20世紀少年最終章的觀感

看完了日本有史以來耗資最大的電影20世紀少年最終章，帶著一種被娛樂後的興奮與滿足感我很想寫點什麼。在原作中，老搖棍蒲澤植樹用他那Hippie般的吸了LSD後的刺激幻想誇張地描繪了一副日本虛擬的歷史畫卷，並讓一個同樣的老搖棍（但是身體力行的）KenGi拯救了世界。從1969年KenGi他們一群夥伴的老式收音機裡的Bob Dylan的《Like a rolling stone》，到1970年的大阪Osaka世博會，再到2017年虛構的東京世博會，歷史被濃縮在了這一群人似乎小鬼之間的遊戲之中。20世紀的一些文化社會像徵也被鼓搗了一翻，就好比片中從媒體裡看到朋友的組織在世界各地散播生化的大規模殺傷性武器導致人類幾乎滅絕（似乎很熟悉？天安門那場很有歷史上某個事件的感覺），到反派的飛碟在空中亂飛散播病毒和猶如哥斯拉的大型機器人的破壞，那種換繆的虛假感並不能掩蓋其可愛的諷刺和對真理的揭示。

      雖然奧威爾所想像的1984過去了很多年，朋友顯然是「老大哥」的另一個日本式翻版，抑或更貼切的說是同樣以「神」自居的麻原彰晃？但是把朋友帶上帶上神壇的卻仍然是日本民眾，那些渴望著屬於20世紀的世俗神蹟的普通人。就像朋友自己所說的，他只是那些人選出來的一個「代表」，代表的是20世紀。最終反派朋友，就像KenGi所說的，早已經成為了另外一個人，而不是他們認識的那個朋友。片中的兩拍反抗勢力也很有意思，義常領導的KenGi一派顯然是以正統自居做著維護著對於朋友信仰的抵抗工作，而神乃領導的激進派完全就是當年赤軍的翻版。看著神乃從小Loli變成人見人愛，黑幫見了都要俯首稱臣的人物，我似乎在幻覺中看到了年輕時的重信房子。畢竟，那個時代已經過去，20世紀也已經過去，蒲澤植樹作為過來人只是用他那同一代人的熱誠和緬懷的心情描繪了他心中的20世紀少年。

      片中真正的英雄KenGi據說原型是日本70年代的一個民謠歌手（顯然蒲澤植樹對於 folk rock和glam rock都很有愛），一個老Hippie，以一首傳說中的歌曲神一般地存在於朋友統治下仍然具有抵抗意識的日本人的心中。作品中對於音樂和愛與和平的力量的描繪極盡烘托，以致於高潮部份就在世博會現場開了場超大型演唱會拯救了無數人的生命。神乃作為他的精神衣缽的繼承人一度走的極端的道路也許就是暗示上個世紀那些提倡愛與和平拯救世界之後的人做的事吧（神乃很讓人覺得是對他叔叔有特別感情的）。最後的十分鐘，被稱為不會讓人失望的導演補完的十分鐘，一切又回到了原點，好像歷史剛剛開始一樣，但是不同的是卻讓人如此平靜而感動。

     最後我想說說《預言之書》，作品中的一切全部從1969年KenGi他們一群人寫的這部預言之書開始。朋友在1970年時認定未來必定會發生他預言的事情，而事實上的確發生了，只是結果完全是另一幅樣子。朋友顯然是利用了這部書作為某種指引來引導KenGi他們的想法，這樣就顯得這個反派很天真，但仔細琢磨就能發現作者的一些用意。因為那麼問題就來了，究竟是先有雞還是先有蛋？就像20世紀很興盛的某種主義一樣，究竟是先有它的文本還是先有它的結果呢？如果沒有它自身的出現還會有後面的事情嗎？KenGi他們顯然認為朋友一定會按照預言之書來進行計劃，而如果萬一不是呢？如果《預言之書》只是一個幌子而朋友後來的那本《新預言之書》才是他會參照的文本呢？《新預言之書》作為朋友小時候寫作的《預言之書》的補完即使被按計劃實施了那如果失敗了呢？顯然，最後是朋友失敗了。朋友在進行的那個小時候的遊戲的結局並不能完全如他所願，但他如果換了計劃改變手段是否依然能夠達成他那偉大的夙願我們不得而知。黑格爾的"歷史的絕對精神"和馬克思的鬥爭型歷史是否都只是他們的一相情願？在書寫的文本中蘊涵著的是否是種歷史的必然？這部電影帶給我的思考還有很多。   舉報