到底是幽默化了生活，還是生活化了幽默？

       這部影片讓我連續幾天想起來都會狂笑不止。真的。當然有時我覺得自己是神經了。
    三個裝正經的老男人鼓搗出來的瘋狂事兒在我看來比現在好多主流喜劇大片要好看多了。最近對於喜劇片總是矛盾的。一方面自己的卻想看喜劇，另一方面翻著無數的喜劇片單卻不知看哪一部好，感覺都差不多，審美疲勞了。美國派出到7也都是些一樣的傻帽清純路線，看多了覺得自己不再屬於那一階層的了。賈德阿帕圖每年都搞出的屎尿笑話看多了也覺得低俗，雖然都是勵志類型的。同時吉姆凱瑞的經典也就存在於過去那幾部，現在無論他怎麼瘋狂地擺弄他的橡皮臉都給人一種黔驢技窮的感覺，失去了新鮮感。亞當桑德勒也是從來提不起我的興趣，我不知道他的幽默從何而來以致於電影公司每年都要找他。或許本斯蒂勒的衰男路線還能留住觀眾，但無奈最近劇本欠佳。或許我太挑剔。
    但我發現我笑點很低，以致於這部標榜著犯罪/喜劇的電影卻讓我笑了很長時間。究其原因，我想我也不太明白。笑完以後瞎想吧。。
首先按照一般，犯罪類的喜劇都是注重故事流暢性的，同時要淡化影片的背景音樂處理。這樣一來，我們看的著重是故事，而其中的笑點也不會多。但突然而來的幽默場景卻是格外的搞笑。
    三個老男人都是博物館裡的警衛，長時間的工作似的他們閒得欣賞藝術品，進而有了各自喜愛的作品。劇中強沃特一天到晚地盯著那幅孤獨的少女，以致於她比講解員還了解畫的身世。摩根弗里曼也經過長時間的觀摩，畫出相同的作品能夠以假亂真。而威廉梅西甚至是每天晚上下班都要去心愛的銅雕前裸體擺著相同的姿勢。於是當博物館決定將藝術品遷到國外時，三個人瘋了。三個人都是幹著無聊工作的人，能每天欣賞自己心愛的藝術品恐怕是今生唯一的生活樂趣了。怎麼辦咧？瘋狂一把。把它們偷走，但前提是要用假的充數，而且假的要不能看出破綻。於是麻煩了。劇中強沃特懇請摩根弗里曼用他高超的畫藝畫出孤獨的少女，豈料摩根弗里曼每天都花的是自己喜歡的作品，自己畫的作品足以與真的媲美，而幫強沃特畫的卻是慘不忍睹。哈哈，這是最大的笑點了。強沃特看著這幅孤獨的少女，回想著自己每天欣賞的孤獨的少女，臉上就一個囧字。於是我看到了那幅四不像的孤獨的少女，畫面嚴重扭曲，少女的臉像個鴨蛋，更是少了強沃特強調的雀斑，於是隨著強沃特說出「這簡直就是霍比特人」時，老子笑噴了。摩根弗里曼還一再說自己感覺就是這樣的。麼辦？強沃特偷走與老婆準備度假的錢去請畫家畫了一幅，這才總算舒了一口氣。接下來便是計劃嚴密的調包措施。期間更是失誤連連，而強沃特的老婆更是出來添一把亂。
    最後，they made it，皆大歡喜。摩根弗里曼可以每天在家裡盡情的欣賞愛作，而威廉梅西也可以隨意的去找這雕像擺擺pose。強沃特也終於順應老婆去佛羅里達享受度假。
    但緊接著導演壞壞的鼓搗出巨裝逼的一幕：強沃特的老婆在海邊尋找他，隨意擺出的姿勢猶如那孤獨的少女一般，強沃特浮出水面痴痴地看著，隨後上前擁吻。= =。我就勺了，這是嗎斯？果真就是藝術源自於生活啊。老子在旁人詫異的的眼神中狂笑不止。
    多好撒，要的奏是這種裝正經，不正經的你重複太多了反而引起厭惡。假裝說你在街上踩上狗屎，你要大表憤怒，做出種種癲狂的行為，別人或許就以為你一神經病，甚至上前挎你一巴掌。而你或許只要做出「= 。=」的表情表示衰就能引起旁人的捂嘴而笑，別人也是要的就是看看衰人這種效果。有時候弱化反而就是在強化，比方說賽門佩吉這種裝正經的英國霉男。
    再者，個人瞎猜的，導演似乎想創造一種虛幻而又真實的生活性。都是些周星星類的小人物，又是一大把年紀了，不會有什麼大的作為，表現出來的都是些十分生活化的幽默，這種生活性給予觀眾一種親和力，拉近了距離，以致於一個微不足道的傻帽行為可以讓你大笑。多好咧，看著又不會有多大壓力，輕輕鬆鬆的。導演說，要的就是這樣。好吧，你行。只是這種表現方式到底是幽默化了生活，還是生活化了幽默呢？我也不得而知，也不想去想，我只是個看熱鬧的。
    總之，博得一笑足矣。。