緊，風聲很緊

陳國富和高群書強強聯手，開創全新的合作模式。迄今為止，「國產大片」最精品（http://www.douban.com/group/topic/8181756/）。紮實過硬的劇本，上佳的群體表演，廣為熟知的諜戰題材。火借風勢，此片必紅。

《雙瞳》之後，陳國富退居二線，甘當幕後角色。先不說去年某個票房片跟《徵婚啟事》有什麼聯繫，那種暴發戶心態談何商業與才氣。牢騷完畢，陳國富在《風聲》完全可以繼續扮演以前角色，可他為什麼要跳出來呢，僅僅是按捺不住心癢癢？回顧2009年的中國電影，不少影片的票房動不動就過億，一萬萬不再是夢想，當年的遙不可及變成了現在的一條水平及格線，言必談商業與票房的人有如過江之鯽，更多的人驚呼看走了眼。《風聲》出現在這樣一個關口和微妙時刻，完全可以製造通殺之氣。

再到另一名導演高群書，《東京審判》完全是電視劇水平，《千鈞。一發》知道的人太少。你要知道他原先的起點，才能看出進步。《風聲》的創作模式比較特別，香港那邊有銀河團體組合、劉麥莊模式，可在內地由兩個同級別導演合作大片，《風聲》是絕無僅有的例子。所以還要再囉嗦一遍，《風聲》的劇本和剪輯由陳國富主導，相反在現場拍攝的話，高群書就成了第一導演。因此在看片時，如果你是個夠格的影迷，那麼最好帶著十二分之耐心，看哪場戲是陳國富，哪場是高群書，雖然此類推測與臆斷不一定會有最終結果，但觀影的樂趣不就在於此嗎？好比開頭飛機衝破雲層，山川縱橫出片名；游慶踩街，人流熙來攘往。看這大氣勢和大陣仗，心裡就想，高群書又甩出他的三板斧了。中間交代五個主線人物出場時，兩個室內跟拍長鏡頭（很容易誤以為是一鏡而落，整個片子就在不停地搖跟晃），乾淨利索。陳國富的看門必殺技呢？留心下剪輯，第一場正式審問時的跳切，每個人的問題被去掉，看起來都急於回答，激動的、無奈的、搞笑的，情緒和氣氛一下子全部出來了，更不用說瀰散在全片的壓抑環境和恐怖氣息。

《風聲》的好看在於節奏的緊，故事的緊。如果還要補充，幾個關鍵人物的嘴巴也很緊，任憑你電擊針扎還是上繩，想當一回英雄，殺身成仁也不容易。這電影會先是個商業片，不能指望它在殘酷環境下凸顯人性，主人公懷疑起自我身份，落個不明不白的結局。老鬼和老槍自曝身份，那絕非要誤導人，讓你信以為真，繼而替其他付出了生命的軍統特工鳴不平。這世上見不得光的事情有很多，擺上檯面的往往是最需要也最穩妥的一種。有人還會說了，變來換去，到頭還是個小兒科的摩斯密碼，可這樣的設定不正是簡單又無須多做介紹麼。有些東西恰是被想複雜了，國產大片畏首畏尾，最後搞得兩不牢靠，沒個樣子。《風聲》沒有大bug，僅憑這點就足矣。導演故意留下了一些細節和鏡頭上的伏筆，充當有跡可循的線索，至於高低與否，說到底也不是個問題。

影片主場景在一個叫裘莊的地方，主要戲份都發生在同一個地方，有老鬼嫌疑的五個人都被囚禁在此處，逐一排查。在不同角度的全景俯瞰鏡頭下，能看到裘莊依山靠海，看守嚴密。要想逃出生天，只有等待老鬼之謎揭開。五個人很快分裂，相互告發，指認對方是老鬼。一開始的和和氣氣很快就消失不見，要嘛撕破臉皮，要嘛就充當下替死鬼吧。《風聲》裡的酷刑壓力是雙向的，對劇中人物迫害，對場內觀眾更像是恐嚇。《風聲》沒有反類型，它就是一個規矩的懸疑驚悚故事。由於最後勝利者的法則存在，觀眾肯定要知道第一個死的、開槍自殺的不會是老鬼，在一步步走向真相的過程中，導演不知不覺已經完全控制了觀者心理，可以隨意出牌、自由發揮。有說女性觀眾被嚇得一驚一乍，顯然沒有絲毫誇張。

圍繞老鬼之謎，電影沒有忘記交代每一位當事人的命運結局。驚心動魄過去，當觀眾長長呼出一口氣，以為塵埃落定的時候。影片又耍了一把，把之前的酷刑逼供血腥暴力全部給合理化了。這個天下無雙的招式就叫愛國無敵，老鬼留下了一些話，但她的深情告白不包括在內。我雖死去的感慨其實是說給廣大觀眾聽的，它不一定是最好的，但毋庸置疑，它是奏效的。【網易 http://ent.163.com/09/0929/17/5KD7LF7R00033IF1.html】