你見過死亡的顏色嗎?

吉它是一種簡單的樂器，但在尼爾揚的手中它變成了一桿槍，冒著藍煙的槍。在多年前我從魚市一般髒亂不堪的卡口攤上覓得《DEAD MEN》的原聲時並不知道賈木許是何許人也，當時只是從老尼爾蒼老的和弦和精準的失真中發現了槍一般點射的樂音所帶來的快感。

今天這個暗沉沉的毫無詩意的下午，我欣喜若狂地打電話給SICKIEE，告訴他《DEAD MEN》已到貨，然後把自己關在屋裡飽餐一頓，主菜是寓言、詩歌，副菜是音樂、西部風光和JONNY DEPP，再來點迷幻劑做點心就更好了。英國詩人威廉布萊克在幾個世紀前寫過：就這樣去感謝上帝、教士和國王，謝他們用我們的苦難造就了天堂。他這麼一說就把自己那些簡單卻寓意深刻的歌謠弄成了搖滾樂了不是，要知道做為鄉下木雕匠的他那時還遠不被認為是文化菁英分子，至多也就一農民出身的小資罷了，可到底是有人發現了他最美麗的詞句和意象，這個人同時也熱愛尼爾揚那瘋馬似的自由和迷亂的精神探求，他本意是執著蒼涼狂放的流浪漢文學，卻不幸墮落成為電影工業的攔路石。那種藐視一切的垮掉心態促使他過於深入到宿命、抗爭和尋根的童話中去，赤身裸體面色蒼白的賈木許是無法僅僅用電影這一根標尺去衡量的，《三個藍月亮》放到一半我的朋友們就沉沉睡去，《夜的世界》被一個寫小說的朋友評價為手法老套、寓意簡單。而這部《DEAD MEN》呢？我更喜歡它的另一個譯名----《你見過死亡的顏色嗎？》

生和死，黑與白，槍手與女人，煙和骷髏，鮮花與馬蹄，印第安人與河流，海洋與彼岸天堂，這一切你想不把它當成古龍筆下的傳奇故事都難，這樣天天被這些意象折磨想要多活幾年也難，所以古龍識趣地仙去了，留下瘦弱的JONNY DEPP獨自踏上西行列車，這個懷揣一張聘書的克利夫蘭小伙子來到邊境小鎮，一個充滿了兇殺、暴力和奇談怪事的人間地獄，迅即捲入男女糾紛，自衛中失手殺人，被通緝追殺於叢林蠻荒，如果不是遇到那個未卜先知的印第安人，這只是一個精彩的美國式的歷險故事罷了，可賈木許卻給它嫁接上了類似《艾麗絲漫遊仙境》般的絕妙的後半部，在導演的文學藍本中，現世的貪婪人群要通過贖罪和受苦來超度，是一定要過那座印第安橋的，更何況片中主角化身為威廉布萊克，被印第安人認定是一個前世的離魂異客呢。

我不可能留住這故事，在夏天焦灼的日光中它像一個幻影，在四處流蕩，賈木許用尼爾揚冥想意味的吉它和神秘的河岸與叢林為電影營造了一個朦朧的無限遠的彼岸，尋找靈魂出口的命題在印第安人往威廉布萊克臉上畫符時、在木筏划過兩岸不知死期的牲畜時、在一個個殺手和兇徒成為DEAD MEN之時、在威廉布萊克躺在一葉獨木舟（諾亞方舟？）中漂往無邊際的大海中時，變深刻和令人動容。死亡的顏色如許繽紛誘人，如谷中湖泊和夢中故鄉，厭倦殺戮和被殺戮的人或動物，厭倦迷失和尋找的旅人，去點上一枝煙吧，就像電影中無論弱者或強人們都在找的那種。

賈木許的電影有時誠實的像一個老土的西部故事，有時又奇峰突起，迷幻而多意，甚至充滿奇異的幽默和諷刺。許多在常人看來不可能的事在他的電影中卻一再荒謬地出現，比如威廉殺查理是因為本能，而查理被這個都不太會拿槍的人連開數槍打死是因為一時激怒下錯殺死心上人而產生的驚恐，而如果不是因為那女人對查理說出「我從來沒有愛過你」這樣的話查理本已打算開門走掉去自我排遣一下傷心就算了。再如那個印第安人的名字居然就叫做「沒有人」，害得威廉找他時對著荒野大叫「沒有人」，印第安人無意中亂開槍居然也可以打中歹徒。在威廉自認為是布萊克轉世後他無所顧忌大搖大擺地走向已拿槍描准他的警察，警察卻因為他的肆無忌憚而忘了開槍，這時他從一個弱者搖身變為神槍手把對敵一一擊斃。當你存心要看他如何與最厲害的殺手王一決高下之際故事卻安排他身負重傷乘舟仙渡，留下岸上印第安人與殺手王兩敗俱傷，槍聲像是為他送行時的人間喪鐘。

在拍攝上賈木許力求樸實平白，儘量不用任何絢目的快移和詩意盎然的廣角搖移和長鏡，很多主觀鏡頭中的泥土、木符、鬼臉和全身披掛的印第安人、威廉鬼氣迷離的臉、刺向天空的怪木樹椏等都不是刻意誇張，卻也一個個催人潛應。

好了，現在誰來告訴我，IGGY POP這個可愛的老變態在裡面演的是那一個？？？