杜琪峯手下的殺手——關於《復仇》

   對於《復仇》，看之前期待頗高，看之後略有失望。也許是《槍火》、《放·逐》印象太過深刻，《復仇》只能說，精彩依舊，個性不足。
   電影開始對多條線索的交代簡單流暢，敘事銜接很自然，特別喜歡兩段，一段是黃秋生、林雪、林家棟三個人出場到四個人在垃圾場試槍再到johnny Hallyday和林家棟比槍的一段，一段是黃日華三人組和四人組PK的一段。《復仇》的精彩伴隨著黃日華三人組的掛掉就結束了，後面的大半部片子就像男主角設計的要失憶了一樣，重新玩了《文雀》裡的傘陣和《放·逐》裡的「信義」地豪邁赴死，最糾結的是擰巴地設計了個記憶重回英雄出世，生硬地把Johnny Hallyday和任達華這兩根線纏到一起，把之前對於兩個人物的刻畫都破壞掉了，真箇大煞風景...所以《復仇》不是一部「完整」的片子，或者說不完美，原因在劇本上。剛剛在雲在月一場精彩無比的槍戰之後，與黃秋生四人組勢均力敵的黃日華三人組就給這麼草率的，輕而易舉地剔掉了，整個影片的節奏一下子被打亂了，也就失去了從影片開頭而下的讓人忍氣憋尿的張力，完整、和諧與統一性一下子就被破壞掉了，這就如同做了完美的前戲，接著一泄千里，留下在床前、在螢幕對面，心裡一股腦女人般的欲罷不能。


    杜琪峯電影裡的殺手，極近古龍筆下的俠客——專注從而專業，冷靜從而冷酷，稜角分明、說話不多，偶爾有點小可愛。他們之所以讓觀者有強烈的投射，因為他們簡單而純粹，在另一個世界而無需經歷我們所要面對的複雜和雜糅。殺人在殺手眼裡，和理髮、做菜無二致，不用槍，還是要靠雙手吃飯，本質都是手藝人。入一個行，做一門手藝，就要守一個行當的規矩，就要有職業操守，這是隱性的標準，潛規則。殺手這個職業的潛規則有很多，不濫殺兒童就是之一，所以黃日華一句「不要打開」，一流殺手的本質立馬展露無遺。什麼專業？這就是專業。今天我拿了你的錢，為你辦事。明天別人雇了我，即使槍頭調轉，撕開臉面也再所不惜，因為你知道我是什麼樣的人，我也知道你是什麼樣的人，這是對你的尊重，也是對我自己的尊重，所以即使老闆喪失記憶，依然「風其蕭蕭」。你可以忘記了仇恨，但我無法忘記我對你的承諾，所以為了看都沒看上一眼的兄弟餐館，這看上去賠本的買賣，賠上自己的身家性命，我依舊慷慨激昂、矢志不渝，死的時候還要叼著煙大笑著而終。因為我賴以內心的恪守而存在，離棄之而無法生存，這就是江湖之中的俠客，杜琪峯手下的殺手。一個從內心上強大的人，總是尊重自己，進而贏得別人的尊重，雙手完成內在的自我養成，安然地扎身現世的事功建設，身心合一，別具一格。那種迷戀手藝人的女性心理，迷戀的不只是精緻而風格化的稜角，更是內心上的一種安全、穩定和被征服。是不斷異化地流逝之中的精神痙攣，是統一的生存體驗對分裂的存在方式的一種反饋和矯正。對杜琪峯手下的殺手=、古龍筆下的俠客，與其說是一種執迷，勿寧說是一種熱愛，一種信仰。


    經典的電影從來不是去討好觀眾的，太過強大的存在往往是將來之生存上的障礙。對於《復仇》、杜琪峯、韋家輝不必太過苛刻，畢竟超越需要時間和積累。老杜難道還沒有足夠的自己玩自己的本錢？聯想到聽了一晚上的朴樹，饕餮的盛宴中，我們都好一口，寧缺毋濫。   舉報