米弗內

西方的電影觀眾只知道一個日本演員，那就是MIFUNE-米弗內--三船敏郎。

有鑒於本人並非職業的影評人士，從未接受過系統的藝術方面的訓練，看電影只是作為一個普通的觀眾，一部電影是否能打動我，就看它能不能讓我的心靈感到震撼。
最主要的，對於一個觀眾來講，是否有出色的演員。假如一部電影儘管出色，但是演員一般，那麼在很大程度上就減少了我的興趣。

我認為真正偉大的藝術家是天生的，不是經由學院式的訓練培養出來的，糟糕的是那些所謂的藝術院校通常培養不出偉大的藝術家，而是扼殺才華的地方。天才的演員可能接受了一些專業的訓練，但是他們的才華沒有被這種機構泯滅，保持了自身的獨特性，而普通人完全被所謂的理論埋沒了，喪失了可貴純真，作為演員，就像斯坦尼斯拉夫斯基說的，應該具備天真的品質。
而且天才無法模仿，是獨一無二的，就像安格爾那些模仿拉菲爾的畫作完全不能體現他本人的藝術素養，儘管這種模仿有時候近乎逼真，但是畢竟不能夠與原作相比。

在表演藝術上，我素來敬佩費文麗，安娜瑪格那尼，馬龍白蘭度，卓別林，三船敏郎和卡拉斯。這些天才的表演者，有一種巫師般的魅力，整個過程如果沒有他們完全就失控了，他們主宰著舞台和觀眾的眼睛，他們的魅力就是觀眾全部的注意力所在，他們支撐著作品，因為他們就是作品的化身。
黑澤明說，假如他的電影沒有三船來演，那就很難表達作品的主題。

正如黑澤明震驚了西方一樣，三船敏郎也征服了西方人---通常傲慢的西方人是鄙視東方人的，讓他們低頭很不容易。
在很長一個歷史時期，東方人---僅指東亞，在西方人的心目中是猥瑣而柔弱的，女人還帶有一點溫柔的媚態，可是男人的形像是非常之差，與西方人心目中的希臘的阿波羅，羅馬的大衛那種雄健的形象比起來，東方男人簡直就是人渣。
這個形象的打破應該歸公於黑澤明那些極具男性風格，色彩濃烈的的電影，和三船敏郎野性陽剛的螢幕形象。
三船的形象第一次以一個具有誘惑力的，非瓦侖蒂諾式的，而近似馬龍白蘭度的，有點流氓氣卻富有性感的東方男人出現在西方---也是世界主流群體之中，原來，東方人也可以這麼富於攻擊力和誘惑力和性感。一個戰敗的民族有這種電影和男人，就是復興的希望。
第二個有影響力的東方男人就是李小龍。

《羅生門》中的三船以一種動物式的野性來詮釋人物，像一隻豹子那樣富有活力，兇猛，完全打破了以往的程式化表演，挑戰了傳統的極限。
而在本片中，三船的表演更是極為出色，沒有一個演員能在一部電影裡這樣幾乎把人性中所有的感情都表現的淋漓盡致。從卑賤，到崇高，從荒唐到肅穆，從喜劇到悲劇，表達了所有人的情感，尤其是他模仿那個老實的農民和騎馬的場景，完全顯示出他是一個天才的模仿者。天才的演員都是傑出的模仿者，其實表演就是模仿和假裝，馬龍白蘭度曾經在費文麗面前模仿奧利弗，費文麗表示拉里很難模仿，而白蘭度是所有模仿者中最象的，雖然只是一個玩笑，但也的確說明表演是一種最為天賦的東西，很多著名的演員無須訓練從小就會表演。

演員和其他職業一樣，甚至像所有人一樣，就是聰明和勤奮的兩種，而且聰明的不費力，費力的不聰明，要是既勤奮又聰明--再加上美麗，就是一個天才。眾所周知，三船只是一個沒有受過什麼教育的退伍兵，而且是誤打誤撞進入了電影界，他面試的故事已經成為了人們津津樂道的傳奇，後來也有許多的人試圖模仿他的傲慢，當然大多是被請出了教室。傳奇只能出現一次，就像拉娜特納被偶然在冰激林店發現，後來的女孩子也只能是空等一場。三船的表演和志村橋恰好是一個對比和反面，三船似乎很不費力的就能吸引所有人的目光，他似乎並沒有在扮演某個角色，因為觀眾認定他就是那個角色，而後者是費了很大的力氣，特別是在《生之欲》中，感人是真的，可畢竟有點過火，眼睛瞪的太大。這就是兩個不同類型的演員，也是兩個完全不同的人。他們都在表達自己，但是風格與效果就不一樣。
造物主在這方面是不太公平的。有些人天生就具有吸引力，有些人就沒有，拼命也沒有，你得認命。

一些經過專業訓練的演員，也很勤奮，比如斯特里普，我承認她是個好演員，但是缺乏那種吸引力。更多的演員是在模仿前輩，或者只演他們自己，這兩種演員其實都忘記了，只有天才有權利演他們自己，那是他們的特權，他們無須表演，而大多數演員和大多數職業裡的人一樣，都是庸碌之輩。

我承認，假如沒有三船的表演這電影看著就很沒有意思，這不是小津的電影，不太需要演員來支撐，其實希區科克的影片誰演都一樣，是導演主宰的，演員只是工具，而黑澤明的電影真的沒有三船就缺少了很多吸引力，這不是仲代達矢能彌補的損失。

很遺憾的，現在的世界已經沒有大師了，無論哪一方面，僅僅是一些虛弱的拙劣的模仿，完全沒有靈魂和激情，真令人失望啊！