美的姿態

1.

又是一場無可名狀的清新，夾雜著空氣盡頭的曖昧養分劈頭蓋臉地砸下來，讓人措手不及。呈現於鏡頭前的男孩，一面是羞赧靦腆的眉眼，一面是安然靜謐的笑顏。他們相遇相知相愛，再別離。原來感情是一架管風琴，少了你便奏不成曲調，不管其它的音節有多麼完美。

《暹羅之戀》的精彩，就在於它將濃烈的感情化為了一泓清水，在音樂流動的空隙之間注入永恆的清透，使之沖淡那些難言的存在。

將色澤艷麗的畫卷鑲嵌入褪了色的名貴畫框，然後交織悲喜，卻不言愛恨。彷彿一切都是自然而然地進行，它沒有說出口的就是冥冥之中必將如此的言語，由不得你不聽，由不得你不信。

 
2.

我驚嘆於Pchy怎麼可以生得如此美麗。在女子的魅惑與男子的颯爽之間他竟能夠絕然地保持著中立姿態，像天平的標度，不靠近任何一方卻使得任何一方都必須以之為標準，否則行將失衡。

想來，這就是所謂男子的美。高貴優雅都徘徊在額前的一縷髮絲上，唇角還留著清晨陽光下收不去的笑意，間或有那麼一點凌厲蜿蜒著爬上清秀容顏，一轉身，眉眼卻都濕了。

在這個世界上，其實原本就是先有美的存在，而後才有性別的區分。美是先於性別而存在著的既定事實，只是從前它一直被囚禁在世俗道德與總法律例的桎梏中。

阿多尼斯，納喀索斯，安蒂諾斯。一切美的容貌都是為悲劇誕生而做的鋪墊。


3.

想說語言這東西到底有多無力，可是我們卻被迫用這無力去闡釋另一種無力，那是來自於生命本身。兩相契合之間的對稱點像陷阱一樣昭示著人們內心的無知與難測。沉默的時候，體會最深。

Tong的話很少，Mew亦然，他們只是微笑著心有靈犀。就像在花園裡那場最動情的接觸，Mew問，你覺得歌怎麼樣。Tong說很好。除了很好呢。Tang思考了好久，終於輕輕地說出一句難以言表。


4.

整部影片看下來，較之於以單純突出文藝性的小眾電影來說，已經算是以敘事為主的作品了。基本上是非常流暢的一氣看完，不被打斷的時間、節奏以及言語，讓人心裡安穩。

遺憾的是影片畫面感不是很強，與岩井俊二《All about Lily-Chou Chou》里碧藍的天空、油綠的麥田相比，又或者是與李安《斷背山》里幾乎每一幀都可以截取下來作明信片的美好景緻相比，它的視覺衝擊效果確實有些弱。但是演員的表演卻非常的到位，每一個精準的眼神，每一個細微的表情，甚至於在一顰一笑之間都能將人物每一分鐘的心理變化展現無餘，這是必然要讓人稱讚的。還記得其中最出彩的就是Mew害羞時女孩子般矜持的笑，以及瑩為了成全Tong和Mew的感情而選擇放棄自己時傷痛卻又欣慰的眼眸。看這樣的表演是一種美的蠱惑。

畫面從街市上輾轉而去，他站在路口望著他的離去。在那樣蘊染的空間裡，我彷彿再一次見到菊次郎的夏天。


5.

關於愛，它的表述很乾脆，很直白。

我喜歡這種單純而直接的感覺，沒有隱晦、作態與欺瞞。愛就是愛，不愛就是不愛。

阿嬤對阿公，父親對阿紅，瑩對Mew，Mew對Tong……每一段感情都是在馨香之中充溢著悲哀與痛苦的。恍惚間的一轉身，竟發現手指開始隨風飄揚，橫豎撇那，在看不見的透明之中勾勒出一道愛的圖騰。

時間兜兜轉轉，越來越低，最後沉進了泥土裡，而後卻有一張面從那裡生長出來。沒有瞳與眉，沒有額前的斑駁寥落，只有一張唇微微開啟，喋喋不休地訴說著，從古到今一切的絕望。它們原來都生了根的。

唯美主義代表人物奧斯卡·王爾德說過，在歡笑和快樂的後面，或許還有粗暴，生硬和無感覺的東西，但在悲哀之後始終只有悲哀。

痛苦與歡樂不同，它不戴面具。   舉報