O Brother, Where Are You?

說實話在看這部電影之前，我一直以為這部電影的名字是我文章的標題。結果去射手網搜索字幕的時候發現沒有這個電影，仔細看了一下片名，才發現是Art Thou。
我這個人看東西不仔細，小時候考試總是漏做一篇試卷。卻很喜歡對這種事情鑽牛角尖。Art Thou的出現我自然不會放過。
具體是什麼意思我去google了一下，發現了一個很有意思的條目：
Dust thou art, and unto dust shalt thou return.
你本是塵土就該歸於塵土。
雖然我最後發現Art Thou的意思其實就是和Are You差不多，只不過是前者年代比較久遠罷了，但是這句帥氣無敵的句子也夠我做MSN簽名裝深沉一段時間了。
似乎扯遠了，回到正題。
這部電影和科恩兄弟的其他片子一樣（雖然是Ethan Coen拍的，但是我也暫且將它歸為一類吧），每個人的解讀都會有不同，往往分析的時候都有自己思想的影子。說來慚愧，我在看完整部電影兩次之後都沒有把這部電影和小時候粗閱過的奧德賽的一個邊角聯繫起來，直到我上了豆瓣看了各位大大的評價才恍然大悟。可能是裡面的歌聲太過於動聽，以致於將我平時愛鑽研小細節的情緒都一併帶走了。
如果你喜歡凱魯亞克的《在路上》，你一定會愛上這部電影。
科恩兄弟在一副略微泛黃的膠片上，用3個史上最可愛的越獄者的視角，在他們旅行的路上刻畫了在修建鐵路的唱歌囚犯們，盲人鐵路工人（可能是有寓意的吧。），把自己的靈魂出賣給魔鬼的黑人吉他手，為了尋求更大的刺激而每天搶劫犯案的娃娃臉Nelson，不擇手段的商人強盜，以及3K黨，販賣麵粉發家的州長等等。有些人出場就只一瞬，但是都有理由讓人難以忘記。
彷彿就是一部美國30年代的風情畫。還是有聲的。
那些懷舊的老歌。由輕柔的Big Rock Candy Mountain，直到稍顯悽愴的I Am A Man With Constant Sorrow，每當電影的高潮，裡面的角色都傾向於用歌聲表達自己的感情，收起那或者頑皮的表情，或者嚴肅的神態，或者殘酷的面龐，每個人都變得那麼美好。就像我每當聽到「當我離開我的故鄉肯塔基，生我養我的地方，我將註定繼續流浪。」的句子時，都會情不自禁的在腿上打起拍子，跟著電影中稍顯邋遢的喬治克魯尼一起哼唱。
每部科恩兄弟的電影，都彷彿在抒發著一種思緒，這種思緒是隱藏於他們的黑色幽默和正經之下的一個秘密，就像是調侃之餘的哀傷，玩笑之餘的落寞。Miniapolis的濃霧和那蹩腳的美國鄉音，德州的烈日和那稍顯不羈的牛仔強調，Missisipi的流水和那有點舊式的英語。這些都讓我久久不能忘記。
或許每一部科恩兄弟的電影，也都代表著一個地方的風情，一群典型淳樸的人，以及一個時代的痕跡。