真的猛士

hr的書桌上方貼著一張Clint Eastwood的頭像，臉如岩石般粗礪堅硬，皺紋劃出尖銳的的線條，眼鏡藏在陰影里不得見，可我分明覺得時時被他注視著，這個老男人的魅力，如此坦蕩又神秘，不可複製的。
情人節晚餐的時候，看了這個《老爺車》，完全被震住了。片子一開始如叮咚溪水，冷幽默中溫情流淌，以為它要這樣細水長流下去的時候，溪水忽然變作壯大的瀑布，狠很地砸向人心裡。身體裡似有強大的洪流激盪，一直要彪淚，卻忍住，潛意識裡要和劇中人物一起「直面慘澹的人生，正視淋漓的鮮血」。

我希望以上這幾句能有足夠的力量，「誘使」大家去看這部好得難以形容的片子，而不是看我以下的介紹：

背景：一個移民越來越多的平民社區（絕對不是紫藤巷那種中產階級社區），魚龍混雜，青少年幫派囂張
Walt （伊斯特伍德）以尖酸刻薄偏執頑固的糟老頭形象出場（唯一理解他的妻子剛剛去世）：和現代社會格格不入，被朝鮮戰場殺人的夢魘困擾，和兒孫關係疏遠，滿嘴種族偏見和人生攻擊的髒話，認為剛搬進來的苗人鄰居是不可理喻的野蠻人，每天和狗狗談話，吃垃圾方便食物。
苗人家的弟弟陶是個典型的雙重文化背景下的「迷失青年」，本性善良，卻無所事事，遭幫派欺侮和拉攏。某夜陶被苗人幫派唆使到Walt家偷車－－性感的1974年老爺車Gran Torino，Walt夢中驚覺，咆哮著拿出槍來，陶逃回家，欲搶陶的幫派流氓和欲保護陶的家人爭執扭打，此時Walt恰好追來，巧合地替苗家解了圍。
苗家用傳統的方式－－每日不斷送上美食和鮮花在Walt門口，表達對Walt的感激，而Walt仍然用涼薄的外在武裝自己。
苗家的姐姐蘇，有著亞洲女孩特有的清秀伶俐，又有著白人女子的熱情，雙重文化背景帶給她的不是迷茫而是智慧和魅力。她是這個骯髒動盪社區裡的一朵小花，清新卻脆弱。光天化日下和白人男友走著，卻被一夥黑人流氓困住，小白被嚇軟了，她孤獨地和流氓周旋著，此時Walt正好路過，解救了她－－Walt的軍人素質和正義感初次顯露。
接下來就是溫情流淌的部份：聰明的蘇清楚Walt的美好本質，邀請自閉的他參加苗家的派對。Walt一開始覺得格格不入，但之後被薩滿的話和美食打動，驚覺竟然在這群「野蠻人」中找到了失落的親情，生活忽然美好起來。弟弟陶幫Walt做家務表達懺悔之意，Walt教陶修東西，追女孩，做一個「男人」（man him up)，還幫他找工作。兩人對話依然尖酸刻薄，但溫情滿得要漾出來。

伊斯特伍德的電影不會一直這樣小清新下去：溫情只是小局部，黑暗才是大背景。在動盪墮落的世界裡，個人的小幸福又豈能長久？
苗人幫派不甘心放過陶，在他下班的時候打他，用菸頭燙他的臉。陶深知幫派勢力之大，怕惹事。但Walt的仍相信正可以壓邪，警告了一個幫派成員。不料幫派於晚上進行囂張的報復：機關槍掃射苗家，綁架並殘忍虐待了蘇。
蘇慘不忍睹的模樣讓Walt幾近瘋狂，殘存的一點理智讓他冷靜，開始計劃。第二天他洗了澡，穿了畢生唯一一套整齊的西裝，把狗狗交給苗家奶奶，在教堂做了懺悔，又連哄帶騙把急著給姐姐報仇的陶關進地下室，然後獨自一人來到幫派的住處。
也許很多觀眾都會以為（至少我這麼認為），這裡會有一段很酷的談話，然後是大快人心的機槍掃射配壯懷激烈的音樂。
確實有很酷的談話，Walt也很酷地點菸，開玩笑玩心理戰術。
他把手伸進懷裡的一刻，無數亂彈穿過他的肉身。
這一刻，我傻傻地覺得被片子愚弄了，音樂安安靜靜的，Walt安安靜靜躺著。
結局是壞人進了監獄，陶繼承了老爺車。
陶帶著狗狗，在濱海大島上開著拉風的Gran Torino，光明的畫面，這是Walt的死換來的和平和希望

聯想到伊斯特伍德以往的西部牛仔片，再看他在這部片子裡耶穌殉難式的死，似乎昭示著古典英雄的時代真的過去了。猥瑣的壞蛋被正氣凜然的英雄震懾住，那是上個世紀的俗套故事。
今年的「申奧」片精彩極了：《返老還童》構思奇異，哲學而感傷；《換子疑雲》亦是深刻（還是伊斯特伍德導的），安吉麗娜朱莉演技大讚；萊昂納多和溫斯萊特在《革命之路》里飆戲，爆發力十足；《doubt》繼續飆戲，心理戰看得人深陷「doubt「，老戲骨Meryl Streep繼續霸氣。
但看了這些之後，我竟然最愛《老爺車》。猜想它沒有入圍奧斯卡，是因為過份黑暗了吧。奧斯卡還是很看重主流口味的。