是很清新，只是清新

      這是去年打敗《風聲》的片子，《風聲》我給了四顆或者五顆星，但是這部片子，我只給三顆星。其實拿兩部風格類型完全不同的影片這樣來作比較是不對的，但是，一看見那些人說它是《藍色大門》之後台灣最好的青春片，心裡就很不服氣，倒不是因為還有比它更好的電影，只是《藍色大門》在我心中的地位過於崇高，而《聽說》卻是離那個高度還很遠很遠。
   這是我註冊豆瓣很長時間以來的第一篇影評，不應該叫影評，充其量只是觀後感。我完全是衝著彭於晏去看的這部電影，後來才發現，秧秧就是《奮鬥》里那個靈得冒泡的小靈仙。我很喜歡她，雖然到現在我也不知道她具體叫什麼。
   整部片子，有大段大段的手語對白，很多時間裡，我都不知道他們交談的具體內容是什麼，但是，模模糊糊中卻又好像知道他們在說些什麼。看完以後，我知道用手語說「很好吃」的樣子就好像突然嘴巴很酸分泌很多唾液，秧秧的名字就是翹起嘴巴，用手指比六然後向外刮上嘴唇，這個動作很可愛，彭於晏做起來尤其可愛。
   再提及一遍，我是衝著彭於晏去看這部電影的，結果發現他在影片中徹頭徹尾做了一次大花瓶，雖然如此，我仍然很滿意，對於長相討我喜歡的人來說，演技和劇情內容往往都是可以忽略不計的。
   台灣青春片的元素是什麼？記得曾經有人和我討論過這個問題，排開來講，就是氣質清新的女主角，小帥氣的男主角，夏天，鮮艷的顏色，風，單車或者電摩摩兒，然後在燦爛到不行的陽光下上演追逐。曾經有一段時間我痴迷於此，看完了當時幾乎所有可以看到的類似台灣青春片，這大概是台灣電影的特色之一，大陸的青春電影或者過於主旋律或者現實得太過殘忍，某人說到這是體制或者資金方面的種種問題導致，我不甚明白。
   很多人說在這部電影裡看到了愛，一種不需要語言就可以傳達的愛，或者，這根本就是愛的本質，電影就是想告訴我們，愛這個東西，不關乎語言本身，因此，即便面對的是如同默劇般沒有字幕的手語對白，觀眾仍然能夠揣摩得到電影的中心思想，我想，這大概就是導演的最終目的吧。
   電影中的角色，不論是主角還是配角都表現的很好，「好」的定義是大家統統都很可愛。爸爸媽媽很可愛，每天碎碎念碎碎念，在柴米油鹽的生活中忙不停，心裡卻滿滿地裝滿了對家的愛；秧秧的姐姐林小朋很可愛，她是那種很得我心的女孩子，長相氣質都符合我的胃口，如果我是一個男人，我會去追這樣的女孩子，不管她是不是會說話。好吧，我最終還是一個女人，因此，大部份的時間裡我都在等待彭於晏的出場，並且一直盯住不放。他當然沒有十七歲的陳柏霖帥，但是，笑起來的一瞬間卻相當迷人。
   我大概是在十六歲的夏天看到《藍色大門》的，我不確定自己到底是被電影本身深深吸引了，還是被十七歲的陳柏霖深深吸引，總之，那部片子我看了好多好多遍，其在我心目中已經達到沒有同類型影片能夠匹敵的地位了，至少，目前還沒有出現，或者，應該說，至少目前還沒有出現可以和當年陳柏霖匹敵的男主角。
   看完之後，我想為什麼《聽說》沒有讓我得到當年一樣的感動呢？也許我已經過了這樣一個年紀，不再留戀夏天的風，騎機車的少年，不在留戀白開水一樣的對白，乾淨的手指，不再留戀陽光下熱力四射的青春，偶爾不明就裡的悵然若失。我漸漸變得堅硬起來，生活讓我的每一寸皮膚便得堅硬而遲鈍，於是，我開始發現現實和電影的距離是這麼這麼大，而那些看似美好的東西，其實，在我的世界裡是根本不會出現的，我已經過了那個做白日夢的年紀，於是，我真的只能看到清新，看不見清新背後更多的色彩。
   如果，我現在再來看《藍色大門》，還會一樣欣喜一樣感動嗎？我一點也不敢想，還是不要再想吧，就讓張士豪永遠在那個夏天裡穿著花襯衣騎著單車，飛馳過一條又一條的馬路，那段是我的青春時光，而這段，只是回憶裡零散的拼圖，放錯了時間，不再有共鳴。
   所以，這部電影對我來說，看看就好，看看演員就好。