《法國販毒網》：警匪鬥智樂無窮

這部囊獲了1972年奧斯卡5項大獎的電影在今天看來似乎有些平淡，但流暢的劇情、紀錄片式的風格、演員精湛的演技，以及如影史教科書般的追逐場面，還是能激起人們巨大的觀影快感，藉助「波恩」系列復興的硬派動作電影，可以從這部影片中找到發端。

影片根據1960年代發生在紐約的真實案件改編，1971年威廉•弗萊德金拍攝此片時，特意把案件的經辦人——兩個紐約緝毒警探請到了拍攝現場，在再現每一個真實細節的同時，也著力捕捉辦案時那種緊張、亢奮的氣場。

法國販毒組織藉助電視明星入境美國可以攜帶免檢汽車的機會，將大量海洛因藏在車體內，到達紐約後，被緝毒警探多爾和魯索跟蹤，在警匪角力的過程中，上演了一出又一出貓捉老鼠的好戲。

這部影片能夠在1972年擊敗藝術性超強的《發條橙》，榮膺最佳影片等5項奧斯卡大獎，其中很重要的原因就在於，它揭示了當時愈加氾濫的國際犯罪組織進行跨國毒品交易的現實，主題的時效戰勝了藝術的永恆，這也是在奧斯卡情理中的事情。

為了追求影片的真實效果，威廉•弗萊德金採用了類似於紀錄片式的影像風格。據說全片用的都是手提攝影，但並不像現在的手提那般晃，而是時常有輕微的震動，一切以營造現場感為宗旨，沒有炫技的成份。

在導演闡述中，威廉•弗萊德金還表示，在他同演員進行排演時攝影師並不在場，而當真正拍攝時，導演要求攝影師自己根據演員的走位來捕捉畫面，以此來呈現紀錄片式的真實場景。因此攝影軌道便被活動更靈活的輪椅所取代。

當然最能體現影片風格的還是其中警匪角力的幾場戲。有一場戲堪稱標準的三角跟蹤示範。多爾、魯索和他們的同行對頭穆德里克一同跟蹤大毒梟查尼爾，三人在街上成三角排列，一人跟蹤疑犯，另外兩人在街對面尾隨，以備隨時交叉替換跟蹤。這場戲的場面調度不遜於現在的大片。

大毒梟查尼爾藉助地鐵擺脫多爾跟蹤的一場戲現在已成為跟蹤與反跟蹤場面的樣板，在地鐵即將出站的十幾秒時間裡，心知肚明的兩方你來我往、你進我出，不知被後來的電影模仿過多少遍。

當然最為人津津樂道的還是多爾駕車追蹤輕軌中的歹徒一場戲。架設在車內的主觀鏡頭即時傳遞出急速行駛的汽車的危險感，再穿插客觀鏡頭比照汽車與架橋上的輕軌並行的場面，把一場警匪鬥智鬥勇的好戲表現得淋漓盡致。

多爾和魯索，這兩個傳奇的警探拍檔在電影中的性格被塑造成一靜一動，一個爆裂一個縝密，一個張揚一個沉默，非常有看頭。當然影片著重表現的還是張揚的那個，也就是給吉恩•哈克曼帶來影帝殊榮的多爾一角。

吉恩•哈克曼的表演不像現在有些警匪片，把警探的爆裂表現得如同兒戲。他的爆裂是一種生存需要，面對窮凶極惡的毒梟，任何一點軟弱都會導致喪命。他生活的全部意義就在於緝毒，工作之餘漫無目的地跟蹤一個騎自行車的女孩，然後把她帶到床上。這種側筆描寫委婉地反映了多爾的內心世界，也讓影片在粗厲之餘有了很多餘味。

影片在藝術創新之外，也有很高的思想成就。多爾的原型埃迪•伊根在影片中飾演了自己的頂頭上司，粗暴地對待下屬，這種安排既戲謔又反諷，看後讓人莞爾。影片結束前多爾藉故槍殺了自己厭惡已久的同僚穆德里克，傳神地表達出對這個罪惡世界的控訴。最後的一幕，多爾走向黑暗，槍聲響起，影片結束，毒梟出人意料地逃脫，這種意在言外的留白產生出一種不可名狀的思想張力。

《法國販毒網》對以後的警匪片、槍戰片、動作片都產生了重大影響，喜歡這一類型的影迷是絕對不能錯過的，其中的搭檔設置、警匪追逐、情節安排、場面調度、氣氛營造等都堪稱經典，但遺憾的是，這種影響沒有延續到它的續集當中，枉費了毒梟逃脫的絕妙伏筆。