好歹是完美愛情了

    王家衛的導演處女作，我卻是最遲才看。百度百科上說，《旺角卡門》是最不王家衛的一部王家衛電影。是啊，大量的暴力鏡頭，流血刀傷的，尖銳的啤酒瓶斷口上一秒和下一秒會變化不同顏色。所謂人聲鼎沸，是那些喊打喊殺的聲音、被棒球棍毆打還強忍的呻吟、衝動的爭吵、半夜拍門叫的「救命」。旺角，從來都是是非之地。
      華仔並不適合當老大，他十四歲就拿安家費，討債砍人瀟灑俐落，那又怎麼樣？他是《計程車司機》裡羅伯特一樣的城市遊俠、孤膽英雄。他把烏蠅當成兄弟，否則他根本不需要被他拖累。華仔的氣質也不像混黑社會的，他適合《與龍共舞》《最佳損友》裡面的公子哥形象，被人叫著「少爺」；偶爾需要打打殺殺也都是以正面身份出現，像我小時候很迷的《最佳福星》裡的藍保，就連《無間道》，他都是一個警司啊！（即使是臥底）
      所以，他對mabel說的「要結婚、想賺錢就別來找我」聽起來好彆扭。王家衛後來的電影裡，失戀的男人都會有隱忍的表情，不會讓別人看見自己的傷痛。因為他們是浪子，是風一樣的男子，即使假扮成警察、報社記者、殺手，都無法獲得自由發洩的管道。唯獨《旺角卡門》的華仔，失了戀悲傷的表情太明顯，惹得表妹和小弟都問他是不是失戀了。
      也許，放得下，才能重新開始。當他看見舊日情人終於結婚，他開始想要挽回一段曾經放棄的感情。還好沒有來遲，阿娥在等他。就算他看見她的男友，就算他已登上離別的客船，他終究是她深愛，並且他們兩人都夠簡單夠直接。
     《東邪西毒》裡歐陽鋒和大嫂「不想受傷先傷人」和「為什麼要讓他得到」的拉鋸式愛情太糾結，兩敗俱傷之後是對時光的懺悔；《花樣年華》裡周慕雲和蘇麗珍矜持而優雅的愛情太耽誤事兒，到最後只剩下「多一張船票」的假設，吳哥窟哪個樹洞能夠封存這樣的秘密？《春光乍泄》裡由頭來過的戀情不過是由頭來過的折磨，受不了，放脫手，結束了折磨，心中卻仍存著一場大夢。不得不說，王家衛後來的心思太多。他讓手下的角色都學會了分身術，不僅會分身扮演自己，還會分身扮演別人。分裂的人格進行激烈辯駁，得出結論來對待所愛的人。唯心啊唯心……性格分裂造成的悲劇又豈是一兩句話可以阻擋？王家衛所選的演員也是貼切，梁朝偉，張國榮，都是思想鬥爭激烈深沉漂泊的人。
      但華仔不同於梁朝偉張國榮，他是王子而不是浪子。就算他對阿娥說「我知道自己的事，我給不了你承諾」，故事的最後他還是說「我下一次出香港，一定會帶你一起。這句話我說了兩次，也不想收回」。而阿娥也是從一開始就已經表達了自己的感情，一隻藏起來的玻璃杯，一把第二天早上才check in的房門鑰匙。
      這個故事這段感情放在偶像劇氾濫海誓山盟廉價的今天，本不算可貴。但是放在王家衛的電影故事裡，便是無比透亮明朗。起碼，他們敢於表達自己的感情，不是遮遮掩掩欲訴還休；起碼，他們敢為自己的感情付諸行動；起碼，他們最後都知道，自己愛著的人也愛著自己。他們的分開，是因為外力，而不是因為內心的掙扎與妄下結論。他們的分開，亦不絕絕，阿娥送華仔上車，華仔在車上，還知道回頭。張國榮不肯回頭，梁朝偉不能回頭，金城武還吃了一大堆鳳梨罐頭。
      也許因為華仔是個黑社會，也許因為阿娥是個很早就出來做事的少女，他們天生就沒有想太多的本領。這樣的愛情，可以算完美了。畢竟在王家衛的電影裡，沒有那麼多人勇於承擔。   舉報