都是心情變化的轉折點，然後鏡頭全部變成了白色，果然是獨具匠心的，茱莉的愛與恨都在這些音樂了，她會去游泳，池中的水漾起的藍色與應景的音樂，成了主角心情的絕妙體現。

 

    從來都比較喜歡朱麗葉比諾什，永遠覺得她有一種聖潔的美麗，不同於其他的女演員的美，雖美，但膚淺得很，她拍這部電影時應該是最美麗的時候吧，很瘦，不像現在有點微微發福，不管她在《新橋戀人》還是在《不能承受的生命之輕》，都洋溢著自己的風格，她的眼睛永遠傳遞著不一樣的風情。

 

    有什麼比藍色更容易隱語悲傷呢，當這個世界上，你認為最重要的東西都不復存在時，那出路和活著的真正意義該被我們面對和思考呢？