攪水詩人

                       攪水詩人
    
    你披著厚亂的長髮，身著黑衣，墨鏡遮住了你並不深邃的眼睛乃至思想，以此喬裝成詩人的模樣，墜於立交橋下，死亡的血泊有詩集為證。但蹩腳的詩句出賣了你一生急切正名的詩人身份：你不是十足的詩人。
 
最痛苦的不是詩人，而是那些自以為成為了詩人卻沒有寫成了詩的人。有詩人的痛苦卻沒有詩人的才華和榮耀。對於真正的詩人和安心過日子的小百姓，他們都是攪水一列的，攪破視界精妙的語言世界，攪渾原本表面平靜的正常人的市井生活。他們一方面有了比平常人多的詩的悟性，發現一些他們難以承受和表達的美和惡。另一方面，他們的才華又那麼缺，筆端在詩興碰觸真實那一刻轟然崩斷。

真正的詩人還是大幸的。他們有著可以被稱之為崇高的痛苦，有源於現實世界「日常性」地獄般的敏感而帶來的尖銳刺痛，有自我在大破壞的世界被吞噬的強烈危機感和死亡感，有被規則和世俗驅逐的流亡感。這些痛苦並不是只是雨過留聲，雁過留痕，而是活生生的不朽。詩作，詩名，詩人。

而攪水詩人呢？提著半斗水茫然佇立熙熙攘攘的街市，這水用來清涼街道，杯水車薪；留作自飲，又太多。水提在手裡生疼生疼，手一鬆勁，水活起了稀泥。攪水詩人們深夜仰望高台上詩人高處不勝寒的悲壯，即使詩人痛苦著，攪水詩人們卻苦於沒辦法摘得詩界的一星半辰。往下，已沒辦法回到深巷狗吠中酣睡的人群。攪水詩人是尷尬的，甚至不能算作詩人一列。兩頭不靠岸，陷入了死寂的海中。

死並非出路，然而也是一種了結。時代說：「詩人死了。」這裡邊有攪水詩人的貢獻，生前不為人所承認，死後，人們依著殘留下來的詩歌小冊子，給了他「詩人」的諡號。這也許是最溫暖的安慰了。

這樣說，確實刻薄了。對於攪水詩人，感情是複雜的。可敬的是執著追求某種非現實的境地，無情被困並為之傾盡全力，可悲的是傾盡全力仍找不到後來的路，原來的路也迷失了。又不能安於此時的立足之地。攪水詩人把自己放在了詩人的位置，接過西西弗斯的石頭，壯烈地推到山頂，卻由於腳底打滑和石頭一起轟隆隆地滾了下去。

熱愛詩歌，創作詩歌是天賦的權利，但大多數人，甚至是攪水詩人，沒有義務成為分享上帝的秘密的人，既銘記了愛，也了解靈魂的黑暗，還要沾上撒旦的習氣。我們不是上帝的代言人（傷感的是上帝原本就不存在）。我們可以熱愛，可以書寫，可以分享情感，但是，獻身，太沉重。

我們大多數人都是都只是些個攪水詩人，看來幾本書，覺醒了某種沉睡的物質，奢望了某種沉寂多時的東西。我們這麼平凡地生活在這個地球上，生不帶來什麼，死亦不能攜著一物，遑論詩集。我們棲息在平凡的家庭里，收入不多，溫飽有餘，不求每日琴瑟和鳴，溫情暖語就是妙樂。每日三餐佐之以一瓢晨露，一縷清風，一束斜陽，色香味俱全。攪水詩人最不可少的是滿架的不落灰塵的圖書，一角落的盜版DVD，CD，做到席地而坐而躺時的方便自如，美滿一點的再來一年幾場的展覽和話劇。藝術是生活的另一個世界。藝術建構生命，使生命不再淪為那一片狂吼的沙漠。

還有潛伏起來的真相（我也希望皆大歡喜）。現實與理想的衝突的難以調和，攪水詩人和大多數人一樣，只能提出了問題，自己和他人卻無法解決。作為看待世界的眼光，辯證法是一種方法，暫時緩解二元對立給我們帶來的痛苦。薩特的辯證理性批判，胡塞爾的現象學，海德格爾的存在，馬克思的辯證主義無不企圖在消弭這個二元對立。而我們的這一代，崇奉張愛玲閣樓的非常罪非常美，杜拉斯的空房子一男一女一冷一熱的對話，昆德拉放肆的嘲笑背後看似嚴肅的意識形態。已經習慣將古老的命題誇大的思維方式，不由自主地強化二元對立，黑於白，惡與美，正與邪，背叛與忠誠，生與死。我們喜歡看見自己滿含淚水站在十字路口：向左走？向右走？

To be or not to be 永遠都是個曖昧的問題，穿越時空。


ps:竇唯作的音樂很好，使人置身於梵音的世界（尤其喜愛電影尾聲處，方文給李米偷偷錄的像那一段背景音樂，聽了無數遍）。或許正如他本人堅信的--純音樂克服了語言的蒼白和無力。

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