試把「金基德」商業化

今年金爵獎競賽片在選片時有個大概趨勢，電影節希望能多拉攏一些七成商業三成藝術的二線片子，因此雖有些不知所云的「藝術片」混跡其間，但精彩好看的片子倒還不少。《電影就是電影》的入圍就深刻地反映了這一宗旨，如果上海電影節能堅持上三五年，難保不會做出自己的特色。那《電影就是電影》是如何講二者混合在一起，做到不偏不倚的呢？

先說說商業，首先是蘇志燮跟姜志煥的對戲，雙子星的風暴從去年燒到了今年。在此之前，他們的定位就是偶像明星，來到放映現場驚起一片粉絲的尖叫。其次，影片有大量的打戲，暴力和血腥都在能容忍的限度之內。戲中戲的動作場面雖然無法跟真正娛樂片相比，但也足夠有趣了。比方說中間一場街邊練習，大哥跟小弟玩起了「慢鏡頭」，每一次出拳和躲避，看上去很有致敬的意味。最後這個劇本本身就吸引人，神秘不見光的明星生活，打打殺殺義氣衝天的黑幫題材，看上去不搭調的事情怎麼會聯繫在一起。彼此都想擁有對方的生活，這又是怎麼一回事？因此《電影就是電影》的成本不高，但是觀賞性上面毫不含糊，能耐不小。

接下來是藝術，影片包含了金基德作品常見的正反衝突對立，兩位主人公一根筋地想要跟對方證明什麼，好聽的說法叫夢想，不好聽的說叫偏執。另外結局也值得一提，收的相當有力，簡潔乾脆又令人印象深刻，定格之後回到電影院內又充滿了迷幻味道，迫使觀眾要來下感慨。這還不說片中黑幫頭目平時沒事看的事情，這要一定級別的影迷才能看出來，他沒事做居然把自己關在黑暗中，看起了李滄東的《綠魚》，對於如此行為，冷酷的外形和井然有序的生活，只有用太文藝來形容。他的文藝程度遠超路邊一賣盜版碟的小哥——表面身份是推車小販，其實一邊也拿著刀棍在道上混的。

這個金基德故事經過年輕導演的加工創作，除了一眼可見的商業亮點，另外就是需要適度挖掘的深層含義。黑幫頭目之所以要過把演戲的癮，是因為他對明星表里其外敗絮其中的不屑，再有他的現實生活實在太乏味了，於是變得有些不切實際了。電影明星之所以跟對方卯上了，那是由於他深受外界刺激，需要去表現下自己的實力，證明演好黑幫題材並不難。我們有聽說過哪個香港演員被導演帶進影視圈洗白，也有聽說過某位大哥級明星私底下是個道上人物，把電影圈跟黑社會聯繫在一起顯然也不是件扯淡的事情。

兩位主人公迎來了真正的交鋒，他們在泥地上滾打幾分鐘，鏡頭遠遠看去，完全分辨不出哪個是黑幫頭目，哪個是電影明星。這個時候，《電影就是電影》還跟金基德推行的黑白同色理念幾乎相同，也就是由一個極端到另一個極端，它們本身已經沒有什麼不同了。就在他們無限接近對方，似乎完全證明了自己也足以取代對方的位置時，《電影就是電影》還是打破了這一切。黑幫頭目選擇了宿命般的解決方式，而電影明星只有充當一旁的看客。影片用現實來否定了電影，又用電影本身來否定了電影的形式。不相信幻象，也不認可趨同，它只是提出了對真實的思考，還有尋求另一種人生可能的難度。【網易】   舉報