「返老還童」意味何在？

《本》一片的意義與啟示就不多說了，相信每個人都能看出獨特的動人之處。影片的細節安排與場景鏡頭也均美輪美奐。對於在紐奧良生活了六年的我來說，很多片段在哪一條街哪一個路口拍攝我都能叫出名字，由場景帶來的一種近似鄉愁的惆悵，遠遠超過了故事本身。

而造成細節超越故事整體性的最大原因，同時也正是劇本存在的最重大缺陷，在我看來，便是這個「返老還童」的安排缺乏根本必要性。

故事中的班傑明除了身體上返老還童之外，心理上與常人完全相似。他在童年所感受到的疏離與孤寂，完全可以因為某種疾病或先天不足，造成了他的與眾不同，故不被社區接受；或者猶如《壁花之顛》的主人公一樣，即使沒有身體上的疾病，但天生「旁觀者」，從小心靈封閉，又長在養老院耳濡目染生命消亡，練就敏感憂鬱的清冷性格。

後來的故事發展按照奇難雜症的路數來也都能講通：班傑明以為自己無藥可醫，在成長的過程中看盡死亡與生命的掙扎，終於拋開一切出走遊歷世界；得到愛情後因為舊病復發，像《過把癮》中的方言一樣，不願連累配偶家庭，不要聽「悲傷大合唱」，於是再次出走……

當然，即使同樣的精神啟示，通過不同的角度與手法來講述也都有獨特魅力，這個奇難雜症剛好就是「返老還童」的確也無不可；但若從故事創意的角度出發，「返老還童」的獨特性便沒有體現出來。對比同樣展現生活生命啟示的《阿甘正傳》：阿甘的傻人性格在推動各個情節發展的過程中就絕對是必要的，換成另外一種性格，這些偶然的事件便無法全部合理的串聯到一起。

《本》一片中最重要的「返老還童」正因為缺乏了心理上的時光倒流，創意只用在了身體上，所以並沒能充分發揮出如此安排的全部潛力，倒更像個雷聲大雨點小的噱頭，最重要的作用似乎就是給觀眾看他們化妝跟PS有多牛呢。