這愛本就該平靜到如此地動山搖

************這篇影評可能有雷************

其實，我已經很久沒給什麼電影寫過影評了，一方面是不想把自己對電影本身的理解變化成具象的文字來供那些或無聊或誠懇的陌生人打發時間，我對電影一直都是忠誠的，哪怕有些時候，我看完一部電影的時候，是選擇沉默的。
但《Dream Boy》不想我沉默了，或者說，在我看完這部電影的時候，我的內心裡有忍不住想要說出些什麼的衝動。

之前我一直在思考一個問題，那就是，究竟在一份感情里，自己要做到如何的境地，才能表現出我對這感情的忠貞和完全投入。這是個很難回答的問題，一千個人就會有一千種答案，所以我在對這個問題的解讀上，也一直是處在朦朧的階段，似乎答案就在眼前，但我卻總也說不準。

說實話，電影本身的情節安排沒什麼特別的，簡單的邂逅，簡單的曖昧，簡單的經歷，再然後刻骨銘心的記得。這樣的敘事套路在其他許多電影中都被運用過，所以敘事手法沒有新穎之處。對於場景的安排和色彩的運用也儘可能的遵守了天然的法則，沒有刻意，沒有虛假，這點倒是我看好和喜愛的。

要說是什麼感動了我，或者說，是觸動了我，那只有兩個。一個是電影中兩個男孩的演技，再一個，就是本片看似荒唐、雜亂不和邏輯，但又意味深長的結尾。

這兩個男孩的表演都非常自然，眉眼交流之中是能看到真實的情感的，比如南瑟的膽怯和柔美，又比如羅伊的執著和善良，這二者的結合時大多數完美主義者的共同心願，然後導演也確實是這樣安排了二人，他們在片中親吻、做愛，但絲毫沒給人任何噁心和厭惡的感覺，這首先就是成功的，因為導演想帶給觀眾的並不是肉體上的快感，而是那高於肉體的精神上的歡愉。南瑟需要安全感，而羅伊就給了他，最簡單的演出，不做作不嬌柔，但結果就是真實的震撼了。

其實對於故事的後四分之一部份，我覺得導演有點慌亂陣腳，這個導演有很大的可能不是G，所以對於他來講，要把一個關於G的故事講到刻骨銘心，其實真的是有難度的。所以在故事的後半部份會明顯的感覺出情節的乏味和慌亂，有點不知所措。但好就好在，這慌亂並不是一件壞事，不管是對於「青春」而言，或是對於「同志」而言，有慌亂的情緒，都是正常的。

最後導演明顯用了意象化的處理方式來交代南瑟和羅伊，是陰陽相隔？是人鬼情未了？我真的不想用如此的枷鎖來毀掉這部像是鄉村小品一般清新的愛情故事。

最後的幾個鏡頭，羅伊開校車，抬頭看後視鏡，客觀視角里座位上沒有南瑟。然後羅伊再抬頭看後視鏡，客觀視角的座位上出現了南瑟，羞澀的低頭一笑，再接回後視鏡中，羅伊欣慰的笑。

然後校車開走，影片結束，生活照舊，生者終究是生，死者也必定只能是死。

但人的思想和情緒就是會可以的挑釁那不可能實現的東西，對於羅伊來講，他或許就是和南瑟在一起的，而對於南瑟來說，這樣或許就真的可以和羅伊在一起。

整部作品很淡，沒有大哭大鬧，沒有雲裡霧裡的跌宕和起落，但說實話，在結束電影的時候，我的心是真的被刺痛了。

人總是喜歡對那些看似淡然實則深刻的東西保有誠懇和謙卑的態度，那麼對於這兩個男孩的感情，事實也只能如此。那一刻，我承認，自己甚至有些嫉妒他們的愛。

對於這電影，很長時間以後我或許會記不起主演的樣貌，記不起片中的情節，但我會永遠記得這電影給我的感覺，要知道，這感覺是那麼的深刻，深刻到近似於殘忍。

然後我就忽然明白了有關於自己的情感問題，在感情里，我總是熾烈和強勢的，但現在我才明白過來，其實我的熾烈並不是對愛而言的，我的熾烈，無非只是在對自我存在價值的一種可以執著，無非是在愛情里，怕自己被忽略，怕自己的愛不是那麼的深刻，而產生的一系列自私的舉動。

真正的愛情，是不需要理解，不需要第三者，不需要評論，也不需要結果的。

《Gream Boy》，謝謝。   舉報