太浩湖

看過之後，給電影貼上了「父親」的標籤。但事實上，父親始終並未出現，影片甚至也並不試圖讓他在敘述的回憶中出現。從頭至尾都只是一個遊蕩的少年，在父親死後的，也許是第二天。
回憶的時候，想起在其他幾個人物那裡，父親這個角色也是不存在的。修車店年輕的單身母親，修車少年家中只見老母，而養狗的老人似乎膝下並無兒女。當然了，這些也許僅是巧合而已。
又或許，少年在第二天的清晨抱起了搖籃中的孩子，如一個父親一般，做出某種暗示。

幾乎全部是固定畫面，人物的上半身離開了，鏡頭都不願挪動。也不記得有任何的特寫，更多的時候只是遠遠地注視。（也因此，好不容易等到鏡頭稍微近了，才能確定片中的少年，正是導演上一部[Temporata de Patos]裡的小捲毛。）影片的前半部份，僅僅是少年找人修車的情節，張望，走動，等待。鏡頭穿梭於，與其不如說是定格於行走之間，房屋，噴漆，和並不太急促的腳步。還有許多次割斷畫面的黑幕，功夫電影的對白，孩子的哭叫，以及時間的靜流。
略施小計，讓這部看似緩慢、無聊的電影看來與眾不同。以致於人物在固定空間的往返，都能印象深刻。1970年出生的導演Fernando Eimbcke的處女秀[Temporata de Patos]，曾用黑白畫面來眷顧青春的無趣和無奈，也看得妙趣橫生。
而這部[太浩湖]，也不忘給其中的人物上一點亮色。修車少年和那件印有「墨西哥少林寺」字樣的黃色Ｔ恤自能讓人忍俊不禁。女孩的歌聲，修車少年母親的信仰，甚至是獨居老人的愛狗，都各自扮演了這樣的角色。

於是好像隻有四處走動的喪父少年是孤獨被動的角色。某一刻，坐在修好的車裡，夜色里是黑暗的輪廓。一個從白天的茫然陷入哀傷的時刻。卻並未被過份渲染，也極易讓人忽略。
發洩。終於控制不住對著電話大吼，還有大腳踹車。踹車的情境剛好前一天在另一部電影中看到，在那裡是少年與父親缺乏交流，而選擇毀掉後者心愛之物的示威方式。如果說得遠一點，汽車也許代表著父權。當然，本片中關於父親給出的資訊很少，於是只能作為胡亂猜測。
而從車上撕下的「太浩湖」貼紙，只是在最後的一瞬間，略微地解去了內心的一絲乾涸。   舉報