拯救好萊塢之作

相比此片，奧斯卡其他的得獎作品讓我失望。

貧民富翁——男版灰姑娘。哥哥掛掉了，弟弟還能來一場歡天喜地的歌舞。

返老還童——菲茨傑拉德的諷世之作變成瓊瑤劇。如卡夫卡筆下的變形人一樣遭遇的巴頓，一生經歷被父親、愛人和兒子的拋棄，在電影裡卻變成了人見人愛花見花開。

朗讀者——原作中就那麼短短的一兩段情色文字，在電影裡是花樣百出，下足血本。

米爾克——充斥著政治正確的口號，永不落伍的美國式英雄。

……

好萊塢知道觀眾喜歡哪些意淫：很黃——情色；很暴力——戰爭虐殺；很傻——弱勢群體；很天真——使勁煽情。看看今年和歷年的得獎片吧，挨個填進去就是。

而像Valkyrie這樣的片子，不肯媚俗，結果就是一個提名也拿不到。我對Valkyrie的欣賞，不在於此片提供了什麼，而在於其敢於放棄什麼。

1. 沒有安排血淋淋的審訊和虐殺場面，雖然密謀集團中安排一兩個成員被蓋世太保抓走是順理成章的事。

2. 沒有安排炫目的武打和槍戰。想想辛格在《X戰警》一二中能把武打拍到多麼花俏，這功夫全擱下了。

3. 沒有安排雙方貓捉老鼠的鬥智情節。隨便增加一個虛擬的反面角色，就能增加影片的緊張程度。

等等。甚至連史道芬堡顯赫的身世和德國最年輕上校一類的英雄光環，以及他思想的轉變歷程，都被捨棄不用。討好觀眾的噱頭全部省了。Valkyrie沒有把觀眾當做頭腦簡單的、尋求感官刺激的對象。

影片以大量篇幅來描述整個行動的每一個細節，儘管這些細節瑣碎而枯燥。紀錄片似的詳盡，教科書似的乏味，然而，歷史的厚重感，人物的陽剛之氣，也就是這麼出來的。

根據探索頻道的資料，1944年7月20日之後是二戰最殘酷的階段，九個月中戰死人數近一千萬人，超過前五年總和。在史道芬堡面前的賭注很明確：博浪一擊成功，能挽救幾百萬人的生命。如果失敗，將賠上幾百人的生命，且連累家人。不管成功與否，他自己都得終身背上「叛徒」的罪名。史道芬堡能在這個時候站出來，知其不可為而為之，一力擔當組織人馬、實施行刺和指揮政變三太重任，而且運作到離成功只差一步，可以說這個歷史人物的膽識，已經不需要任何背景陪襯，足以讓好萊塢的蝙蝠俠閃電俠蜘蛛人黯然失色。

影片精心錘鍊的是史道芬堡的台詞，所有的對白同時兼顧簡潔和隱晦，點到即止，雙方心領神會，完全是高手對決的風範。

例如：

——史道芬堡第一次見面就向弗洛姆明確表態："這個決定是針對元首的。" 停頓。"只針對他一個人。" 措詞非常文雅，卻蘊含強烈的殺機。

——弗洛姆遊說希特勒審批改動後的計劃，希特勒已經婉言否決，眼看要碰壁。史道芬堡啪的打開皮包，掏出公文直遞過去，不容拒絕地說：「元首，請你簽署這個。」

——和副官一起進入「狼穴」，兩人遠遠看到管通訊的眼睛男。副官問：「是你的人嗎？」史道芬堡看到眼鏡男扔菸蒂的動作，回答「現在是了。」真是「膽大如斗」！

在動作片、特技片橫行的年代，阿湯在好萊塢反而推出這樣一部完全寫實的、需要再三品味的影片，不由人心生敬意。

更有意思的是，正因為台詞設計得需要一定智商才能明白，剪刀手愛中華沒有發覺其中的奧秘，居然把Valkyrie當做大片引進了，要知道西恩潘的奧斯卡得獎致辭可是給改了個七零八落。於是，獨眼龍有機會歪著腦袋，一遍又一遍地教育中國觀眾：

你能夠效忠國家或元首，但無法二者得兼。