橋口亮輔眼中的那十年

************這篇影評可能有雷************

    說來慚愧，橋口亮輔這個名字在本片上映之前筆者甚至連聽都沒聽說過，若不是《東京塔》作者莉莉 弗蘭奇參演本片，或許本人也不會刻意的去留意這部影片的相關資訊，但是隨著上映時間的臨近，日本各方媒體都毫不吝嗇地稱讚本片，稱讚橋口亮輔。7年前橋口憑藉《肅靜》一片在嘎納大受讚譽，而且更是在世界52個國家輪流展映。7年後的今天，橋口的新作終於與大家見面了，而且再次引起了各方的轟動，這也是2008迄今為止最為出色的影片之一。

社會動盪 人心徬徨

    本片一開始的時間設定是1993年---泡沫經濟破裂後初期，日本全國人民都還沒從幾年前的「泡沫」中走出來。本片中的各個人物迷茫的生活在這動盪的社會之間。男主人公金尾是一名修鞋匠，在修鞋的同時時不時的搭訕著女性顧客，到了夜裡就和朋友們喝酒聊天。整天生活在烏煙瘴氣的環境之中；而他妻子雖然有著穩定的工作，但時常和同事們一起出去足浴，聊天，總給人一種無所事事的感覺；另外小舅子看上去在房地產公司里有著很高的地位，實然由於「泡沫破裂」，日本的房價一落千丈，5年前5億的房子當了現在只有了1億的價值。。。。。。通過對這些普通老百姓的描寫，橋口映射出了當時日本社會的總體風氣，在這種大環境下人們不僅漸漸的對政府失去了信心，自身也越甘墮落，恐怖事件也頻繁發生。影片中所提到的當時震驚世界的「宮崎勤事件」就是最為典型的例子。
    在這裡稍微提一下宮崎勤這個人物，說來也巧，在本片公映後的第十天，「宮崎勤事件」發生的20年後，宮崎勤終於被執行死刑。由於法律上的種種原因，導致20年前綁架並殺害4名女童，且啃食斷肢的他到現在才被處死。拋開事件的本身，我們可以想像，當時的日本社會處於何種情況之中，雖然事件發生的時間泡沫經濟並未徹底破裂，但其所造成社會風氣一直伴隨著經濟衰退的日本，讓人終日惶恐不安。

法庭畫家 透視人心

    生活在這迷惘的社會中的金尾，無意中從朋友那裡了解到了一份新的工作---法庭畫家。這也成了金尾人生的重要轉折點。什麼是法庭畫家？歐美以及日本等國家由於出於保護人權問題，在法庭審判時，禁止新聞媒體攜攝影機入內，從而出現的這個職業，據說美國現在從事這個行業的人微乎其微，但是在本片中卻恰恰相反，每次開庭都有眾多的法庭畫家東奔西走，金尾第一次進入法庭時完全被這種場面給震住了，一時無從下手，但經過前輩們的些許點撥之後，金尾漸漸的融入了這份職業。從最初抓住觀察對象的外貌特徵，比如臉型，髮型，穿著開始，到之後對於被告席上被告們的「奇怪舉動」的瞬間捕捉。金尾在目睹了無數的審判場面後，整個人也逐漸的從這浮躁的社會中走了出來，對待問題的看法也越發仔細，各方面也考慮的也越發周全。在那十年間，整個日本社會一直出於徬徨不安的狀態，法庭中出現的宮崎勤，奧姆真理教事件，連續殺害幼童事件等不僅想襯托出當時社會的大背景，更多的是想通過金尾的畫筆告訴世人如何看待這個社會，如何在這樣的社會中繼續生存下去，如何更好的處理人與人之間的關係，共同走出泡沫經濟給人們帶來的陰霾。
    扮演金尾的是全才型人物莉莉 弗蘭奇。之前我也曾提到我就是因為他的出演才開始關注本片的。而本片中的莉莉弗蘭奇確實向觀眾們展現出了他作為一名藝術學院畢業的學生所應有的藝術氣質，在片中，作為一名畫家，莉莉不僅在外形上很富有藝術氣息，而且在捕捉畫面是的眼神上處理的相當出色，通過他的眼神，觀眾們就能知道作為法庭畫家的金尾當時的所思所想，這對於第一次擔任主演的莉莉來說不可謂是一個奇蹟，或者是他就是一名與生俱來的表演藝術家。

