平靜中的狂野

從死亡詩社出來的人是不平凡的，詹姆斯出自這裡，讓我意外，也不是意外，他正走向不凡。向宇的第一部劇本模仿自這裡，他也在走向不凡。當然，還有伊桑霍克。

平靜中透露出的狂野，片子的思想在中間的時刻才看出來，89年詹姆斯還是個孩子，霍克還稚嫩，但是想一想，這兩個人後來的風格是不是和這片子一樣？霍克溫柔表情下犀利而略帶侵略性的眼神在《新美國夢》、《日出之前》、《戰爭之王》里是多麼迷人。

鏡頭中，沒有現代的噱頭，但慢慢旋轉起來的鏡頭會讓人頭暈，形式是要為內容服務的，這才是純粹的後現代。

本片講的是變化，幾個學生在突破傳統的教育下變化的過程，這點，有些人看來是影片的基本，但是最基本的東西現在有多少片子還遵循呢，電影追求的是純粹，一部片子最基本的東西是必須不能丟棄的，丟了便缺少了元素。就像攝影，我打個比方，現在有的人買一台相機，花不老少錢，胡亂拍些身體，加上反轉片效果，調低飽和度，便在豆瓣上扮起文藝范，沒想到原來文藝范也有固定模式~批評她們，她們反說這是「拍感覺」「愛怎麼拍就怎麼拍」「拍片不是為了得到別人的認可才拍的」。這些人對於井字構圖、引導線、曝光突出主體之類的技術不屑一顧，說這是教條主義，當一個人追求的方向脫離了正規，他便走極端。這是為什麼這些基本的東西對於初學者那麼重要。極端和純粹很像，但是本質的不同。

死亡詩社講的是讓你非傳統的追求傳統，衝突中，非傳統輸了也贏了，哪個是本質？