看摔鍋

今天在我媽媽的要求下，我終於下了一部看得輕鬆得電影給她看了，也對，山珍海味好吃但不能天天吃啊，老塔，特魯夫高深，可也要輕鬆啊，所以看了傳說還不錯得【殤城】看完後談不上什麼失望，更談不上欣賞，沒什麼感覺，因為這樣的片子太多了。看一遍什麼都清楚了。

《傷城》依然是典型的講述香港人以及整個社會在矛盾，曖昧，反覆中年復一年日復一日的掙扎。不停的尋找自我、迷失自我、認同身份等等過程。心理上說來說去就是香港這個地方多年以來的殖民地環境讓人們對自我身份認識的混亂迷失。這一部片子我估計所有人都會覺得是翻版【無間道】，事實也是，主題中心幾乎沒有更多的變化。好吧，我們可以當成是延續上的成功吧。無非就是混淆黑白。【無間道】和【傷城】都是雙線結構，本片偏向梁朝偉多一點。然後就是懸疑多了些，不過基本上看看開頭就知道結果了。當然片子中也有一些有味道的地方。
整部電影營造的氣氛達到了商業效果，對其中一個鏡頭感覺不錯：超市門口金大帥哥在借酒澆愁，背後左邊熱戀男女在親吻、右邊在群毆。這些很多小的細節上到是滿有味道的。不過在劇情上的設置有點幼稚，商業片永遠在低估觀眾的智商。假如這部片子再上升一個層次就是把閃回處理的梁朝偉殺人場景全部去掉，在徐靜蕾睡在醫院的時候就嘎然而止，去掉舒琪這個角色設置，不要用金城武那個蹩腳的女友自殺情節。完全依賴場面調度和演員之間的張力，那這個片子水平就高了，我看過梁朝偉一部【暗花】，那部拍的不錯，暴力探長的形象，這部【傷城】不是第一回。
　　
剛剛說了細節上還是處理的不錯的，注意看梁朝偉的眼鏡。很刻意。所有的偽裝身份的片子永遠都要有個這樣的道具來掩飾，帶上眼鏡是偽裝，摘下來就是真面目，這套小把戲跟【無間道】里鏡子裡外雙重人格有什麼區別，不過這樣暗示可以讓人少費力去思考電影本身的問題，看看梁朝偉戴眼睛也是不錯的享受，另外確實也加強了人物內心遮蔽的含義。
　　
俯角鏡頭的運用。冗長拖沓的追車，是商業電影的典型手段，一般快進就可以老，不過間插的俯角鏡頭，很是具有香港特質的。這些鏡頭不停的告訴你這裡是香港這裡的人這裡的事才是導致事件發生的根源。
　　
兩重時空，閃回運用。直接打破蒙太奇，同一地點不同時空單色和彩色的疊加或正常曝光與高調過暴的交疊。不過我一直因為這個覺得是個詬病，根本不要這些花招，不需要導演告訴我們，應該以啟發來調度。不停的閃回，看滴頭暈，但是這些花哨的東西到為電影本身單薄的編劇做了很好的裝飾。

舒棋這個角色，和金城武在最後相愛了，我知道他的意思就是一對夫妻因為復仇完了，另一對情侶代表重生和救贖，實際上個人覺得，這樣子的救贖顯得矯情，本來敘述的就是比較隱諱的復仇，片子基調訂的就該黑暗點，那樣便從基礎上氣氛上提高一個層次，然後節奏也可以緊湊些，要知道電影短短一個半小時，每個人物、每個場景、每句話、每個鏡頭都不該浪費的，角色身份要明確其代表的意義。

【傷城】，就如香港和在香港生活的人，傷，無處不在。整個心理環境已經說過是歷史之傷。所有人都在一邊犯錯一邊懺悔，而佛在片中的意義一方面是告訴我們他們在懺悔，另一方面也告訴我們所有恩怨都歸零。什麼都沒有。
片中漏洞百出的地方就不談了，什麼球拍、什麼吃藥、什麼秘密，好吧，導演不停的自圓其說也不容易，乾脆再隱諱一點，這麼多細微末節也就沒有追究的意義了，但片子總是力圖說清楚，平滑一些，這樣小瑕疵反而顯得特別明顯。

我早就預料到片子就是如此，所以我幾乎不看這一類港片，太乏味了，看見開頭就知道結局的，經不起推敲，但作為商業片，好吧，我也不得不說好看，因為我大愛梁朝偉，尤其是帶眼鏡的梁朝偉。不管大家信不信，我看過梁朝偉所有演過的片子，包括電視劇，很多爛片，但是還是看，就是因為帥唄～最喜歡他的角色有【暗花】【春光乍瀉】【重慶森林】【風塵三人】……太多了。。這部片子上，僻除我主觀的印象，客觀點，表演很到位的，尤其喜歡金帶他去陳什麼的家調查時，光陰在臉上的陰鬱，讓我著迷。不過這是在我忽略了那個蹩腳尷尬的配音後。徐靜蕾依然本色表演，我實在想說：姐姐個是能換個表情～？金有進步，但是人帥了的結果會導致別人的目光總停留在臉上而忽略了表演。舒琪還是舒琪，沒有一點變化。拜託別再甜的發膩的發嗲～哈哈

嗯，梁朝偉帶眼鏡的造型太帥了，我品完了。   舉報