由人們對Helvetica字體的態度想到的

電影中很自然的分為３派：
第一派是Helvetica的忠實擁護者，有大多是些老年設計師，他們正當年的時代還是活字築排的年代。他們堅持Helvetica是最好的，其他很多字體都很煩人。他們認為最好的字體是讓人不會特別注意到字體而直接看到其內容。
第二派則是以大衛卡森為代表的設計師，他們認為Helvetica是無個性的字體，不能通過字體屬性來獲得對文字含義的認知。他們認為Helvetica太無聊了，有個性的字體才是王道。
第三派則是新一代的設計師，他們覺得有限制是好事，不需要太多的困惑於如何選擇，他們更注重效果。

實際上，這不正是從包浩斯的現代主義開始到現在整個設計發展史嗎？

包浩斯現代主義的那代設計師，是一批強調規範、簡潔、沒有過多的話語的設計師。而後來人們看遍了這些沒有情緒的冷冰冰的設計後，厭煩了，於是出現類似於大衛卡森這樣個人主義極強的設計師，於是時代進入了後現代主義階段。個人主義風行，大家都瘋了，過份的強調個人意志，過份的張揚個性，導致大家都很頭疼，人們於是又開始反思，這便是第三派所代表的言論。他們覺得不管代表普遍原則的東西還是個人意志的東西，都無所謂，相對來說普遍原則的東西更能直接起效果，不需要過多的選擇。

我們大致可以將Helvetica和其他個人意志較強的字體比較一下，得出如下結論，Helvetica實際上是一種帶有普適性、通用性、國家意志（政府機關用之，讓人產生信任感）、高效性（大企業用之，讓人產生高效感）、社會意志等屬性的字體。適合用於給人效率、信任、強勢、規範等效果的地方，帶有更多的包容性，因為形式太為人所常見，也最符合人們都習慣的審美感受以致於容易讓人們不去過份關注字體而沉入到文字所表達的內容里。

而其他個性字體，則更多的是體現個人意志、叛逆、獨樹一幟、不拘教條的屬性。適用於激起人們注意、標示自我屬性、突出個人想法等場合。

實際上不管是哪種字體都有適合使用的地方，不管Helvetica還是其他字體都不能說在所有地方能代替對方，字體本身也沒有對錯的問題，「真正的對錯」是字體是否與使用的地方相匹配。或者說，字體本身沒有好壞，好壞在於你怎麼用。

最後感謝snl、Alex、colourphilosophy、jjgod和cognito為這部偉大的電影（引起更多的人對字體的注意和思考，讓人可以反思字體設計和整個設計史）所作的中文版字幕。