越明媚越傷感——《夏日時光》

片名：《夏日時光》
導演：奧利維耶•阿薩亞斯
演員：朱麗葉•比諾什、查爾斯•貝爾林
上映時間：2008年7月18日（法國）
讀家：白小頂
推薦指數：★★★★★☆
一句話評論：一部雋永的歐洲人文小品，觸動內心最溫柔的角落，有點疼，卻很真實。

慵懶的陽光，古樸的房屋，精緻的庭院，漂亮的搖椅，隨處可見的藝術瑰寶，《夏日時光》迎面撲來的是熟悉的歐洲人文氣息。雖然只是一段生活中看似最隨意，最平凡無奇的畫面，卻捕捉到生活中觸動人心的地方，細膩而真實的還原出生活的本質。
母親帶著不能說的秘密去世，除了完整保留了身為藝術家舅舅的大量作品的同時，還留下了家族幾代人所收藏的藝術珍品，瑪瑞秋的書桌，1870年的花瓶，柯羅的畫——該如何處理圍繞著這些珍貴遺產，擺在了三個孩子的面前：哥哥希望留下，將所有的藝術珍品原封不動保留在老宅中，作為家族的獨特回憶，弟弟妹妹則主張捐贈變賣，把它們捐贈給博物館，或拍賣，給所謂更懂他們的人。

一個關於家族藝術遺產的繼承話題，卻折射出對藝術，對文化的深刻反思。孰是孰非，無法定奪。相對於母親把這些藝術品當作生活的痕跡，記錄往事的美好回憶，堅持要留下作品的哥哥所要留下的是家族的責任，而並非他真的多麼愛藝術，而弟弟妹妹再不想擔負超高房屋維護費用的同時，更希望把通過這些藝術品讓自己生活的更富足，兄妹三人，不管是誰，對這些藝術遺產其實沒有什麼太深厚的感情——他們並不像母親那麼熱愛這些藝術品。
其實進一步分析可以得知，這樣的爭議選擇是一種必然。在巴黎的哥哥，從事與藝術事業無關的經濟學研究；做運動品牌的弟弟把家定居在北京，選擇在中國發展事業，當設計師的妹妹在日本工作，在紐約結婚……天各一方的兄妹三人有著截然不同的生活經歷，當母親成為了維繫這段親情的唯一紐帶，而這紐帶一旦斷裂和消失，價值重構的必然結果就是利益的重新劃分。
所以對兄妹三人而言，與其讓這些藝術品在自己的手裡成為沉重負擔，或者被隨意處理甚至無意破壞，還不如送到博物館，至少可以保證藝術品的完整性，也許，這也是對這些藝術品最好的挽救。
雖然這樣的方式無可厚非，但是當這些文化遺產被放進了博物館，就像被囚禁的生命，它成為了某種主義，或者貼上某種流派的標籤，卻失去了這件物品本身應有的功能：那個後來被擺在博物館中的花瓶，一大堆文字在闡述和解讀它的價值，一大群觀者在走馬觀花地欣賞，其實對於這個花瓶而言，它的最大價值就是在家庭聚會上插滿鮮花的時候。博物館只能保留住藝術品的軀殼，卻沒有辦法留住關於這件藝術品的身世，沒有辦法再現藝術品負載的回憶。除了在博物館欣賞，還有沒有更好的保留藝術品生命的方式，作為一件物品，是藝術價值更重要，還是實用價值更重要？以保留藝術的方式摧殘藝術，是無奈，還是幸運？

透過這些藝術品的遭遇，影片不露聲色的引發觀眾思考更深刻的主題，該如何解絕國際化和傳統文化的衝突和對峙。家裡的孩子們在學校習慣說英語，作品只有到了美國才會更國際，祖傳的房屋被出售……，法國賴以自豪的優越和驕傲，突然變得那麼無足輕重，這種失落，不僅僅使法國會遭遇，每一個國家都會遇到傳統文化在現代浪潮衝擊下的傳承和延續問題，——藝術乃至文化的危機比我們想像得來的更猛烈，更潛移默化。
影片宛若一部雋永的歐洲人文小品，導演阿薩亞斯從一個小切口進入，用最平實的鏡頭，卻為我們展示出一種焦慮，對傳統文化繼承和延續的焦慮和無奈，淡淡的傷感和夏日明媚的陽光形成了若即若離的反差，這一聲關於文化的嘆息，觸動內心最溫柔的角落，有點疼，卻很真實。   舉報