80%買票影迷不會拒絕俗套——《窈窕紳士》沒有丟掉西瓜

文/滿囤兒


        俗話說「撿了芝麻，丟了西瓜。」雖然魚與熊掌難以兼得，但能夠在一方面不失敗的情況下再兼顧另外一方面，好歹也比倆都丟了強。不敢說那些資深影迷可以容忍《窈窕紳士》的俗套設定，但是我敢保證80%買票看這部電影的人都至少能得到足夠時間的歡樂。那些一出口就可以把所有採用「暴發戶追求大明星」架構的電影盤點出十部二十部的影迷可能會對本片不屑一顧，但是平時忙碌到沒時間從事任何娛樂的人們，僅僅把本片當做花錢買來100分鐘娛樂時間的話，還真是能拿99分的成績。


        本片和《非常完美》的基調非常相近，可是不論是主事件，還是場景選擇都要比之大魄力了很多。《非常完美》搭建場景，使得空間感覺非常緊湊，無疑增添「表演」的濃重痕跡，只好被導演搭配上漫畫和動畫，整成了一個小雞童話。本片則把三個「大人物」放在了上海這個大背景下。乍看上去只是一個暴發戶追女明星的俗套，其實在事件發展的過程中，卻可以通過細節牽扯出很多社會問題。雖然暴發戶確實有錢有的誇張了點兒，但是很接近《非常勿擾》裡的「秦奮」，有錢，卻更有生活氣息。雖然我們身邊可能沒有這種暴發戶，但他身上有多種類型人物的影子，讓觀眾感覺很親切。這種喜劇就非常生活化。觀眾也很樂意接受。


        雖然本片是孫紅雷第一次演喜劇，但我看片之前沒有任何擔憂。這到不是因為我沒看過《潛伏》等他演過的電視劇，而是因為我只從《七劍》和《梅蘭芳》兩部片子裡，就看出孫紅雷演喜劇是沒問題的。況且本片的喜劇風格偏向的是內地傳統喜劇風格，而不是香港那種無厘頭。孫紅雷的演技絕不是內地最好的，但是他是帶著那麼一點兒「方法派」味道的演員。他可能達不到葛優在《活著》裡的那種巔峰，但至少他不至於像葛優那樣在十幾年後被觀眾釘死在喜劇角色這棵樹上。


        本片中，孫紅雷的角色並不去「搞笑」，而是本身就帶著「笑」來的。是因為這個角色身上本來所具有的反差，才導致了他的行為、語言天生具有笑果。前半段，這種反差是孫紅雷的土鱉言行和其腰纏萬貫的身份。身邊的老闆都是溫文爾雅的時候，他卻在那裡呵呵傻笑，這種反差就是笑果。後半段，土鱉也溫文爾雅了，怎麼出反差呢？當然有，因為觀眾是從頭看過來的，他們腦中有孫紅雷前半段的印象，前後兩種言行造成的反差，自然就樹立起了後半段的笑果。而中間的改造部份，本身的行為笑料就已經夠多了。孫紅雷並不善於去「搞笑」，內地觀眾也更接受「葛優like」的喜劇角色。因此，本片這麼一個內心嚴肅，可是行徑卻充滿笑果的角色，就被孫紅雷給詮釋得頗為出彩。


        像本片這種不看開頭都能猜到結局的影片，就得細化中間的過程，把中間的過程翻出花樣來，也不枉大家來捧個場。本片在敘事節奏上就緩慢了許多，不像《氣喘吁吁》那樣急行軍，而是耐心等待觀眾進入狀態。影片對每一個笑點，都留有足夠的時間，就好像相聲和小品，在觀眾鼓掌結束前是不著急表演的。這種把相聲和小品的特點融合進喜劇電影裡的模式，是經住了內地票房檢驗的。相聲和小品每年都是春晚的重頭戲，每年都有人抱怨不好看，但誰不是每年都等著盼著看呢？


        把電影做成一個大小品並不是太失敗的事情。至少90%買票看電影的內地觀眾都喜歡看這種大小品片後的互動環節，主持人問觀眾對哪些台詞印象深刻，得出了非常多的答案。這些台詞並不是那種很哲思的台詞，甚至有的就是課本上的原話，就是因為影片中把一種語言放在了另外一個語境裡，才造就了這種印象深刻的喜劇段落。這種語言上的詼諧正是咱相聲和小品的強項，也正是當下觀眾喜歡的首要類型。


        《窈窕紳士》很好地繼承了馮氏喜劇這麼多年來開拓出的觀影人群，把握住了群眾基礎的需求，所以在目前來看，是非常適合生存下來的好苗子。不過這種俗套的劇情說到底是白玉上的一瑕。我們期待善於講故事的導演能夠再完善細節體貼，善於把握觀眾口味的導演在編故事方面能有更新奇的創意，這樣一來也就能夠保證那20%的觀眾群能夠進一步壓縮吧。   舉報