帶淚的笑

    又是部義大利經典影片，看了讓人除了邊流淚邊笑，根本說不出話來。影片巧妙的結構設計，溫馨感人的情節，從中折射出人們生活的勇氣和信心，以及對和平的讚揚和對戰爭的戲謔，無不讓人動容。
    那出威尼斯戲劇，象徵著浪漫、愛情、美好、邂逅；「叔本華」的自我法，無數次化身為奇蹟，給處於法西斯陰霾下的基度一家帶去平安。至於開頭和中間都出現的基度抱著兒子在大霧中徘徊的鏡頭，更是隱喻人們在戰爭和種族主義的壓迫下徬徨不已的痛苦，一次是兒子的獨白，引出一系列父親的故事，一次是父親對兒子滔滔不絕講解著「遊戲」，拼命為兒子營造輕鬆愉快的氣氛，驅開戰爭的烏雲。
    基度開朗樂觀幽默風趣的形象很快深人人心，更難能可貴的是他一直都努力用自己的性情去感染身邊的人，並在有了舒祖華後努力將這一信念傳遞給他。美麗人生，雖然在基度身上結束了，卻永遠在舒祖華和黛麗身上得到了延續，也在整個民族身上得到了延續。
    基度假扮視學官巡視小學時的一番顛覆性表演，一開始只是作為他接近黛麗的手段，帶點喜劇意味，但與後面的情節相聯繫，發現這竟形成一個絕佳的諷刺。原本要宣揚種族優越理論，卻被一個「劣等種族」的猶太人拿來宣揚人體的奧妙。這意味著種族之間的區別並不是優劣之分的標準，我們該關注的不是兩個種族之間的差別，而是他們的共同點：一樣美妙的耳朵和耳珠，一樣可愛的肚臍眼……基度無意識的舉動卻道出了影片的主題之一：我們該看到的是作為人類的共同點，而不是作為種族的微小區別。
    那位李醫生的出場和退場都充滿幽默意味。只是開始的幽默是令人捧腹的，而後者的幽默則是黑色的，尖酸麻木的。他作為千千萬萬的納粹一員，卻對納粹的宗旨不甚了解，他作為醫生，對人也不甚關注。他唯一在乎的只是他的謎和謎底，這多少帶上些荒誕氣息，卻是對大時代下無力反抗只好順從希特勒與其主義的人們的最精到刻畫。納粹不一定都對猶太人恨之入骨，也有不知為何要恨的；不一定都對建立純種日耳曼亡國熱衷，也有只對謎語狂熱的。李醫生的狂熱更像是高壓政策下人性的畸形扭曲，這種機器壓制下的異化被賦予最淺顯的外衣表現出來，從中可見導演對醜惡的粉飾程度。他粉飾，不是為了掩蓋罪惡，而是為了不玷污美的純粹。
    影片最後的坦克亮相可謂達到了高潮，令人不禁心潮澎湃。對於這樣一部美麗的電影，我們沒有理由說不，沒有理由拒絕它蘊含其中的美好理念。倘若連二戰都能成為一場遊戲，還有什麼理由去讓生命荒蕪呢？難道不該好好珍惜，讓每一天都大放異彩，用愛和歡笑去鼓舞身邊每一個人？