賈導，您還在老路上走！

    說實話一個具有大師水準的導演他每導一部作品不進則退，也就是說雖然電影在一定水準之上，但是如果沒有突破和驚喜，我們覺得仍是失敗的，賈樟柯正在面臨這種境地。
    
    他在這片子中用勁了所有他的慣用技法，包括流行歌曲的運用，人物的定格特寫，緩慢冗長的運鏡，以及破敗的畫面質感等，這儼然就是《三峽好人》的姊妹篇嘛。但本片不同的是他嘗試了一種純記錄片的手法來拍攝一部劇情片，即用了大段的人物採訪鏡頭，從各個時期不同職業不同地方的人的話來完滿這個老廠的斷代史。既然賈樟柯要表現純粹的現實主義，就不應該啟用陳沖、呂麗萍、趙濤和陳建斌等專業演員，因為他們沒有真正經歷過片中的真正歷史環境，所以每當出現他們的鏡頭和話語的時候，總是感覺與片子的整體基調格格不入，尤其是情緒轉折比較誇張，充滿了修飾過的戲劇感，這會使觀影者少一份感動，這也是我看本片時感覺最不舒服的地方。要知道幾位真正經歷者的被訪畫面才是真正令人動容的地方，也許他們沒有表演的痕跡，才更加真實地完滿了這個老廠的變遷。
 
    同時我覺得一個很不好的地方是他在片子中把陳沖的成名作《小花》戲謔了一把，這不同於他在《任逍遙》中，可以用一個賣盜版的小伙子來調侃《小武》和《站台》，因為那片子基調不同，而《二十四城記》中的小花這個角色，好像寫劇本的時候就是硬生生地為陳衝量身定做一樣，但卻不是恰到好處，讓我感覺破壞整個片子的意境，既然是對過去建設者和生產工人的致敬，就不該用這種膚淺的幽默。

    但是，我還是希望賈導並沒有江郎才盡，雖然說導演的作品中應該有自己個性化的表現手法和電影符號，但是我真的覺得這片子真的算不上合格，很多東西的出現都是那麼的自然了，安哲和侯孝賢等在不同時期有自己不同立意和傑出的電影作品，我覺得賈導是遇到創作瓶頸了。

    沉澱一段日子吧，寧缺毋濫，也不要被主流商業所同化，期待拍出更好的作品來。   舉報