夫妻十年 幸福真諦

    橋口亮輔之前的作品處處都散發著同性戀情愫，但是本片卻完全看不到這點，據橋口本人表示他個人在同行題材上已經取得了一定的成績，因此想打破原來的框架，嘗試更具普遍性的主題。事實證明了橋口的確是一個奇才，在他鏡下的愛情故事看似平淡，但帶給人充滿回味的感悟。
    故事發生伊始，金尾夫婦之間的關係正處在一個微妙的階段，金尾看似有外遇的傾向，而翔子口頭上對丈夫充滿信心，但心裡一直沒底。夫妻兩人就在這種互相猜疑的狀況下曖昧的生活著。橋口對這段夫妻關係不成熟時期把握的恰到好處，他並沒有可以的去捕捉夫妻兩人具體的生活細節，只是通過些許長鏡頭，或是幾個面部特寫，或是朋友親戚的言語就將這種氛圍營造了出來。
    之後金尾利用偶然的機會開始從事了法庭畫家的工作，整個人也從半頹廢狀態中走了出來，而這段時間家裡卻發生了一件悲傷的事情，金尾夫婦的孩子不幸流產，此事發生之後，翔子由於接受不了現實，整個人精神瀕於崩潰。導演運用的獨樹一幟的手法更是將這種崩潰推向了極限，這個手法的主人公就是「蟑螂」，由於喪子之痛的緣故，翔子整個人一直處於神情恍惚的狀態中，再加之此時金尾的工作非常忙碌，很多時間只有她一個人住在家裡，而此時導演有意無意的安排了「蟑螂」登場，翔子卻把這個「小生命」無意識的當作了自己的「孩子」，可見當時翔子的精神狀況有多嚴重。之後的一次朋友聚餐，翔子也由於「保護蟑螂」的緣故，和朋友們鬧得很不高興，此時的金尾眼睜睜的看著妻子，目光黯淡，什麼也沒說。。。。。。
    那一天晚上，雷雨交加，金尾的內心是指惶惶不安，於是他和領導們打了招呼之後，迅速趕回家中。果不其然，翔子正準備自殺！此時的金尾除了制止翔子的舉動之外，什麼也沒說，只是讓翔子不停的發洩出憋在心中許久的苦悶，也許經歷法庭畫家的洗禮，金尾已經看透了當時的社會之動盪，人心之徬徨，以及妻子的無助。他做了一個丈夫應該做到的一切，耐心的包容著妻子一系列非正常行為。而這種包容更是讓妻子都沒有想到，當妻子提出為什麼還要接受這樣的自己的時候，金尾用一句很簡單的「我一直愛著你」闡述了夫妻的真諦。也將全片推向了高潮。
    自那晚之後，翔子本人也徹底的改變了，她和金尾一樣也拿起了畫筆，開始將生活著的點點滴滴一一勾畫了出來。此時的夫婦倆已經「正式」的走出了「磨合期」。影片最後，翔子母親口中所訴說的自己的悲慘婚姻，更反襯出金尾夫婦的幸福真諦。


    《周圍的事》的之所以成功是因為它不僅反映了在那十年動盪的日本社會，而且更是通過一對平凡的夫婦講述了夫妻的幸福真諦，我們依稀看到了小津的《茶泡飯》或是成瀨的《飯》的影子，相信《周》一片在年末各大電影評選活動中一定會取得不錯的成績。   舉報